Diez veces que los Grammy realmente lo hicieron bien

Los Grammy son el domingo, y sabes lo que eso significa: otra oportunidad para que todos se quejen de cómo la Academia de la Grabación siempre se equivoca. Y, por supuesto, es tremendamente tentador burlarse de algunas de sus elecciones pasadas: Tony Bennett ganó el Álbum de laAño para una desenchufado disco, los votantes no se cansaron de Macklemore , etc. - pero por el bien de la discusión, echemos un vistazo a algunas de las ocasiones en que la Academia hizo las cosas bien. Tal vez sea una situación en la que el reloj se detiene dos veces al día, pero no obstante,He obtenido 10 victorias de las que los miembros de la Academia deberían estar orgullosos.

Pero, primero, algunas reglas básicas: solo destaco las victorias en las cuatro categorías principales, que son Álbum del año, Disco del año, Canción del año y Mejor artista nuevo ¿Cuál es la diferencia entre Recordy Song? en pocas palabras , Record va a la canción grabada real, eso que escuchas en Spotify, mientras que Song es para escribir esa melodía. Además, debido a las extrañas reglas de elegibilidad de los Grammy, no cuentan los años calendario como el límite.Por ejemplo, premios del domingo cubre los lanzamientos entre el 1 de septiembre de 2019 y el 31 de agosto de 2020

Sin embargo, lo que es más importante recordar es que los Grammy son malos, excepto en los casos siguientes. Estos álbumes, artistas y canciones fueron tan buenos que incluso la Academia de la Grabación no pudo estropearlos.

Álbum del año 1968: Los Beatles, Banda del club de corazones solitarios del sargento Pepper

Durante décadas, el álbum Summer of Love de los Fab Four ha sido considerado el mejor disco jamás hecho. incluso si cree que es una sobrevaloración Sargento Pepper's , no se puede negar su importancia cultural, por lo que es francamente milagroso que los Grammy fueran lo suficientemente modernos como para otorgar a los Beatles el primer premio. Aquí había un álbum en el que la banda más grande del mundo se reinventaba a sí misma, creando una persona ficticia yconcentrándose en canciones centradas en el estudio que trataban el LP como una obra de arte, no solo como un depósito para un puñado de sencillos y un relleno suave. La portada imaginativa, el barrido épico, el final alucinante "A Day in the Life,”En el que el mundo entero parecía estallar literalmente al final : Sargento Pepper's establezca una plantilla que los músicos han aspirado a igualar durante décadas. Y si considera que la Academia, hasta ese momento, nunca había otorgado Álbum del año a un disco de rock - Frank Sinatra y Barbra Streisand fueron ganadores en años anteriores; el logro es aún más impresionante. Pero para dar a los Grammy su merecido, los votantes ya eran conscientes de lo titánica que era esta banda: Los Beatles ganaron el premio a Mejor Artista Nuevo tres años antes.

Disco del año y Canción del año 1971: Simon & Garfunkel, "Puente sobre aguas turbulentas"

Fue una buena noche de Grammy para Paul Simon y Art Garfunkel considerando eso Puente sobre aguas turbulentas también ganó Álbum del año. Pero el guiño va a la canción principal, que sigue siendo una de las canciones más reconfortantes y trascendentemente hermosas en la historia de la música popular. "No tengo idea de dónde vino ..., de repente ”, Simon una vez dicho de los orígenes de la canción. De hecho, el famoso pianista Allen Toussaint maravillado , "Esa canción tuvo dos escritores: Paul Simon y God". También es un excelente escaparate para la voz de otro mundo de Garfunkel, que ofrece tanto consuelo al oyente "cuando estás deprimido".Es muy fácil ser sarcástico sobre la sinceridad sin adornos de "Bridge Over Troubled Water", una balada desgarradora que no oculta su vena sentimental, o su creencia de que un piano majestuoso y una sección de cuerdas conmovedora pueden ayudar a levantar el ánimo cuando realmentenecesito.¿Sappy, tal vez?¿Emocionalmente abrumador?Incuestionablemente.

Álbum del año 1977: Stevie Wonder, Canciones en clave de vida

Ganador de 25 premios Grammy, Stevie Wonder obtuvo tres premios de Álbum del año en la década de 1970. Si Taylor Swift gana el domingo para Folclore , ella se uniría él, Paul Simon y Frank Sinatra como los únicos artistas solistas que han ganado el premio tres veces. Después de sus victorias para Innervisions y Primer final de cumplimiento , Canciones en clave de vida no fue solo un triunfo, sino también la culminación de la asombrosa racha de récords del genio que había comenzado con 1972 Música de mi mente . Originalmente empaquetado como un álbum doble que incluía un EP adicional Canciones rebosante de ideas sonoras, sus 21 pistas van desde odas románticas “Knocks Me Off My Feet” hasta comentarios sociales “Black Man” y proclamaciones orgullosas sobre ser un nuevo padre “Isn't She Lovely”."Pastime Paradise" inspiró "Gangsta's Paradise" de Coolio, mientras que Will Smith cambió "I Wish" por "Wild Wild West". Es un disco generosamente sobrecargado que nunca deja de dar.

Álbum del año 1978: Fleetwood Mac, rumores

La leyenda en torno a la realización de este álbum es casi tan tentadora como las canciones que contiene. Las relaciones románticas de los miembros de la banda se estaban desmoronando, principalmente, la de Lindsey Buckingham y Stevie Nicks, por lo que convirtieron su desamor en melodías increíbles.sobre la desilusión y el dolor. Debido a su llegada en medio de la escena musical relajada y fácil de escuchar de la década de 1970, rumores a veces ha sido descartado como "solo" un disco pop, pero en los últimos años su reputación ha seguido creciendo a medida que el impresionante nivel de habilidad y agudeza emocional del disco aturde a los nuevos oyentes. No muy diferente Steely Dan , cuyo Aja compitió con rumores en la categoría de Álbum del año, Fleetwood Mac estaba haciendo bon mots exquisitamente producidos que contenían mucho cansancio y miseria debajo. ¿“Escucha fácil”? rumores es sedoso y pegadizo como el infierno, pero no hay duda de todo el tumulto que sale de esos hermosos ganchos.

Álbum del año 1984: Michael Jackson, Suspense

mucho antes devastadoras acusaciones de abuso sexual salió contra el Rey del Pop, era conocido como un pionero que ayudó a romper la barrera del color de MTV. Suspense cambió la idea de lo que podría ser una superestrella del pop cuando Michael Jackson dominó este nuevo medio conocido como el video musical, inventando clips llamativos que eran tan ingeniosos como las canciones que los acompañaban. “Beat It” mezcló atrevidamente pop con rock- Eddie Van Halen proporcionó la guitarra ardiente, mientras que "Billie Jean" era una canción de traición y paranoia que no podías dejar de bailar. Al parecer, todos eran dueños Suspense y a los críticos también les encantó : ganó el prestigioso año de ese año Voz del pueblo encuesta musical . Las revelaciones sobre la vida personal de Jackson han empañado merecidamente su legado, pero casi 40 años después, este sigue siendo un álbum colosal, uno que ha influenciado a generaciones de artistas en una variedad de géneros. Y aún suena genial.

Mejor artista nuevo 1991 : Mariah Carey

Esta categoría ha sido ridiculizada durante mucho tiempo por honrar a artistas indignos, pero para ser justos, puede ser difícil saber con certeza quién tendrá una carrera duradera y, a la inversa, quién terminará siendo Desarrollo arrestado o Hombres en el trabajo.para nombrar solo dos actos que ganaron el premio y no terminaron teniendo mucha vida útil. Pero la victoria de Mariah Carey luce especialmente buena 30 años después. Aunque nunca se le ha dado el mismo respeto que a otras superestrellas del pop,no se puede discutir con su longevidad: ha estado haciendo álbumes multiplatino durante décadas, superando a artistas como Janet Jackson, Britney Spears y Celine Dion en las listas de éxitos. En el proceso, se ganó el título de diva, un términoque tiene una historia complicada y sexista, pero que usa con autoridad real. La primera canción de su primer álbum fue el gran éxito "Vision of Love", que mostró su increíble rango vocal; desde entonces, pasó del hip-hop aR&B hasta una de las canciones navideñas más queridas , sin interrumpir su paso.

Álbum del año 2011: Arcade Fire, Los suburbios

Antes del premio final de la noche, Arcade Fire no tenía muchas razones para tener esperanzas. Después de todo, solo habían recibido tres nominaciones: Eminem, quien también estaba nominado al Álbum del año por recuperación , tenía 10 nominaciones y no había ganado en ninguna de las otras categorías.Así que fue una sorpresa agradable cuando Los suburbios se llevó a casa el gran premio. Durante años, los artistas independientes tuvieron que contentarse con ganar el premio al Mejor Álbum de Música Alternativa y tal vez obtener un visto bueno como Álbum del Año, pero nunca tener una oportunidad contra su competencia de pop y hip-hop por el premio mayor.. Los suburbios cambió todo eso, sirviendo como la coronación de uno de los mejores grupos nuevos del rock, que en ese momento había producido tres álbumes fabulosos seguidos. Una exploración de la vida doméstica y la angustia suburbana Los suburbios fue un raro favorito de los críticos que realmente impresionó a los Grammy, lo que a menudo favorece el éxito comercial por encima de todo lo demás. Incluso Kanye West estaba feliz con el resultado . Los esfuerzos posteriores de Arcade Fire no han sido tan singulares, pero eso no resta valor a lo genial que fue este álbum y esta victoria.Por cierto, sigue siendo el único Grammy de la banda.

Álbum del año 2019 : Kacey Musgraves, hora dorada

Hubo algunos contendientes excelentes este año, incluido Invasión de la privacidad , Computadora sucia y el Pantera negra banda sonora, pero el tercer disco de estudio de Kacey Musgraves sin contar Una Navidad muy Kacey fue el ganador merecido.La artista country, que había enfurecido a los oyentes conservadores al principio de su carrera al atreverse a sugerir, en "Sigue tu flecha" eso, oye, tal vez las relaciones entre personas del mismo sexo son algo totalmente bueno, fue a lo grande hora dorada , fusionando country, pop, folk y disco en canciones que relatan su feliz matrimonio "Golden Hour" y sus inseguridades persistentes "Happy & Sad". En la era Trump, el optimismo ganado con tanto esfuerzo y la simple decencia de este disco se sentíancomo un tónico. Ay, el matrimonio que enmarcó hora dorada las canciones más conmovedoras no duró, pero el álbum ya se siente como un clásico.

Disco del año y Canción del año 2019: Childish Gambino, "This Is America"

Dentro de unos años, podrá contarles a sus hijos cómo fue cuando "This Is America" ​​salió de la nada, golpeando a los oyentes como un rayo. Antes de que la canción fuera lanzada a principios de mayo de 2018 Donald Glover había tenido mucho éxito como rapero convertido en artista de R&B Childish Gambino y como creador de la aclamada serie Atlanta . Pero "This Is America", que estuvo disponible en línea durante su aparición en Saturday Night Live , era otra cosa: un boletín angustiado y febril que de alguna manera encapsulaba toda la ira y confusión del país por el racismo, la brutalidad policial y la violencia con armas de fuego en menos de cuatro minutos.

Parte de lo que hizo que la canción fuera tan poderosa fueron sus estilos cambiantes, pasando del gospel al trap, como si todas las ideas de Glover no pudieran ser contenidas en un solo género. "This Is America" ​​también ganó el Grammy al Mejor Video Musical,y, de hecho, el clip dirigido por Hiro Murai agregó un complemento visual sorprendente a la furia deslumbrante de la canción. Las vidas negras importan el movimiento sigue creciendo, esta canción permanece en el centro de la conversación cultural.

Disco del año y Canción del año 2020: Billie Eilish, "Chico malo"

Nadie había ganado las cuatro categorías principales de los Grammy en 40 años. Luego vino Billie Eilish. De todos sus trofeos, sin embargo, estoy más satisfecho con el Disco del año y la Canción del año, que fueron para Cuando todos nos quedamos dormidos, ¿a dónde vamos?Smash single de . La brillantez minimalista de “Bad Guy” le presentó al mundo a Eilish, quien tenía 18 años cuando triunfó en los Grammy, demostrando que ya era una artista en toda regla con una perspectiva aguda y sardónica.Ineludible tanto en la radio como en tu cabeza, "Bad Guy" escupió en los ojos de tipos machos que pensaban que podían impresionarla; es tan dura como el ritmo que suena de fondo. "A mi mami le gusta cantar conmigo / Peroella no cantará esta canción ", se jacta Eilish." Si lee todas las letras / se compadecerá de los hombres que conozco ". Quién sabe si será un músico de todos los tiempos o simplemente un músico del momento. Peroella ha gobernado con razón los últimos dos años.