Trent Reznor: ¿Artista brillante o bebé gigante?

Una nueva entrevista con el líder de Nine Inch Nails, Trent Reznor más a las Buitre ha planteado una pregunta preocupante con implicaciones aterradoras: ¿Es el hombre alienado, una vez sexy y enojado que escribió el álbum oscuramente erótico Pretty Hate Machine ahora es un cascarrabias sin alegría que no puede apreciar nada de lo que hacen los niños en estos días, y ciertamente no está ni estará nunca en Snapchat? O es el hombre que escribió la obra maestra de avance oscuro y mordaz Espiral descendente ¿simplemente un artista brillante e incomprendido que argumenta correctamente que las redes sociales lo han arruinado todo, ya nadie crea arte puro y verdadero y el mundo está lleno de perdedores vendidos? Es difícil. Vayamos al texto.

Trent Reznor es un moreno de 52 años que todavía está al frente de lo que habitualmente se considera uno de las mejores bandas de rock de todos los tiempos . Sí, ha pasado mucho tiempo desde Espiral descendente salió en 1994, pero desde entonces, Reznor ha lanzado otros seis álbumes de NIN, ha realizado varios proyectos paralelos y, dado que ganó un Oscar por la partitura de La red social , también ganando en la puntuación de películas.

Es amado tanto por los fanáticos como por los críticos, que aman su música extraña, oscura, compleja y abrasiva y califican su último trabajo, el nuevo EP Agregar violencia , como algunos de sus mejores trabajos. El crítico musical Steve Hyden acaba de descrito el EP es inquebrantable y genial, pintando a Reznor como "la rara estrella de rock que puede complacer sus impulsos artísticos y esotéricos sin sacrificar sus instintos más populistas".

Pero eh, averigua cómo gasta la mayor parte del Buitre entrevista tiempo de quejarse de que definitivamente ya no son los años 90, dividiendo la diferencia entre sonar como un creador muy inteligente y combativo de cosas oscuras, extrañas y buenas y un bebé gigante que no puede encontrar nada bueno que decir sobre la forma en que el mundo lo ha hecho.cambió.

Primero, como artista brillante e incomprendido, Reznor explica lo inmersiva que solía ser la música cuando tenías que rastrearla tú mismo y pasar más tiempo con la menor cantidad de discos que pudieras tener en tus manos. Señala inteligentemente que los artistas deberían serprotegidos de algún grado de compromiso con el fin de hacer la música que quieren, no solo la música que creen que se venderá a menos que hacer música que venda sea lo que la gente quiera.

Admite que, como artista sensible, es difícil estar en Internet y decirle constantemente que eres un pedazo de mierda :

Otro problema es que es demasiado fácil escuchar la opinión de un habitante anónimo del sótano, y eso es malo para el arte. Las críticas duelen. Escuchar a alguien decir que eres un pedazo de mierda o que la canción que te hace sentir inseguroapesta es dañino.

Y me cuesta mucho no escuchar esas cosas, así que realmente tuve que aprender a no prestar atención. Cuando lo hice Pretty Hate Machine , no pensé que nadie iba a escucharlo. Entonces, de repente, fue, "Oye, X cantidad de personas compraron tu disco y es hora de escribir uno nuevo". Y estás pensando, Me pregunto qué les gustó de ese otro disco que hice ¿Qué pasa si quiero desviarme hacia el free jazz? ¿Cómo se va a terminar? Cuando no está pensando en la audiencia, puede hacer arte más puro.

Ese es un punto válido; los artistas deberían tener la libertad de irse al bosque y hacer arte y quedarse solos. Y solían hacerlo, cuando las bandas eran más desarrolladas por los sellos discográficos y podían hacer un mal disco y seguir haciéndolo.Pero las cosas han cambiado. Y Reznor reconoce que es diferente para los artistas de hoy, que tienen que hacer sacrificios que nunca hizo :

Las vías para poder pagar el alquiler como músico han cambiado drásticamente. Lo entiendo. ¿Creo que es malo que una banda explore formas de que le paguen por su música? En última instancia, no.

Pero en lugar de ser comprensivo de verdad , termina actuando como si el hecho de que él personalmente no tenga que tomar esas decisiones significa que tiene un aire de artista enrarecido elegir , cuando en realidad tuvo una enorme suerte de haberse beneficiado de establecerse en la década de 1990, en una era antes de que Napster lo cambiara todo :

Pero no me siento gobernado por él y no me siento restringido acerca de si representarme a mí mismo de cierta manera podría cerrar el potencial de licencias con ciertos datos demográficos clave. Pensar en las ganancias y los patrocinadores no conduce a un pensamiento artístico sólido. No sé si soy mayor y no lo veo, pero no siento que haya muchas posturas fuertes por ahí.

Reznor admite que ya ni siquiera está seguro de si “hay una audiencia para lo que hago . ” También señala que incluso mientras presiona por más misterio en los artistas, él también es culpable de sobreexponerse a sí mismo :

Te daré un buen contraejemplo: aprecio lo que Radiohead ha estado haciendo en los últimos años. No estás saturado de historias sobre ellos. No están en la prensa hablando constantemente de cosas. Crean un aura quete hace más interesado en lo que están haciendo. Esa es una buena posición para estar en comparación con lo que estoy haciendo en este momento, lo cual estoy seguro que está arruinando la impresión que la gente tiene de mí .

Sin embargo, en casi todas las respuestas que da, hay una contradicción y tensión. Odia recibir todos esos comentarios de mierda, pero lamenta no recibir comentarios :

¿Estás preguntando si alguien se está dando cuenta de lo que pasó con la forma en que consumimos música o si alguien está notando el esfuerzo que estás poniendo en Nine Inch Nails?

Creo que tal vez estén relacionados. Agonizaremos por los detalles más minuciosos, y muchas veces nunca recibimos comentarios. No parece que la gente viva con la música tanto como antes, y esoEl papel de la música no es tan importante como, digamos, para mí.

En otra parte, hay muchas entradas en la esquina de Giant Baby, donde tenemos una serie de comentarios que hacen que suene como si estuviera escuchando música como How it Should Be.

Saber acerca de tus artistas favoritos es malo

Al crecer, no sabía cómo era Pink Floyd y no necesitaba saberlo. En mi mente, parecían jodidos magos, hombre. Recuerdo haber visto una foto de Supertramp, y me encantó Desayuno en América - y yo estaba como, ¿Qué diablos?

También :

Olvídate de las fotos: no lo sabía cualquier cosa sobre ellos. Algo en mí necesitaba que la gente que hacía la música que amaba pareciera más grande en la vida. Necesitaba héroes. David Bowie era un jodido extraterrestre, ¿sabes? Da la casualidad que él era un jodido extraterrestre. Tuve la suerte de ser su amigo y él era incluso más genial de lo que pensaba. Pero la desmitificación es un problema real. Ha habido personas cuya música ya no me gusta porque helos he visto quejarse en Twitter sobre un camarero como un puto imbécil.

Y, sin embargo, aquí está Trent Reznor dando entrevistas, admitiendo saber mucho sobre David Bowie y aún adorándolo, mientras que también se desmitifica a sí mismo y se queja de algo.

Simplemente no entiende la música pop de hoy

No estoy diciendo que la música pop no esté bien elaborada o que las personas que la hacen no sean maravillosas, pero no es para mí. Le he preguntado a la gente: "¿Qué es lo bueno de Drake?"Les dije a mis amigos de Apple: "Explícame por qué". Como el viejo, no lo veo.

Está amargado por no haber recibido el crédito por su papel con Beats Music

Mi experiencia con Beats Music y luego en Apple fue descartada en gran medida desde afuera, tal vez con razón, ya que aquí hay otra celebridad idiota sosteniendo un teléfono y esperando algún tipo de crédito. Ese tipo de situación, que la mía no es, sería un insultoa las personas que realmente están haciendo los trabajos importantes. Y no quiero oír hablar de "Ashton Kutcher es un puto genio de la tecnología". Me importa una mierda eso. Parece un idiota.

Tiene que ser impactante, pero otras personas no pueden lograrlo

¿Sabía el yo de 27 años que sería impactante publicar una versión de ese video en el que hay un pene desnudo y el artista de performance Bob Flanagan se muere? Sí, sabía que sería impactante.

Pero :

Una vía en la que parece que la gente está tratando de ser provocativa es al ver cuán gratis puede ser algo sexy. Toma el video de "Anaconda". ¿Se supone que eso es sexy? ¿Qué tal si solo tenemos un sondeo ginecológico completo en un video?una vulgaridad. No lo sé. Tal vez las líneas están siendo empujadas de esa manera y estoy ciego.

Sin embargo, Internet lo llamó por eso :

https://twitter.com/carlylewis/status/890270165912473600

Está decepcionado de que todo el mundo sea un perdedor tan vendido :

Algo que me pareció un cambio significativo, y no sé cuándo comenzó, es cuando la entidad corporativa se convirtió en un benefactor en lugar de algo que los músicos rechazaban. Cuando escucho a Grizzly Bear en un comercial de Volkswagen, es comoMe molesta mucho. Me gusta mucho Grizzly Bear; no quiero pensar en un maldito auto cuando escucho su canción. Pero en algún momento, estuvo bien ir a la cama con un patrocinador. Más específicamente, se volvió bien parabandas de rock de las que hablar. Cuando comencé a escuchar a los músicos hablar de sus acuerdos de patrocinio como algo de lo que estar casi orgulloso, me molestó. Recuerdo haber tenido una conversación con un conocido artista de EDM. La mitad de la breve conversación fue sobre élsobre cuántos patrocinadores corporativos tiene : No puedo hacer esto porque no quiero enojar a ese patrocinador y no puedo hacer eso porque necesito asegurarme de que este otro acuerdo de patrocinio se mantenga en su lugar. Ese no es el espíritu de ser un músico o una estrella de rock. ¿Por qué estas personas incluso hacen música? Lo hago porque tengo que sacar algo y me siento vital cuando resuena con otra persona.también se les puede pagar, esa es una buena consecuencia.

Más a las pizarra, Franz Nicolay astutamente notas que los comentarios de Reznor suenan ingenuos en un mundo donde la concesión de licencias y la venta son ahora literalmente los requisitos básicos para triunfar en un mundo posterior a Napster.

Él esquiva preguntas sobre si los fanáticos son tan apasionados ahora

¿No crees que un fan de Lorde es tan apasionado por ella como tú por David Bowie y Pink Floyd? Nunca entiendo por qué los fanáticos de la música mayores asumen que los más jóvenes están menos comprometidos emocionalmente con la música que aman.

Lo entiendo completamente. No quiero sonar como si fuera un ludita aferrado a los buenos tiempos en los que la vida tenía más sentido. Intento ponerme en el lugar de alguien que consume cosas de nuevas formas. PeroEn el mundo de los cavernícolas anterior a Internet en el que crecí, el álbum fue un escape, y leías cosas en esa portada. La música se convirtió en el lienzo en el que podía proyectar; se convirtió en mi historia de mí mismo. Espero que no sea solo unaconcepto para pensar que la música todavía puede realizar esa función para alguna facción de la audiencia.

Por si sirve de algo, el entrevistador llama a Reznor sobre algunas de estas cosas, diciéndole que parece que no puede "ver más allá de [sus] propios paradigmas emocionales sobre estas cosas". Reznor admite que suena como Cranky McCrankerton :

Sí, es difícil no cambiar a una actitud de "salirse de mi césped". Mi queja, estaba pensando en esto hoy por alguna razón, y no es tanto una queja como una observación, es queCrecí en una pequeña ciudad de mierda fuera del alcance de la radio universitaria. Tenía radio FM, tenía Rolling Stone y más tarde, tenía una suscripción a Voz del pueblo , que parecía venir de un mundo diferente. Ese tipo de aislamiento cultural hizo que descubrir la música fuera emocionante. Cuando fui a la universidad a principios de los 80 y descubrí tiendas de discos independientes, fue como, tengo mucho que hacer para ponerme al día . Nunca había oído hablar de XTC, luego me enteré de que tenían seis álbumes para que los escuchara. Nunca querría desacreditar los sentimientos de la joven de 16 años que se relaciona completamente con Lorde, pero hayAlgo que decir por no tener la capacidad de pasar a la siguiente canción, no tener listas de reproducción interminables, no tener opciones ilimitadas, no tener que elegir música en lugar de videojuegos y televisión sin fin y mirar los fanfarrones sin sentido que alguien está haciendo en las redes sociales sobre sus vida increíble. Antes tenías que decidir pasar tiempo con la música en lugar de simplemente elegirla entre una plétora de opciones.

trent reznor es y siempre ha sido una pequeña perra. Manson lo superó en popularidad con la cultura del choque y también se enfureció al respecto

- ☾lil ☾weedy ☾ @darth__mouth 27 de julio de 2017

Dicho esto, la mayoría de las personas en mis redes sociales que publicaron el artículo eran hombres blancos que vivían en la década de 1990 y también en bandas que aclamaban a Reznor como un genio que decía la verdad al poder en esta entrevista.

Es obvio que Reznor es decir algo verdadero, la industria de la música lo es todavía roto ; todos se agotaron excepto él; estamos saturados con más opciones que nunca en un entorno demasiado fragmentado; ¿qué puede hacer un artista? La entrevista es muy larga y Reznor aborda estas complicadas contradicciones con honestidad, pero esEstá claro que también está luchando por reconciliarse con un mundo musical muy diferente que no puede manejar, incluso cuando se las arregló para sobrevivir en términos mejores que los que experimentarán muchos artistas que trabajan hoy en día.

Pero esto no es exactamente revelador. La mayoría de los artistas exitosos son seres complicados y contradictorios, egoístas inseguros en un mundo en el que están seguros y completamente poco convencidos de su propio genio. En conclusión, Reznor es un poco de ambas cosas:artista brillante y un bebé gigante.

Sin embargo, estará bien; sigue siendo un talento súper exitoso y alabado por la crítica que hace exactamente la música que quiere 30 años después de su primer disco de éxito. Aire raro, de hecho.