El atrevido ascenso al estrellato de Woody Harrelson en la década de 1990

Bienvenido a Hombres engañosos , una función regular en la que miramos hacia atrás a los actores que gobernaron Hollywood por un breve momento brillante.

hay muchas razones para estar agradecido con Keanu Reeves , pero aquí hay otro: de una manera muy indirecta, él es responsable de que Woody Harrelson tenga una carrera cinematográfica. Probablemente hubiera sucedido de todos modos, pero debido a Reeves, específicamente, algo que él no pudo hacer, sucedió antes.

A principios de la década de 1990, Harrelson estaba encendido Saludos , la comedia de situación masivamente popular que fue su primera oportunidad real. Había estado muy agradecido de obtener el papel cuando era un actor joven y con dificultades, pero como suele ser el caso de los programas de televisión de larga duración, interpretando a Woody sobrenaturalmente tonto e idealistaBoyd terminó siendo una especie de espada de doble filo. "Sabes, estaba en Saludos durante ocho años y no pude conseguir otro trabajo ”, Harrelson una vez dicho en una entrevista con su buen amigo Owen Wilson , “y pensé, 'Voy a ser Woody Boyd para siempre'. Lo cual no está mal, pero realmente pensé que era capaz de más”.

El cambio ocurrió cuando él estaba por Billy Hoyle, el estafador de baloncesto que habla basura en el escritor y director Ron Shelton Los hombres blancos no pueden saltar . Después de hacer Bull Durham , Shelton aprendió una lección importante: tenías que creer realmente que los actores podían practicar el deporte, así que sus audiciones para Los hombres blancos no pueden saltar involucró juegos de recogida. "Acabo de lanzar una pelota", Shelton dicho entretenimiento semanal . "Eso lo descartó. Los agentes llamaban preguntando por sus clientes y yo decía: 'No puede jugar. No puede vencerme, no importa estos tipos'".

Reeves había sido alguien a quien Shelton estaba interesado en que interpretara a Billy, pero decidió que Punto de ruptura el rompecorazones no era un jugador convincente. "Supongo que probablemente solo hubiera sido Woody Boyd si no hubiera sido por el hecho de que Keanu Reeves no jugó un gran baloncesto", le dijo Harrelson a Wilson. "Eso fue lo único que me salvó. ”La otra cosa que pudo haberlo salvado: su viejo amigo Wesley Snipes, de quien era amigo antes de que hicieran Los hombres blancos no pueden saltar juntos, se jactaron de que saboteó intencionalmente a Reeves durante su audición al no darle mucho de qué trabajar como compañero de escena: "[Reeves] improvisaba y decía algo donde habría una respuesta natural de mi parte", Snipes dicho en ese entonces , "y lo dejé como si fuera ropa sucia"

Sin embargo, funcionó, la química clara de Harrelson y Snipes hizo Los hombres blancos no pueden saltar trabajar, ayudar a Harrelson a escapar de ser "solo" un tipo de comedia de situación. Lo que es más importante, la película allanó el camino para una década de papeles protagónicos realmente impresionantes y muy diferentes. Woody Harrelson ha hecho un gran trabajo desde el final de la1990, convirtiéndose en un actor de personajes vívidos y una adición bienvenida a las franquicias de gran éxito es el villano en la próxima. Veneno: que haya carnicería . Pero Harrelson en la década de 1990 fue realmente algo porque la época le brindó la oportunidad de ser una estrella de cine rotunda.Ahora con 60 años, es más emocionante cuando no está justo en medio de una imagen, cuando en cambio está haciendo algo un poco extraño en los márgenes.Pero, por supuesto, eso era lo genial de él en la década de 1990: estaba haciendo exactamente lo mismo, pero como el personaje principal de la película.

Puedes entender por qué Harrelson comenzó a enojarse un poco por ser Woody Boyd. Es un personaje excelente en un programa excelente, incluso ganó un Emmy, pero si el papel más notable en tu currículum de actuación es el de un dulce imbécil,podría estar preocupado de que será la forma en que el mundo siempre te ve. Los hombres blancos no pueden saltar cambió esa impresión: Billy Hoyle era un tipo descarado y malhablado con una novia sexy Rosie Pérez en una película para adultos con clasificación R. Lo único que Boyd y Billy tenían en común era que no eran losmás brillante, y la película le permitió mostrar un lado más ahorrativo y engreído. Esta nueva apariencia le sentaba bien a Harrelson. Seguro que parecía un protagonista.

En otro universo, Harrelson habría pasado de Los hombres blancos no pueden saltar hasta Benny y Joon , donde estaban él y Laura Dern configurado para interpretar al hermano y la hermana titulares de la película . Aparentemente en un momento antes del casting, él iba a juega junto a Susan Sarandon . Johnny Depp , quien interpretó el interés amoroso de Joon, dicho más tarde de sus coprotagonistas fallecidos, "Laura Dern es genial. Y Woody Harrelson ... bueno, nunca he visto nada que haya hecho, pero estoy seguro de que es muy bueno".

No importa: Harrelson había saltado a propuesta indecente , donde una vez más mostró al público que no era Woody Boyd. Como David Murphy, un aspirante a arquitecto casado con su amor de la infancia Diana Demi Moore, llegó a estar en un drama apasionante - Atracción fatal el director Adrian Lyne siempre presta mucha atención a las escenas de sexo de su película, sobre un hombre mayor rico Robert Redford que promete borrar la deuda de la pareja si David le deja pasar una noche con su esposa.

En ese momento, propuesta indecente era una película divisiva, ridículamente absurda y de presionar botones construida alrededor de un enfriador de agua y si ... ¿Dejarías que un tipo rico se acueste con tu chica por un millón de dólares? - eso fue criticado por su premisa sexista . Y, sin embargo, Harrelson hizo algunas cosas interesantes como David, presentando a los espectadores heterosexuales un escenario de pesadilla: ¿Mi esposa estuvo de acuerdo con esta propuesta indecente porque necesitamos el dinero o porque hay algo en este otro tipo que es más atractivo y varonil que yo?

en última instancia, propuesta indecente no es lo suficientemente inteligente como para analizar realmente la dinámica de poder de género o los problemas de clase de su historia, pero se necesitaron agallas para interpretar a un esposo aparentemente decente que no puede enfrentar a su esposa después de que ella regresa con él; claro, él la animó a dormir con él.este tipo, pero ahora está enojado con ella porque lo hizo. Es una actuación muy intrigante que comunica las inseguridades sexuales y de cazadores-recolectores profundamente arraigadas que albergan muchos hombres. Toda la película trata sobre el hecho de que Woody Harrelson noRobert Redford.

Harrelson estaba preparado para todo tipo de riesgos esa década. El siguiente fue Asesinos natos , que narra la crónica de Mickey Knox en un viaje por carretera de carnicería con la igualmente depravada esposa Mallory Juliette Lewis. Todavía encuentro la sátira de Oliver Stone de nuestra sociedad ultraviolenta bastante cojo , pero no culpo a Harrelson. En todo caso, él y Lewis están tan comprometidos con la retorcida historia de amor de sus personajes que aportan una sinceridad a los procedimientos que sofoca el estilo engreído de Stone.

Controvertido de una manera diferente a propuesta indecente , Asesinos natos obtiene parte de su poder de la maldad sin malicia de Mickey y Mallory: existen en un mundo sin ley donde lo único que importa es su devoción mutua. De una manera extraña, podría ser el personaje más inocente de Harrelson desde Woody Boyd, aunque con un número de muertos mucho mayor. "Lo vi como una comedia romántica incomprendida", Harrelson dicho más tarde de Asesinos natos . "Pero si tienes que explicar que algo es una sátira, entonces supongo que no funciona".

Harrelson siempre juró que no era su intención ser provocativo. “No sabía [ Asesinos natos ] sería así de controvertido ”, el actor insistió . "Fue muy controvertido. La gente dice, '¿Te gusta hacer películas controvertidas?' Yo digo, 'Demonios, no. Me gusta hacer películas que la gente iría a ver, no películas que la gente boicotee'"., tenía que saber en qué se estaba metiendo cuando se inscribió para jugar estafador cerebro Larry Flynt pulg La gente contra Larry Flynt - aunque, al igual que con Mickey, hay una franqueza desarmante en la forma en que retrató a Flynt. La película lo vio menos como un pornógrafo crudo y, en cambio, como un estadounidense emprendedor con un sueño.

“Si no me hubiera gustado, no habría interpretado el papel porque cuando crecía en Texas y Ohio, él era lo que llamarías vilipendiado en los medios”, Harrelson una vez dicho . “No me gusta todo el asunto de la pornografía , pero fui y lo conocí en sus oficinas en Wilshire Boulevard, y realmente me gustó. Un tipo más sincero que no conocerás ”.

La actitud de Harrelson sobre la pornografía puede sorprender a la gente, especialmente si se considera que un liberal y políticamente abierto defensor del bote desde hace mucho tiempo lo ha estado, pero, en retrospectiva, el hecho de que tuvo que dar la vuelta en Flynt probablemente ayudó a darle a la actuación su empuje.En la película, Flynt tiene un mal humor juvenil, pero el encanto natural de Harrelson, el mismo encanto que exudaba como el dulce y adorable Woody Boyd, te obligaba a verlo como un tipo que merecía las mismas protecciones constitucionales que cualquier otro ciudadano.Incluso si La gente contra Larry Flynt frotó al hombre aspectos menos sabrosos , reafirmó la voluntad de Harrelson de arriesgarse con su estrellato. Por su problema, recibió su primera nominación al Oscar.

Pero si pensaba que el rendimiento era nervioso, imagínese entregarlo solo unos meses después juegas como un jugador de bolos degenerado con un gancho en la mano derecha debido a una estafa de enriquecimiento rápido que salió mal.

Por mi dinero, pivote principal sigue siendo la película más divertida de los hermanos Farrelly, con Harrelson como Roy Munson y Randy Quaid como el idiota amish Ishmael, que puede ser un fenómeno de los bolos. Después de una serie de papeles dramáticos pivote principal fue un feliz cambio de ritmo, además, Harrelson llegó a interpretar a un verdadero hijo de puta que, en el fondo, es una buena persona si alguna vez se lo permitió.

Dio la casualidad de que Harrelson había sido amigo de los cineastas durante años antes tonto y tonto ponerlos en el mapa. "Lo conocimos antes de que consiguiera el papel Saludos , ”Bobby Farrelly dicho en 2016 . "Él era solo uno de los chicos con los que solíamos pasar el rato y jugar al baloncesto. Era un tipo divertido y éramos amigos rápidos, y seguimos siendo amigos desde entonces". A diferencia Los hombres blancos no pueden saltar , sin embargo, Harrelson no era un deporte natural que era la pieza central de esta película. "Woody era horrible", dijo Peter en la misma entrevista. "Era sorprendentemente malo. Como si nunca mejorara ...creo que Woody rompió los 100 durante todo el tiempo que estuvimos jugando a los bolos ”.

La credibilidad realmente no importaba con una comedia amplia como pivote principal , sin embargo: la voluntad de Harrelson de interpretar a un tipo tan patético, y sin embargo también dispuesto a cambiar su vida, fue más importante. Tan grandioso como lo es Bill Murray en la película como el exaltado campeón de bolos Big Ern, el papel más complicado de Harrelson es el terreno pivote principal en algo real y emocional, que solo hace que el humor burdo y la payasada ridícula sean aún más divertidos. Si La gente contra Larry Flynt es el tipo de película de prestigio que persiguen las estrellas serias para demostrar que actúan de buena fe pivote principal fue un recordatorio de que Harrelson no podía ser encasillado. Muchos actores podrían haber interpretado a Larry Flynt; no estoy seguro de que muchos hubieran podido hacerle justicia a Roy Munson.

Pero a pesar de que tuvo una serie de papeles protagónicos en la década de 1990, sus películas con la excepción de propuesta indecente nunca fueron grandes en la taquilla. Y no fue inmune a los fracasos. Su reunión con su amigo Snipes fue terrible. Tren del dinero y nadie recuerda El estilo del vaquero . Ser una estrella de cine convencional probablemente nunca estuvo en las cartas; en todo caso, fue sorprendente que lo mantuviera tanto tiempo como lo hizo.Y después del rechazo de las feministas contra La gente contra Larry Flynt , un resultado que dijo Harrelson "me rompió el corazón" el actor pareció alejarse del centro de atención. Es un grito negro en el sórdido, tonto Palmetto junto a Elisabeth Shue, y es excelente en una parte muy pequeña en Terrence Malick's La delgada línea roja - él es el soldado que se explota a sí mismo por error con una granada - pero sin embargo se sintió como el final de una carrera estelar para Harrelson. Ya no era solo una estrella de televisión, era un actor respetado. Pero el estrellato no era su destino. Algo más le estaba esperando.

Harrelson nunca ha dejado de funcionar realmente, pero este siglo no siempre ha tenido el tipo de partes sobresalientes que podrían demostrar su rango. Más a menudo, ha fluctuado entre partes notables en dramas aclamados como No es país para viejos y enganchando su vagón a golpes como Ahora me ves , tierra de los zombies y el Juegos del hambre películas. No es una falta de respeto decir que la gente probablemente no acudió en masa a, digamos, 2012 porque él estaba en ella, pero descubrir que está en un éxito de taquilla como ese casi seguramente aumentó tu interés en verlo. Él es la definición del valor agregado: no tiene la película, pero estás contento.él está allí. De hecho, es perfecto que Harrelson y Owen Wilson sean tan amigos: ambos son tipos que alegran una película a fuerza de algún vínculo especial y secreto que tienen con el público. Los vemos y nos relajamos : Oh, está bien, esto estará bien.

A veces, Harrelson todavía puede brillar. Obtuvo merecidas nominaciones al Oscar por El mensajero y Tres vallas publicitarias en las afueras de Ebbing, Missouri interpretando a hombres complicados a quienes imbuyó de una humanidad arrugada y en la pantalla chica, la gente lo amaba verdadero detective . Esas actuaciones son tan seguras, tan sencillas, que no puedo evitar recordarte que solía protagonizar películas en las que interpretaba personajes igualmente difíciles, que había un Hollywood donde esas películas podían existir.

Francamente, el hecho de que todavía esté en las grandes películas, pero que sea parte de un conjunto, por lo general apoyando a la estrella más grande, es un comentario extraño sobre el estado de la industria cinematográfica. No tiene sentido quejarse de "They don't make 'emcomo solían hacerlo ”, en primer lugar, es una queja cansada y, en segundo lugar, no es cierto, pero cada vez que Harrelson está en a Solo o a Veneno , parece que nos está gastando una broma a todos. Los estudios solían hacer películas distintas a esas, películas que necesitaban a Woody Harrelson para ser su estrella, pero él no se va a enojar por eso.

Aún así, cualquiera que recuerde que la carrera de los 90 siempre está bromeando con él. Su serie de vehículos protagonizados por los 90 era algo hermoso que todos compartíamos, más hermoso, de hecho, porque no iba a durar.