¿Por qué alguna vez pensamos que romper guitarras era genial?

¿Qué es más rock 'n' roll que destrozar la mierda de a guitarra ? Es parte de la iconografía de la música rock, una demostración de exceso, espectacularidad y me importa una mierda. Un hachero que golpea su instrumento en el escenario y lo rompe en pedazos, está tan gastado en el estereotipo de la estrella de rock que es fácil no pensar en lo extraño que es.es.

Aquí hay grandes éxitos rápidos de algunos de los momentos más importantes en la división de seis cuerdas :

• En 1964, Pete Townshend de The Who se rompe la guitarra durante un espectáculo en la Railway Tavern, golpeándola contra el techo mientras tocaba en un escenario hecho con cajas de cerveza. Recordando una obra de arte de performance que había visto en 1962 en la que el artista Robin Pagepateó una guitarra en pedazos, decide doblarlo rompiendo. La destrucción del instrumento se convierte en una de las marcas registradas de la banda, y el baterista Keith Moon finalmente llega al punto en el que carga su equipo explosivos .
• En el Monterey Rock Festival de 1967, Jimi Hendrix, bastante desconocido en los EE. UU. En ese momento, cubre su guitarra con líquido para encendedor y le prende fuego durante "Cosa salvaje", luego aplasta al Cristo.
• La portada del álbum de 1979 de The Clash Llamadas a Londres muestra a Paul Simonon rompiendo su bajo contra el suelo al costado del escenario.
• en la década de 1990 clavos de nueve pulgadas los programas muestran regularmente la destrucción de casi todo en el escenario, incluida la banda golpeándose la mierda entre sí.
• Nirvana frecuentemente aplasta sus instrumentos , incluido el Mustang del video "Smells Like Teen Spirit" que luego se reparó pero nunca se volvió a reproducir en vivo. Aquí hay unos divertidos 20 segundos en el que Kris Novoselic lanza su Gibson Ripper al techo, la jode al atraparlo y se deja medio inconsciente, y luego Kurt Cobain lanza un amplificador con el mástil de su guitarra.
• Se convierte en un cliché de estrella de rock para "Weird Al" Yankovic para hacerlo, destrozando uno al final del video para “ Ya no me amas , ”algo que él recrea en shows en vivo hasta el día de hoy .
• En 2001, Matt Bellamy de Muse recibe el récord mundial Guinness por la mayor cantidad de guitarras destrozadas en una gira, con 140.
• En 2012, en el iHeartRadio Music Festival, Billie Joe Armstrong de Green Day rompe su guitarra después de una larga diatriba cuando la banda redujo su tiempo en el escenario en 25 minutos para permitirle a Usher un set más largo.

Todos estos son actos enormes, pero destrozar instrumentos se lleva a cabo en todos los niveles. Cuanto más bajo es el nivel, más desconexión parece haber. Es tu guitarra, ¿sabes? No teclearías tu propio coche. Punky el grunge, por ejemplo, ambos hacen virtudes de la estética de estar en quiebra, lo que hace que destruir un instrumento que valga al menos unos pocos cientos de dólares en el escenario sea algo extraño: rechazar el dólar corporativo y de alguna manera tener los ingresos disponibles para follar por completo.sube tu Fender Jaguar no parece que vayan de la mano. Si estás durmiendo en una camioneta con el resto de su banda, que le paguen en cerveza y rezar para que venda suficientes camisetas para pagar la gasolina, romper su medio de vida mientras luce parece un movimiento tonto.

Parece bastante seguro asumir, también, que si eres lo suficientemente bueno en la guitarra como para ganarte la vida, debes hacerlo bastante parecido a la guitarra . Si pasas miles de horas dominando un instrumento, luego tres segundos rompiéndolo porque estás un poco sobreexcitado, es probable que te sientas bastante mal. Son objetos hermosos, guitarras. Los entusiastas los miran con los ojos y los fetichizan.con reverencia y respeto, infinitamente ajustados y esmeradamente restaurados. Es decir, hasta que alguien se marea un poco y los arruina.

"De las reparaciones que hago de esta naturaleza, la mayoría de las veces la gente termina arrepintiéndose de sus acciones", dice un luthier con sede en Londres John Procter . "Me encuentro con eso todo el tiempo, donde la gente ha sido demasiado entusiasta en el escenario. Han roto, aplastado, abollado o doblado sus instrumentos y, a veces, incluso se han lastimado".

Sin embargo, Procter no es ajeno a romper instrumentos por sí mismo. "Cuando estaba en una banda de metal, decidimos romper una guitarra al final de un espectáculo. No quería que lo hicieran. Era una buena guitarra.. Terminé recogiendo todas las piezas y volviéndolas a unir ".

Cuando Armstrong rompió su guitarra en el iHeartRadio Festival de 2012, vale la pena señalar que no estaba tocando “ azul , ”el amado Fernandes Stratocaster ha tenido desde que tenía 10 años, pero una Gibson Les Paul, una guitarra realmente genial, pero no una que hubiera pasado 30 años tocando. Muchos titulares se burlaron de Armstrong por el incidente, pero estaba luchando abiertamente contra el abuso de sustancias.problemas, y se registró en rehabilitación poco después.

Una banda de la talla de Green Day podría tragarse el costo de una guitarra y el bajo de Mike Dirnt, aplastado de inmediato en solidaridad incluso si lo necesitaran, lo que probablemente no fue así: Armstrong tiene un contrato de patrocinio con Gibson. Para bandas más pequeñas, sin embargo, el equipo roto puede significar la perdición. Simplemente menos dinero en rock de lo que solía haber - puede ser defendido por la música presione y todavía tengo trabajos diurnos . Antes de que el COVID-19 interrumpiera los horarios de todos, cada pocas semanas se veía una campaña de financiación colectiva en las redes sociales cuando a una banda le robaban la camioneta durante la gira. En consecuencia, es menos probable que veas una guitarra total durante un concierto.de lo que alguna vez podrías haber sido.

"Estos instrumentos son cosas increíblemente apreciadas", dice Sam Coare, editor de rock bible ¡Kerrang! . "No todo el mundo tiene un suministro listo o un acuerdo de patrocinio con los fabricantes para seguir suministrándoles nuevas guitarras, e incluso si lo hicieran, esas compañías de guitarras no tienen fondos infinitos para una nueva guitarra todos los días para romper".

Hay varias razones para romper una guitarra en el escenario. La ira está involucrada con frecuencia, como con Nirvana cuando Kurt Cobain rompió su Mustang debido a la frustración por un monitor que funcionaba mal, Tom DeLonge de Blink-182 terminó violentamente a desempeño desastroso en la entrega de premios o la rabia de Armstrong por ser interrumpido. Pero también hay un guión, la planificación de hacerlo como un gran final; parece poco probable que Bellamy se sintiera abrumado por la rabia 140 noches seguidas en la carretera.

¿Planear meticulosamente tal gesto, privarlo de cualquier espontaneidad o peligro, podría decirse que diluye enormemente su poder? Sí.

Es más probable que las bandas que planean un golpe de guitarra en un momento culminante realicen el cambio ocasional, trayendo un instrumento más barato y más malo para romper, potencialmente incluso uno manipulado para romper de manera espectacular o fácil. Yankovic probablemente no esté destruyendo una Les Paul de valor incalculable todas las noches. Incluso podría haber madera de balsa involucrada. Porque, algo más que debe tenerse en cuenta es: ¡Romper una guitarra es bastante difícil! Súper sistema de guitarra el instructor Tyler Larson demuestra una buena técnica aquí, un swing por encima de la cabeza casi como lo haría con un hacha real, pero golpeando el suelo plano, más como una pala como lo demostró Trent Reznor de manera similar :

Larson señala en la descripción del video que la guitarra ya estaba rota. Es una Squier relativamente barata, pero como se mencionó anteriormente, todavía parece poco probable que alguien que se tome el instrumento tan en serio como Larson se complazca en destruir intencionalmenteuno.

"Esas cosas se hacen básicamente como tanques", dice Coare. "Son realmente difíciles de romper. A menudo, alguien que intenta romper una guitarra se da cuenta de que no obtiene el impacto visual que busca y simplemente terminacon una guitarra con el cuello jodido. En términos de esfuerzo versus recompensa, realmente no vale la pena ".

Sin embargo, la razón principal por la que Coare cree que ha habido una disminución en el aplastamiento de guitarras tiene más que ver con las actitudes cambiantes de los artistas que están surgiendo ahora. "Hay un estereotipo de una estrella de rock, rompiendo guitarras y destrozando habitaciones de hotel", dice."Es casi una caricatura, esta idea de sexo, drogas y rock'n'roll".

Como explica Coare, los excesos, el hedonismo y el libertinaje del pasado no son vistos por la nueva generación de músicos de rock como algo para celebrar o para tratar de emular. “Para las bandas y artistas que están surgiendo ahora, 'rockstar' escasi una mala palabra, que trae a colación todo el exceso y el egoísmo que se han asociado con algunos comportamientos bastante negativos. La idea tradicional del rockstar está muriendo, si no muerta, a medida que una nueva generación de artistas rechaza estos estereotipos y quierehacer cosas diferentes con su plataforma ".

Si una banda en 2021 porque este año parece bastante descartado deja un concierto con una guitarra menos, es mucho más probable que sea porque lo han regalado. El paisaje del rock moderno es un lugar progresivo, generoso e inclusivo , con una generación de músicos comprometidos política y socialmente que se esfuerzan genuinamente por mejorar las cosas. Romper cosas se ve increíblemente genial y siempre se verá mejor que ser serio y trabajar duro. Pero después de décadas de desperdicio y ridiculez, tal vez sea hora de concentrarsemás en construir que en romper cosas.