Mejores películas de Robert De Niro cuando no está trabajando con Martin Scorsese

En su larga carrera, Robert De Niro ha realizado más de 100 largometrajes solo nueve de ellos con el director Martin Scorsese . Pero tal es el legado de esos nueve que tienden a ser de los que más se oye. Cualquier lista de las mejores películas de De Niro está comprensiblemente dominada por las colaboraciones de Scorsese, con Calles malas , taxista , Toro salvaje, el rey de la comedia , buenos amigos y el año pasado El irlandés parte de la conversación. Algunos de ustedes probablemente estén enojados por no mencionar Nueva York, Nueva York , Cabo del Miedo y Casino , que es el punto: todos son básicamente clásicos.

Pero De Niro ha pasado mucho tiempo no haciendo películas con Scorsese, incluido el de este fin de semana La guerra con el abuelo , que se ve bastante espantoso . Antes El irlandés , habían pasado aproximadamente 25 años desde que los dos viejos amigos habían hecho una película juntos, pero incluso durante el apogeo de su asociación, De Niro era un talento muy solicitado, conectándose con autores como Brian De Palma, Francis Ford Coppola., Michael Cimino y Sergio Leone. Esas otras colaboraciones le han permitido mostrar diferentes lados de su personalidad, incluso sumergirse en la comedia. Sí, en los últimos tiempos, el dos veces ganador del Oscar ha hecho algunos de sus trabajos más débiles, aparentemente persiguiendo sueldosmientras aparecía en dreck, pero aun así, también ha habido algunas gemas en el camino. Las películas de Scorsese permanecen entre sus picos, pero no son las únicas.

Con esa idea, aquí hay una descripción cronológica de algunas de las mejores películas de De Niro que no pertenecen a Scorsese, con un ojo particular en los roles que más expandieron la idea de cómo se veía una buena película de Robert De Niro.fuera, digamos, Los intocables o Despertares , pero eso solo habla más del formidable cuerpo de trabajo del hombre de 77 años. Y en caso de que se lo pregunte, De Niro y Scorsese pronto estarán trabajando en su décima función: Asesinos de la luna de flores está programado tentativamente para su lanzamiento el próximo año

Golpea el tambor lentamente 1973

al mismo tiempo que Calles malas estaba ayudando a establecer su nombre así como el de Martin Scorsese, De Niro también estaba en este lloriqueo masculino sobre un receptor de béisbol y un lanzador estrella Michael Moriarty que forman una amistad después de que el receptor sufre una enfermedad terminal. Golpee el tambor lentamente captura a De Niro como una joven estrella volátil y emocionante que parece que está a punto de estallar en su ropa es una sensación similar cuando lo ve como la capucha de Livewire Calles malas . Y aunque ciertamente existen elementos convencionales de desgarro para Golpee el tambor lentamente , se actúa con tal compromiso que no te sientes demasiado manipulado.

director de De Niro, John Hancock , sabía que el estrellato esperaba a su protagonista, comparándolo con Alec Guinness . "Guinness no es un actor de personalidad", Hancock una vez dicho . "Es un actor de personajes que también es una estrella, y ese es Bobby". Hancock también pensó que De Niro "tiene un erotismo que Guinness nunca tuvo". Golpee el tambor lentamente le demostró a Hollywood que De Niro podía llevar una película de estudio tradicional, mientras Calles malas demostró que era parte de la vanguardia de un nuevo tipo de cine personal y rebelde. Todos estos años después, todavía encarna la dualidad del actor de carácter y la estrella de cine.

El padrino II 1974

De Niro ganó su primero de dos premios Oscar al asumir un desafío considerable: recuperar la complejidad y el carisma de la actuación de otro actor, pero como un hombre más joven. En nuestra era moderna de reinicios, secuelas y precuelas, nos hemos acostumbrado ala idea de nuevos actores que le dan un giro a un personaje ficticio querido: "Es Darth Vader cuando era niño , ”o“ Oye, Josh Brolin está haciendo una imitación de Tommy Lee Jones ”- pero el seguimiento de Francis Ford Coppola Estudio ganador de Mejor Película de 1972 de la familia Corleone fue una empresa ambiciosa, prácticamente sin precedentes, avanzando y retrocediendo en el tiempo, examinando en parte cómo Marlon Brando Vito Corleone se convirtió en el hombre que conocimos en la primera película.

Para prepararse, De Niro estudió El padrino en una sala de proyecciones de Nueva York: "[Yo] tenía una cámara de video vieja y grabé todas las escenas de Brando", él dicho recientemente , una necesidad antes de la era de las cintas VHS o DVD, y su versión de Vito es la de un joven que llegará al poder y descubrirá la brutalidad que requiere la vida de la mafia. De Niro no hace una impresión de Brando,pero parece haber canalizado la tranquila seguridad del personaje. Es un gran retrato porque sugiere cómo las semillas de las personas que seremos están ahí todo el tiempo. La maravilla de su Padrino Parte II la actuación nos permite ver a Vito cobrar vida frente a nuestros ojos.

El cazador de ciervos 1978

Michael CiminoEl retrato épico y triste de de un grupo de amigos trabajadores del acero de Pensilvania que se dirigían a la guerra de Vietnam estaba protagonizado por De Niro como Mike, el líder carismático y rudo de los amigos. Debido a que al actor le gusta absorber los mundos de sus personajes, pasó un tiempoen pueblos pequeños locales para prepararme. "También traté de estar lo más cerca posible de convertirme en un trabajador siderúrgico sin tener que trabajar un turno en la fábrica", él dicho más tarde . “Yo también lo hubiera hecho, excepto que ninguna de las acerías me dejaba hacerlo. Me dejaron visitar y ver, pero no involucrarme. Lo bueno fue que nadie me reconoció como actor duranteese momento."

a pesar de algunos defectos El cazador de ciervos es una mirada conmovedora a cómo esa guerra destruyó las comunidades estadounidenses, y De Niro está afectando especialmente como un lobo solitario despreocupado que es cambiado por la experiencia del combate. La película también permitió al público ver su habilidad como protagonista romántico: Mikesiempre suspiraba por la linda Linda Meryl Streep, pero retrocedió porque su amigo Nick Christopher Walken estaba comprometido con ella. Con Nick sin permiso y Mike en casa, ¿tal vez finalmente pueda reconocer los sentimientos que tiene por ella? El cazador de ciervos es De Niro en su momento más tierno, muy lejos de los hombres volcánicos que retrataría en películas como taxista y Toro furioso aproximadamente al mismo tiempo.

Érase una vez en América 1984

El irlandés fue elogiado con razón como el trabajo de un maestro anciano que criticaba el encanto del estilo de vida de los gánsteres. Pero De Niro hizo algo similar 35 años antes con la película final de Sergio Leone , que también fue una mirada sombría al poder y la violencia en Estados Unidos. Lanzado inicialmente en una versión condensada que carecía del alcance y la resonancia del corte más largo previsto, Érase una vez en América - las tres horas y 49 minutos - ahora se ve como uno de los grandes dramas criminales.

De Niro interpretó a Noodles, un judío de Nueva York que a principios del siglo XX junto a su amigo Max, interpretado por James Woods comienza a abrirse camino en la cadena alimentaria de la mafia, violando la ley mientras cortejaba a la aspirante a estrella Deborah.Elizabeth McGovern. La película avanza y retrocede a lo largo de décadas, y De Niro ofrece una actuación imponente y triste.

El actor sabía que la película estaba cerca del corazón de Leone. “Lo tenía en la cabeza”, De Niro una vez dicho . "Él sabía lo que quería. Yo le decía a veces, 'Solo muéstrame lo que quieres hacer'". De alguna manera, Érase una vez el estudio del arrepentimiento es un ensayo apropiado para lo que traería De Niro El irlandés es un tono igualmente fúnebre.

Carrera de medianoche 1988

Durante las dos primeras décadas de la carrera de De Niro, sería una tontería cabrear a sus personajes disparatados. Por eso Carrera de medianoche fue tan divertido: su comedia se basa casi en su totalidad en un tipo que constantemente vuelve loco a De Niro, y De Niro no puede hacer nada al respecto.

Esta magnífica foto de la carretera está protagonizada por De Niro como Jack, un cazarrecompensas que recoge a Jonathan Charles Grodin, un contador que robó un montón de dinero de la mafia. Tienen que llegar de la costa este a Los Ángeles en solo unos pocos minutos.días, lo que lleva a una persecución a campo traviesa en la que tanto los federales como la mafia persiguen a estos dos hombres en disputa y muy diferentes. Carrera de medianoche equilibra muy bien las secuencias de acción y las frases ingeniosas, es una de las mejores comedias de la década de 1980, y De Niro deja que Grodin tenga las mejores bromas de manera inteligente.

Esta película fue la primera vez que el público se dio cuenta de que el ganador del Oscar podría ser un comediante hábil, a diferencia del torturado, aspirante a stand-up en El rey de la comedia - y De Niro demuestra ser un excelente hombre heterosexual, el comportamiento duro de su personaje trabaja magníficamente en contra del sabelotodo nerd y quisquilloso de Grodin. Ver a Jack enfurecerse con este empujador de lápices que no se dejará intimidar por él es un placer sin fin.

En ese momento, De Niro se resistió a la idea de que Jack era más un tipo "normal" de lo que suele jugar - "No creo que sea normal", él dicho . "Quiero decir, lo normal es normal. ¿Quién es normal una vez que realmente los conoces?" - pero Carrera de medianoche ayudó a humanizar al actor de este actor. Rara vez ha sido tan atractivo.

Calor 1995

No le digas a nadie, pero aunque este thriller criminal de Michael Mann se anuncia como una batalla mano a mano entre la realeza de alto octanaje, siempre preferí a De Niro en este enfrentamiento en particular. La impetuosa y atormentada policía de Al Pacino, Hanna, es más llamativa, pero McCauley de De Niro es el más magnético y fascinante:un ladrón de carrera que ha vivido según su credo de que no puedes sobrevivir en este alboroto siendo abrumado por un bagaje emocional. La dureza de McCauley obligó al actor a desnudarlo todo, dándonos un tipo que ama su trabajo poco convencional y la libertad que le brinda delas trampas del mundo convencional.

por supuesto, uno de calor Las escenas clásicas involucran solo a los dos hombres hablando en un restaurante, evaluándose el uno al otro. Fue idea de De Niro que ellos no ensaye la escena de antemano , en lugar de permitir que se capture lo que pueda suceder mientras filmaban.

calor tiene dos secuencias de acción de bravura, el atraco al banco y la persecución final, pero es la electricidad de su diálogo en esta escena lo que es más fascinante. Ninguno de los actores lo fastidia, algo de lo que ambos serían culpables durante este tiempo.en su carrera y desde entonces. Pero sientes que se respetaron entre sí, y el material, demasiado para permitir que eso suceda aquí.

Jackie Brown 1997

porque Quentin Tarantino tanto venera a Scorsese, que no fue una sorpresa que eventualmente se uniera a De Niro. De no ser por Jackie Brown , el cineasta lo puso en contra del tipo, maravillosamente. De Niro interpreta a Louis Gara, quien cumplió condena junto al aterrador Ordell de Samuel L. Jackson. La cosa es que Louis no es muy brillante. En realidad, es un idiota y es muy divertidover a De Niro, un fanático de la investigación metódica de sus personajes, esencialmente jugando a un muñeco.

Louis es simplemente un papel secundario en Jackie Brown , y no tener que llevar la película pareció liberar a De Niro. De hecho, puedes ver las sombras del actor de carácter colorido y valiente que podría haber sido si no se hubiera convertido en una estrella. Desaparece en Louis, meciéndose así de grande.bigote y cabello grasiento peinado hacia atrás, tan feliz de drogarse o acostarse como de preocuparse por llevar a cabo un atraco. Pero aunque Louis es principalmente un alivio cómico discreto, el tipo puede romperse, lo que De Niro hace excepcionalmente bien cerca del finalde la película. La pobre Melanie no debería haberse burlado tanto de él.

Conozca a los padres 2000

De Niro había sido parte de éxitos de comedia antes Conozca a los padres - Menea al perro y Analizar esto fueron éxitos de finales de la década de 1990 para él, pero esta película realmente consolidó al actor como un ícono de la comedia de los últimos días. Esa fue una bendición mixta, por supuesto, la Fockers las secuelas no se pueden ver y son basura La guerra con el abuelo puede hacer que desee que se haya jubilado en lugar de empañar su reputación, pero Conozca a los padres sigue siendo una comedia de estudio divertida e inteligente que contribuye en gran medida a la relación de De Niro con Ben Stiller como el novio ansioso que intenta ganarse su favor.

Director Jay Roach sabía que las dos estrellas se llevarían bien después de cenar juntos. "Ben es una persona muy confiada, pero alrededor de De Niro estaba tan ansioso por complacer", Roach dicho en 2012 . "Estaba inquieto y pensé, '¿Cómo puedo prolongar esto? ¡Esa es la película!'". Esa es ciertamente la dinámica que continuó en Conozca a los padres , donde el sensible hombre beta de Stiller, Greg, se da cuenta de que no hay forma de impresionar a Jack de De Niro, un ex agente de la CIA que no cree que ningún chico sea lo suficientemente bueno para su pequeña niña.

Qué hizo Conozca a los padres el trabajo, a diferencia de muchas comedias lamentables de De Niro, es que el ganador del Oscar nunca se exagera. Lo que universalmente da miedo de conocer al papá de tu novia es que él tiene todo el poder, no tiene que hacer nada para lograrlo.sudas. Y eso es exactamente lo que hace De Niro, minimizando terriblemente mientras Jack saborea en silencio hacer la vida de este niño miserable. En términos de puro terror, era como si taxista 's Travis Bickle envejeció, se mudó a los suburbios y se puso una chaqueta de punto.

Libro de estrategias de Silver Linings 2012

Aquí hay un papel de padre muy diferente para De Niro. Lo que conmove a Pat Sr., el fan obsesivo de los Eagles en Libro de estrategias de Silver Linings , es que él es como muchos padres que aman a sus hijos pero no pueden ... decirlo. Bradley Cooper interpreta a Pat Jr., que lucha contra el trastorno bipolar y se enamora de Tiffany Jennifer Lawrence, una mujer que también tiene problemas de salud mental. Pero Pat Sr. es uno de esos tipos de la vieja escuela, tú nohabla de tus sentimientos mientras le gritas a la televisión porque tu equipo apesta, y De Niro hace un gran trabajo al mostrar la incomodidad de este hombre con la intimidad emocional. Eso solo hace que el momento en que finalmente se abra a su hijo sea más conmovedor.

Sin embargo, a diferencia del personaje, De Niro no tuvo problemas para acceder al fuerte trasfondo emocional de la historia. Escritor-director David O. Russell quien adaptó el libro de Matthew Quick descubrió esto cuando De Niro leyó el guión por primera vez. "Pensé que estaba teniendo fiebre del heno", Russell dicho , “luego me di cuenta de que estaba teniendo una reacción emocional y me senté allí y miré a Robert De Niro llorar durante 10 minutos y dije: 'Wow, realmente se está conectando con este material y esto sería hermoso si pudiera funcionar,porque creo que su corazón estaría ahí 'y está ahí ”.

El pasante 2015

En los últimos años, De Niro ha parecido estar a la deriva creativamente, encontrando solo ocasionalmente guiones dignos de su atención el año pasado. El irlandés fue una feliz excepción. el pasante está lejos de ser perfecto, es demasiado cursi y también demasiado largo, pero es muy bueno en esta comedia en el lugar de trabajo que presenta una mirada honesta a un personaje de una persona mayor, una rareza en las películas de estudio, que a menudo les gusta envejecer.los actores sean "adorables", como en el snoozer de De Niro Últimas Vegas .

Aquí, interpreta a Ben, que se tambalea después de la muerte de su esposa de toda la vida, con la esperanza de encontrar un propósito ahora que siente que no tiene nada. Se involucra en un programa de pasantías poco convencional de los años dorados, que lo pone en la órbitade Jules Anne Hathaway, una joven emprendedora que dirige una startup de moda en Nueva York es como Miranda de El diablo viste de Prada , excepto mucho mejor. Inicialmente, parece que no tienen mucho en común, pero, por supuesto, comenzarán a vincularse.

esto Nancy Meyers la película puede no ser increíblemente divertida, pero es excepcionalmente dulce, y De Niro es conmovedor interpretando a un hombre que cree que lo perdió todo. Gracias a Dios, Ben y Jules no desarrollan una relación romántica; la diferencia de edad sería increíblemente vergonzosa.- y, en cambio, se ganan el respeto mutuo, mientras él le enseña a apreciar lo que más importa en la vida. Sí, ese es un cliché cursi, pero De Niro encuentra la nota adecuada para tocar, mezclando melancolía y eufemismo para darnos un toque.hombre que enfrenta la mortalidad con los ojos bien abiertos. Incluso en sus 70, todavía está encontrando nuevos engranajes, todavía es capaz de sorprendernos.