La canción 'Mortal Kombat' es un golpe 1-2 de la historia de la música de los 90

Cuando Warner Bros. dejó caer el primer tráiler para un nuevo Mortal Kombat película de esta semana, la reacción en línea fue bastante positiva, con espectadores emocionados de que el reinicio replicaría la violencia gráfica del videojuego de la década de 1990, que se había atenuado la adaptación de la película PG-13 anterior . Pero hubo una objeción constante en las reacciones: Oye, ¿dónde está la canción?

Me encantó el nuevo tráiler de Mortal Kombat. Aunque todo lo que faltaba era escuchar cierta canción de los Inmortales para hacerme gritar, "¡¡¡MORTAL KOMBAAAAAAAAAT !!!"

Genial, ahora tendré la canción pegada en mi cabeza nuevamente.

- Cassandra Cain 🦇 @dailycasscain 18 de febrero de 2021

Dos cosas que faltan en el tráiler de Mortal Kombat que se ve genial, por cierto :

1. Alguien que diga "BRUTALIDAD" o "AMISTAD".
2. El tema original de tecno goofy. Tienen una versión orquestal sombría, más o menos, pero no es lo mismo.

- Alan Zilberman @alanzilberman 18 de febrero de 2021

Eso #MortalKombat el tráiler fue bastante bueno, pero si no usan esta canción en la película, entonces, ¿cuál era el punto?. https://t.co/YkneSen1ql

- Matt Goldberg @MattGoldberg 18 de febrero de 2021

Claro, el tráiler presentó un breve asentimiento orquestal a la canción, pero aún así, me pareció extraño no escuchar a lo que todos se refieren como "el Mortal Kombat tema. ”La canción tiene un nombre real,“ Techno Syndrome ”, pero nadie la llama así. Y eso es porque la única letra que todos conocen de la canción es la que se grita a menudo, y muy fuerte:“ ¡¡MORTAL KOMBAAAAAT !!! "

La historia de "Techno Syndrome" es en parte la historia de la música electrónica de baile de la década de 1990. Pero es aún más específicamente una historia de Maurice Engelen, un artista belga que a menudo trabaja con ese nombre Praga Khan . Nacido en 1959, siempre le había interesado la música, excepto que inicialmente no estaba seguro de cuál era la mejor manera de perseguir su pasión. “Cuando tenía 18 años fundé una compañía discográfica llamada Antler-Subway”, Engelen dicho en 2019 . "Fue muy influyente para la música en Europa. Fui jefe de discos durante seis años. Cuando llegaron las computadoras, estaba tan interesado en la nueva tecnología, y pude escribir en una computadora. Eso hizo que me interesara escribiryo mismo. La primera canción que escribí tenía licencia en 13 países, así que decidí seguir haciéndola ".

A fines de la década de 1980, formó el colectivo de música de baile Señores del ácido junto a Oliver Adams y Jade 4U. Años antes de que el techno y el industrial obtuvieran la aceptación generalizada gracias a actos como Nine Inch Nails y My Life With the Thrill Kill Kult, Lords of Acid escribían temas de clubes dinámicos y dinámicos que hacían alarde de letras sexualmente explícitas.Una canción como "I Sit on Acid" tenía una amenaza, con una letra arrulladora que consistía en "Siéntate en tu cara / Quiero sentarme en tu cara", mientras que "Rough Sex" dejó en claro que esto no era música pararomance deslumbrante: "¡No pienses en el amor ... yo pienso en el sexo puro! / ¡Sexo profundo! / ¡Sexo duro! / ¡Sexo duro!" Madonna o Pet Shop Boys. Esto era algo mucho más vulgar y abierto, incluso si estaba destinado a ser descarado y exagerado.

“Si hay algo en este mundo que todos hacen, incluso los sacerdotes, es tener sexo”, Engelen declarado hace aproximadamente una década. "Todo el mundo está interesado en el sexo porque esa es nuestra naturaleza. Así que no veo por qué no podemos hablar de ello, o por qué no podemos divertirnos un poco con él. Es lo más normalcosa en el mundo. No todo el mundo consume drogas, juega fútbol o béisbol; todos tenemos pasatiempos diferentes, pero si hay algo que nos interesa mucho es el sexo. No veo una razón por la que no puedahablar o cantar sobre ello. Siempre que la gente se divierta teniendo buen sexo y no acosando a la gente o haciendo cosas como tener sexo con niños o cosas por el estilo, siempre que los adultos sepan lo que están haciendo, por mí pueden hacerLo que sea que ellos quieran."

Lords of Acid era un tema de culto, aunque la música dance con adrenalina, ya sea que quieras llamarla house, techno o rave, comenzó a tener un impacto a principios de la década de 1990 debido a la popularidad de canciones como "Go" de Moby.era un estilo musical que apuntaba a la liberación pura, combinando ritmos rápidos con melodías y letras eufóricas, a veces hedonistas. Podías acusar a la música de ser repetitiva, incluso monótona, pero ese era en parte el punto: las canciones pulverizadoras tenían como objetivo enviarte a unestado de éxtasis, como un trance. El estilo particular de Engelen, llamado nuevo ritmo , era orgullosamente primitivo - era un sonido que utilizaba nueva tecnología, aprendiendo a medida que avanzaba. "'I Sit on Acid' es una canción que se grabó hace 30 años", él dicho en 2018 , “pero cuando lo escuchas, todavía suena increíble y aún suena fresco, suena abierto. Creo que también tiene que ver con las limitaciones del equipo con el que estábamos trabajando. En aquellos días, cuandotenía un buen sonido, te quedaste con ese sonido y luego comenzaste a construir sobre ese sonido ".

Aproximadamente en la misma época, otra forma de arte también estaba floreciendo : videojuegos . Específicamente, juegos de lucha, en los que dos jugadores se enfrentaron como avatares que intentaron vencerse el uno al otro. A principios de la década de 1990 el luchador callejero juego reinó supremo hasta que una empresa advenediza, Midway Games, decidió asumir la franquicia con un juego de lucha propio ". Mortal Kombat resultó ser la primera vez en la que un luchador cara a cara como este hizo todo lo posible por los personajes, los antecedentes y la historia ”, dijo el director del proyecto, Jeff Peters, en un MEL historia oral sobre lo que entonces era un ambicioso juego de artes marciales con una gran cantidad de diferentes guerreros vestidos de colores que eran expertos en kung fu. Más sangrientos y más locos que luchador callejero , Mortal Kombat no solo te dejó derrotar a tu oponente: tienes que matarlo horriblemente, por ejemplo, sacando la columna de su cuerpo. Estos horrendos asesinatos fueron puntuados por una voz fuera de la pantalla que te dirigía a "¡Acaba con él!"pregonando tu victoria con un "Fatality" complacido. Cuanto más el derramamiento de sangre ofendía a los padres y grupos de vigilancia, más popular Mortal Kombat tengo.

Mortal Kombat fue tan importante que, en el otoño de 1993, Acclaim Entertainment lanzó una versión casera, inventando una llamativa campaña llamada "Mortal Monday". En un comercial épico consciente de sí mismo para anunciar la edición casera, que seríalanzado en las plataformas Super Nintendo, Genesis, Game Boy y Game Gear simultáneamente: los jugadores emocionados expresaron su anticipación por este evento histórico y seguro gritando "¡¡¡MORTAL KOMBAAAAAT !!!" Una de esas voces pronto se volvería muy familiar para los fanáticosde "Techno Syndrome". Aparece aproximadamente en el marca de 54 segundos :

luchador callejero y Mortal Kombat no solo compitieron como videojuegos: ambas propiedades se adaptaron a películas, con el luchador callejero película - protagonizado Jean-Claude Van Damme y Raul Julia, y dirigida por Steven E. de Souza, uno de los escritores de morir duro - llega a los cines en la Navidad de 1994. Para no quedarse atrás, Mortal Kombat , dirigido por Resident Evil el autor Paul WS Anderson, llegó a la pantalla grande ocho meses después. Ambas películas son malas, pero Mortal Kombat tiene una cosa a su favor: un tema musical dulce, que inicia la película con adrenalina.

El grito "MORTAL KOMBAAAAAT !!!", el mismo del comercial de "Mortal Monday", combinado con el ritmo febril del techno y los enfermos dragón el logotipo rodeado de llamas geniales creó una mezcla irremediablemente cursi de sonido e imágenes. Y, sin embargo, todo fue tan exagerado que también fue algo maravilloso. En 25 segundos, podríamos decir definitivamente que esto Mortal Kombat la película no fue una imagen de prestigio de los Oscar. No, esto iba a ser un montón de acción de kung-fu sin sentido y de alta energía. ¿Quién podría resistirse a esa apertura llena de adrenalina?!? ¡¡¡KOMBAAAAAT MORTAL !!!

Engelen y Oliver Adams recibieron el encargo de escribir canciones para el juego, que grabaron con el sobrenombre de The Immortals. El concierto fue solo la última ilustración del lento abrazo del techno por parte de Hollywood. La canción de los chicos "Rave the Rhythm", quegrabaron bajo el nombre de Channel X, habían sido usados ​​en Instinto básico , mientras que la canción súper cachonda de Lords of Acid "The Most Beautiful Girl in the World" apareció en Astilla. pero el Mortal Kombat el proyecto fue mucho más extenso, esto fue un álbum de banda sonora completo .

"Estábamos de gira en Japón y recibimos una llamada telefónica de Estados Unidos", Engelen recordado . “Yo mismo soy un jugador, y ellos sabían que yo era un jugador, y me preguntaron si tenía la oportunidad de escribir las canciones para el nuevo Mortal Kombat el juego saldrá en otoño, si lo haría. Así que dije que lo haría si me enviaran una consola con lo que tenían del juego hasta ahora. Fue una locura porque recibí el juego, pero había unTodavía faltan muchas cosas en la programación. Podía jugar el juego, pero solo en las primeras etapas. Pero al hacerlo, obtuve mucha inspiración. Solo nos tomó seis semanas porque jugábamos el juego e íbamos alestudio y luego repita ese proceso ".

Irónicamente, fue Adams el único que figura como el escritor de "Techno Syndrome", que se convirtió en sinónimo del juego y, más tarde, de la película. En cuanto a las palabras, eran más indicaciones y fragmentos de exposición que letras reales.Ya sea que ames esta canción con sinceridad o con sarcasmo, es muy probable que te las conozcas todas de memoria.

Pon a prueba tu poder
Pon a prueba tu poder
Pon a prueba tu poder
Pon a prueba tu poder

¡¡¡KOMBAAAAAT MORTAL !!!
¡LUCHA!
¡¡¡KOMBAAAAAT MORTAL !!!
¡ACABA CON ÉL!
¡EXCELENTE!

A partir de ahí, la canción informa a los novatos sobre quiénes son los personajes principales, entonando con calma sus nombres: "Kano / Liu Kang / Rayden / Johnny Cage / Scorpion / Sub-Zero / Sonya". Como pieza musical, "Techno Syndrome ”no podría haber sido más primitivo o tonto. Sonaba como una parodia de las canciones animadas que los equipos locales tocan antes de salir al campo, mientras que los efectos de sonido de“ lucha ”solo se suman a la clara novedad de la pista /calidad desvergonzada de productos vinculados. Pero en el verano de 1995, no se podía escapar del "Síndrome Tecnológico". Mortal Kombat la película fue la número uno durante tres fines de semana seguidos y banda sonora de la película , que incluía "Techno Syndrome", alcanzó el número 10 en las listas de éxitos. De repente, el techno no era un sonido de nicho, sino que era parte del mainstream.

"La banda sonora fue el primer disco EDM de platino en la historia" Mortal Kombat productor Larry Kasanoff reclamado en 2015 . "Insistimos en usar música electrónica de baile, que en ese momento era una locura. Nos echaron de dos compañías discográficas. Teníamos un trato con Sony por mucho dinero ... Entramos y decimos: 'Aquí está nuestroidea. Música electrónica de baile "... y nos echaron. Luego vamos a Virgin Records. Entramos y decimos:" Gran idea: música electrónica de baile ". Y ellos dicen:" Sí, ¿qué hay de Janet Jackson? "así, amo a Janet Jackson, pero pensamos: '¿Para qué? Mortal Kombat ? 'Nos echan ”. En cambio, la banda sonora fue lanzada por Registros TVT , un sello independiente que defendía a grupos industriales / tecno / dance como Nine Inch Nails, KMFDM, KLF y Underworld. En comparación con esos grupos más atrevidos, el espectacularmente rah-rah "Techno Syndrome" fue perfecto Jock Jams -ish complemento.

Animado por el álbum y el éxito de la canción, Engelen y Adams regresaron a Lords of Acid, y su amor por las canciones sexuales astutas y estridentes, lanzando 1997 Nuestro pequeño secreto y 2000 Farstucker . Ejemplos de títulos de canciones: “Pussy”, “Spank My Booty”, “Sex Bomb”, “Scrood Bi U.” Pero Engelen nunca más fue parte de una canción que tuvo la huella cultural de “Techno Syndrome” -que, irónicamente, estaba muy lejos del material libidinoso que grabó para Lords of Acid.

Engelen ha grabado varios álbumes, no solo con Lords of Acid, sino también como Praga Khan y otros nombres de grupos, y en 2008, fue juez en Factor X , lo que ayudó a impulsar su perfil. "Estuve en la televisión mil veces en Bélgica", él diría más tarde , “pero fui juez con Factor X en horario estelar durante cuatro meses.… Como estaba en televisión, tocamos en todos los festivales. Descubrí que en realidad había un pequeño porcentaje de personas que me conocían antes de eso, y de repente todos me conocían y hablaban sobre el programa.. Todos querían hablar de eso cuando iba al panadero o al carnicero. Me convertí en una figura pública. Eso no era lo mío ”.

después Factor X , reactivó Lords of Acid esta vez sin Adams y comenzó a hacer nueva música y hacer giras. Le gustó especialmente estar de gira en los EE. UU. "Creo que fue el hecho de que estábamos haciendo algo único", él dicho en 2011 cuando se le preguntó acerca de la popularidad de Lords of Acid entre el público estadounidense cuando comenzaron. "En aquellos días había dos estilos de música diferentes: había música de baile y música industrial. Lo que hicimos fue una mezcla de estos dos, así queestábamos usando ritmos de baile europeos, pero también usábamos líneas de guitarra. Creo que esa combinación lo hizo especial. Además de eso, teníamos estas letras eróticas que le agregaron un sabor. Era solo una combinación que no existía ".

Aún así, la moda caprichosa del rave había pasado hace mucho tiempo. Es revelador que en su éxito de 2002 "Without Me" Eminem criticó al otrora zeitgeist-y Moby al declarar: "No me conoces, eres demasiado mayor, déjalo ir / Se acabó / Nadie escucha techno". La música perdió su prestigio cultural, con la música electrónica de baile.transformándose en otras formas en el nuevo siglo, dejando que “Techno Syndrome” suene como una reliquia incómoda de un momento sonoro pasado.

Pero de alguna manera, el sonido anticuado del himno lo ha hecho aún más querido. En YouTube, puedes encontrar videos de adolescentes burlándose cariñosamente del histriónico subido de tono de “Techno Syndrome”, convirtiendo la grandeza melodramática en oro de la comedia inexpresiva. Disfruto especialmenteeste de 2005, que se siente como un pre TikTok artefacto de hilaridad absurda.

Por cierto, es posible que hayas notado que mencioné a Adams, el autor real de la canción, solo de pasada. Eso es porque es un individuo esquivo. La única entrevista que pude encontrar de Adams es, aparentemente, de una edición de 2000 dela revista lo que sea - en él, él y Engelen hablan sobre cómo se conocieron. "Toco música desde que tenía seis años", Adams dicho . "Fui a la escuela de música para piano y batería. También toco el bajo y la guitarra. He tocado música durante mucho tiempo ... Cuando tenía 20 años, dije: '¿Qué voy a hacer?'Siempre tocaba en bandas, tenía mi propia banda y solo quería hacer música, así que comencé un estudio de grabación. [Engelen] tenía una compañía discográfica y algunos otros tipos que estaban haciendo discos para otras compañías discográficas vinieron a mí.les dijo: 'Tienen que ver a este tipo, tiene muchas cosas buenas y sus propias ideas', y finalmente [él] vino a mi estudio [y] comenzamos a trabajar ”.

Otra información en línea sobre Adams es escasa, supuestamente, él es heredero del imperio Stella Artois ? - pero el verano pasado, la página oficial de Facebook de Lords of Acid captura de pantalla de una publicación de Adams que indicó que "Techno Syndrome" de hecho estará en el nuevo Mortal Kombat película. Otra pregunta: ¿Por qué su nombre a veces aparece como Olivier en lugar de Oliver? También el año pasado, Adams parece haber creado una nueva versión de la canción que incorporó nuestra realidad pandémica: se llama "Mortal Virus Techno Syndrome".y presenta clips de Trump, una lista lenta de países afectados por COVID y frases aleatorias como "rastreo de contrato". Escuchar a alguien gritar "¡VIRUSSSSSSS MORTAL!" Me dio una de mis mejores risas durante el encierro.

todo el tiempo Mortal Kombat continuó produciendo nuevas versiones del juego, así como películas, series de televisión y spin-offs animados adicionales. Y "Techno Syndrome" sigue siendo fundamental en su legado. De hecho, es un testimonio de esa canción que cuando Warner Bros.anunciado a Mortal Kombat reinicio, los fanáticos comenzaron a acudir en masa a YouTube para obtener un nuevo golpe de ese dulce y dulce queso techno de los años 90. Ya sea por nostalgia o por curiosidad mórbida, "Techno Syndrome" posee una energía tan desenfrenada y sin complejos que, todos estos años después, no ha perdido ninguno.de su poder extraño y poco sutil. Pero tal vez lo estoy pensando demasiado. Un comentarista resumió la brillantez maníaca de la canción mejor que nunca: "Esta música me da ganas de inhalar 3 líneas de coca, verter un trago de tequila en mi ojo yve a luchar contra un tigre ".

Sí, eso lo cubre.