¿Vale la pena esperar? Una guía definitiva de todo el entretenimiento que pensamos que nunca viviríamos para ver

En honor al largamente retrasado 'Jesus Is King' de Kanye West, aquí hay un vistazo a los álbumes y películas más pospuestos de todos los tiempos, y si estuvieron a la altura de las expectativas

Se suponía que este artículo trataba sobre Jesús es rey , el nuevo álbum de Kanye West, que con suerte iba a demostrar eso, después de la decepcionante solución provisional del año pasado Ye , seguía siendo uno de nuestros artistas más emocionantes y creativos. Pero el disco no llegó a la fecha de lanzamiento del 27 de septiembre - al igual que se perdió algunas fechas de lanzamiento el año pasado . En este punto, deberíamos dejar de sorprendernos. Después de todo, West tiene la costumbre de hacer ilusiones a los oyentes y luego aplastarlos - amigos, no creo que lo escuchemos nunca Mira el trono 2 - aunque está lejos de ser el único artista que genera expectativas para un trabajo muy esperado y luego nos hace esperar ... y esperar ... y esperar a que salga la maldita cosa.

Esa espera puede ser insoportable, sin mencionar que crea una impresión negativa de que el álbum o la película que se ha retrasado es un desastre tal que ningún ajuste fino puede salvarlo. En última instancia, todos esos retrasos no importan si elEl producto es excelente, pero eso solo ejerce más presión sobre el artista: si nos hace esperar demasiado, solo aumenta nuestras demandas irrazonables de cuán brillante resultará mejor el trabajo. Sin presión, George RR Martin .

Ya que no puedo escribir sobre Jesús es rey , decidí centrar mi atención en algunos de los trabajos más memorables "retrasados" de todos los tiempos y juzgarlos en función de una métrica crucial: ¿valieron la pena esperar? A veces, en realidad, lo son. Lo cual es bueno: Porque los que no lo fueron son especialmente horribles y vergonzosos para todos los interesados.

2001: Una odisea del espacio 1968

¿Cuál fue el retraso? Varias películas de Stanley Kubrick podrían haber aparecido en esta pieza, su última película, 1999 ojos bien cerrados , tiene el récord de "filmación de película constante más larga" dura 400 días, pero este clásico meditativo de ciencia ficción fue la primera vez que sus retrasos se volvieron legendarios. La película, que rastrea la historia de la humanidad durante milenios, entró en producción en diciembre de 1965, con la esperanza de llegar a los cines la siguiente Navidad. Pero 2001 no llegaría hasta abril de 1968, cuando Kubrick se obsesionó con los efectos y la edición, mostrando el perfeccionismo que informó el resto de su carrera.

“Stanley es un tipo honesto y simplemente me admitió que no había anticipado los tremendos problemas técnicos que tendría con todos los fantásticos efectos especiales que quería”, presidente de MGM, Robert H. O'Brien explicado a variedad en el otoño de 1966 . "Por $ 6 millones, podríamos haber tenido una especie de Buck Rogers, pero por el millón extra tenemos lo que planeamos originalmente. ¿Deberíamos haberle dicho que se detuviera en $ 6 millones? ¿Por qué tener a Buck Rogers en $ 6?millones cuando puedes tener a Kubrick por $ 7 millones? ”Vale la pena señalar que, en 1966, la diferencia en un millón de dólares era mucho más importante en los presupuestos de Hollywood de lo que es ahora.

¿Valió la pena esperar? Los críticos y el público estaban muy divididos 2001 en ese momento, Pauline Kael lo llamó a "falla" y el actor Rock Hudson supuestamente gimió después de una proyección, "¿Alguien me dirá de qué diablos se trata esto?", Pero es un maestro mental que se ha convertido en un clásico certificado, probablemente la mejor película de ciencia ficción, si no la mejor de todas las películas. Más de 50años después de su lanzamiento, 2001 todavía es ampliamente parodiado, influyente y referenciado. Los comerciales y las comedias de situación nunca se cansan de usar “También Sprach Zarathustra” como una forma de sugerir algo trascendental. Entonces, sí, 2001 valió la pena la espera. En todo caso, todavía está adelantado a su tiempo.

Apocalipsis ahora 1979

¿Cuál fue el retraso? Probablemente el proyecto más infame y retrasado del cine, fue el drama de Francis Ford Coppola sobre Vietnam doblado Apocalipsis nunca en la prensa porque no parecía el Padrino el director lo terminaría alguna vez. El rodaje comenzó en la primavera de 1976 y concluyó en mayo del año siguiente, y Apocalipsis ahora deslizado desde la fecha de lanzamiento hasta la fecha de lanzamiento - primero Navidad de 1977, luego Pascua de 1978, luego Navidad de 1978 - antes de finalmente llegar a los cines en agosto de 1979. El presupuesto de la película se disparó de $ 13 millones a $ 30 millones, y Coppola sufrió crisis nerviosas mientras intentaba acorralar el extenso guión, ubicaciones difícilesy final siempre cambiante.

cuando Apocalipsis ahora estrenado en Cannes, resumió la tortuosa experiencia, creando una de las mejores citas sobre trabajar en una película difícil : “ Apocalipsis ahora no se trata de Vietnam; es Vietnam. Y la forma en que lo hicimos fue muy parecida a la forma en que los estadounidenses estaban en Vietnam. Estábamos en la jungla, teníamos acceso a demasiado dinero, demasiado equipo; y poco a poconos volvimos locos. Después de un tiempo, me asusté un poco, porque me estaba endeudando más y ya no reconocía el tipo de película que estaba haciendo. La película se estaba haciendo sola, o la jungla la estaba haciendo para mí ”.

¿Valió la pena esperar? en cierto sentido, Apocalipsis ahora nunca se ha “terminado”. Este siglo, Coppola ha lanzado dos reediciones diferentes de la película - incluido uno que salió este verano - y la película ganadora del Oscar sigue siendo uno de los dramas de guerra de Hollywood más aclamados y debatidos. Pero la verdad es que el arduo proceso de realización Apocalipsis ahora ha pulido su legado: es la obra maestra en expansión y con problemas por excelencia.

El álbum negro 1994

¿Cuál fue el retraso? En muy raras ocasiones, un artista decide desconectar un proyecto terminado porque no está contento con él, lo que, por supuesto, hace que el público tenga más curiosidad por verlo. Esto se conoce informalmente como el “ Día que el payaso lloró principio. ” Quizás el ejemplo musical más memorable de esto fue cuando Prince, aproximadamente una semana antes de la fecha programada para salir, anunció que su seguimiento a 1987 Firma de los tiempos , El álbum negro , no llegaría a las tiendas.

¿Por qué? Como Prince explicó más tarde, él temido que había permitido que su "lado oscuro ... creara algo maligno", refiriéndose a las texturas funk y hip-hop del disco. En cambio, eligió sacarlo Lovesexy , una colección mucho más esperanzadora y centrada en el pop. Pero el problema de pisar el freno en la presentación de un álbum que pronto se lanzará es que las copias promocionales ya estaban disponibles, líder El álbum negro para ser pirateado, aunque esto fue mucho antes de Internet o Napster, que habría difundido el registro por todas partes.

¿Valió la pena esperar? Cuando Prince peleó con su sello en la década de 1990 - negándose a hacer música nueva con su propio nombre - dejó El álbum negro salir para cumplir con su contrato. Pero todos esos años de acumulación inflaron las expectativas: el récord también conocido como La Biblia Funk fue simplemente un esfuerzo regular de Prince.Aún así, hay algunas pistas buenas, incluida "Cindy C.", sobre la modelo candente Cindy Crawford.Actualmente, El álbum negro no está disponible en Spotify, Tidal o iTunes. Los fanáticos acérrimos recorren el mundo para comprar las pocas copias en vinilo de la impresión original que sobrevivió. Pero si nunca lo ha escuchado, no se sienta demasiado privado.

Titanic 1997

¿Cuál fue el retraso? en comparación con otros trabajos de esta lista Titanic no se retrasó demasiado. Inicialmente, se suponía que el drama épico del desastre saldría en el verano de 1997, pero la película se retrasó hasta la época navideña porque el guionista y director James Cameron necesitaba terminar los efectos, y dijoen ese momento, perfeccionar el arco narrativo de la película sin prisas "Mi primer objetivo es crear una experiencia emocional catártica abrumadora para la audiencia", dijo. dicho The New York Times cuando se anunció el retraso en mayo. "Es una verdadera historia de amor. Tiene que tratarse de personas que conoces y que te importan". Aun así, el hecho de que se tratara de una película de 200 millones de dólares, la más cara de la historia.ese punto, y que Cameron se estaba diversificando de las películas de acción para hacer un romance de época basado en una historia real hecha Titanic mire una catástrofe potencial tan grande como, bueno, el transatlántico real.

¿Valió la pena esperar? Absolutamente. La película de Cameron ganó 11 premios Oscar, incluida la de Mejor Película, y sigue siendo una de las que más dinero genera del mundo. Solo a nivel mundial Vengadores: Endgame y el propio de Cameron Avatar han traído más masa . Es la razón por la que los fanáticos están más que dispuestos a ser pacientes mientras Cameron pasa años trabajando duro Avatar secuelas

Sonrisa 2004

¿Cuál fue el retraso? Entonces, es el verano de 1966, y los Beach Boys están disfrutando de la aclamación masiva de la crítica Sonidos de mascotas , un disco que cambia las reglas del juego sonora y melódicamente que inspirará a los Beatles a intentar superarlo con el año siguiente Banda del club de corazones solitarios del sargento Pepper . Mientras tanto, el director de Beach Boy Brian Wilson está ocupado planeando su próximo paso contándole a los amigos que, para su próximo álbum, "Estoy escribiendo una sinfonía adolescente para Dios". Esas sesiones se convertirán en la materia prima para Sonrisa , pero el perfeccionismo de Wilson y los crecientes problemas emocionales obligarán a archivar el álbum los retrasos y disputas que surgieron son tan variados, numerosos y legendarios que tienen su propia página de Wikipedia dedicado a ellos. Durante décadas, Sonrisa fue considerado uno de los grandes "discos perdidos", aunque algunas canciones salieron en álbumes posteriores de Beach Boys. Pero no fue hasta el siglo XXI, cuando Wilson comenzó a tocar el Sonrisa material en conciertos, que decidió finalmente grabar todo el trabajo como un álbum en solitario.

¿Valió la pena esperar? A menudo, un proyecto como Sonrisa no está a la altura de las expectativas. Cuarenta años de expectativas reprimidas de la audiencia pueden ser una carga real. Pero aunque el álbum no es tan exquisito como, digamos, Sonidos de mascotas o Sargento Pepper's , lo que tiene sobre esos dos es que, debido a que Wilson lo grabó cuando era un hombre mayor, hay una conmoción incorporada al escuchar a este artista más sensible finalmente acercarse un poco al logro que tanto se esforzó por lograr.como un joven genio talentoso. El 2004 Sonrisa no puede igualar lo que la gente imaginaba en 1967 Sonrisa podría haber sido, pero, extrañamente, eso es lo que lo hace tan conmovedor. Es un álbum sobre un verano que se desvanece cantado por un hombre en el otoño de su vida.

democracia china 2008

¿Cuál fue el retraso? A fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, Guns N 'Roses era una de las bandas más grandes de rock, con éxito multiplatino Apetito por la destrucción y el Usa tu ilusión dúo. Luego, el líder Axl Rose comenzó a discutir con sus compañeros de banda, lo que resultó en la salida de casi todos los que formaban parte de la unidad principal. A partir de 1994, Rose comenzó a trabajar en el seguimiento oficial del estudio y elLa gerencia de la banda parecía segura de que democracia china llegaría en 2000 . Eso no sucedió, y siguió sin ocurrir en los años siguientes, lo que resultó en el álbum más caro jamás hecho. No ayudó que Rose fuera obsesiva y perfeccionista, por no mencionar tremendamente ambiciosa. "Lo que Axl queríaque hacer era hacer el mejor disco que jamás se había hecho ”, dijo una fuente anónima que trabajó en democracia china dicho The New York Times en 2005 . "Es una tarea imposible. Podrías continuar infinitamente, que es lo que han hecho". Todavía pasaron tres años más después de eso veces pieza para el álbum que llegará a las tiendas de discos.

¿Valió la pena esperar? democracia china está ... está bien. Tiene algunas buenas canciones, pero también muchas canciones autoindulgentes, y es una instantánea fascinante de la mente paranoica y autocompasiva de Rose. No logró hacer el mejor disco de la historia, está lejos de ser parejoel mejor disco de GNR, y el título del álbum sigue siendo sinónimo de "Obra de larga gestación hecha por un ególatra que probablemente decepcionará". democracia china ayudó a reavivar la carrera de gira de la banda. Y en 2016, Rose hizo las paces con los miembros originales Slash y Duff McKagan para a una especie de reunión . Recientemente, Slash dijo que el grupo es trabajando en un nuevo álbum - perdóname si no aguanto la respiración.

Mesías negro 2014

¿Cuál fue el retraso? D'Angelo pasaron cinco años entre el lanzamiento de su debut en 1995 Azúcar Morena y su magistral seguimiento vudú . Sin embargo, en lugar de disfrutar del éxito después de una gira mundial bien recibida, el cantante comenzó a beber, desilusionado por el estrellato y afectado por el suicidio de un amigo cercano. "Comenzó a involucrarse mucho con el alcohol, lo que lo llevó a otras cosas,”Ingeniero de grabación Russ Elevado dicho Girar en 2008 . "Fue horrible verlo de esa manera, pero no podía hablar con él. Lo intenté, y luego grandes estrellas como Eric Clapton intentaron hablar con él. Fue muy difícil trabajar con él".

Run-ins con la ley siguió, así como períodos de rehabilitación y aumento de peso. Su sello se exasperó esperando que grabara un nuevo álbum; incluso los músicos que trabajaron con él se preguntaron si algo se materializaría. "Para sacarle cinco canciones, teníamostirar al menos 12 por los que daría mi brazo izquierdo ”, el baterista de Roots Questlove dicho GQ en el verano de 2014 . "No me importa eso, porque literalmente siento que él es el último artista afroamericano puro que queda". Y luego, solo unos meses después, D'Angelo sorprendió al mundo con un lanzamiento sorpresa Mesías negro en diciembre.

¿Valió la pena esperar? elegido como el mejor disco del año por críticos musicales , Mesías negro puede que no haya sido el éxito comercial que vudú lo era, pero es un trabajo igualmente divertido, desafiante y poderoso. Fue genial tenerlo de regreso. "Quiero hacer lo que Yahweh me está guiando a hacer. ¿Sé completamente qué es eso? No, no lo sé.," él dijo el año siguiente . “Estoy tratando de mantenerme abierto, mi corazón abierto, para recibir y saber qué es eso. Pero sí quiero poner mucha música allí. Siento que, en muchos aspectos,Recién estoy comenzando ”. A partir de ahora, todavía estamos esperando.

Amor accidental 2015

¿Cuál fue el retraso? Una comedia protagonizada por Jessica Biel, Jake Gyllenhaal, Catherine Keener, James Marsden y Tracy Morgan que fue dirigida y coescrita por Coqueteando con el desastre el cineasta David O. Russell: Suena bastante prometedor, ¿verdad? En cambio, se llamó una película clavado se convirtió en una debacle. Según los informes, la película que se rodó en 2008 cierre al menos ocho veces debido a problemas de financiación y su coprotagonista James Caan renunciaron supuestamente después de una disputa sobre la escena de la muerte de su personaje sorprendentemente, todo tuvo que ver con a. debate en torno a una galleta . clavado iba a ser una sátira indignante sobre una mujer, interpretada por Biel, que se transforma radicalmente después de recibir un disparo en la cabeza con una pistola de clavos, pero nada en la película suena tan extraño como lo que sucedió detrás de escena, incluido Russell finalmente se alejó del proyecto en 2010 . La película estuvo en el limbo durante años antes de ser lanzada finalmente en 2015 con un título diferente. Amor accidental y sin el nombre de Russell.

¿Valió la pena esperar? Amor accidental es el peor de los casos de lo que sucede cuando una película se retrasa: la gente asume que debe ser un choque de trenes, y de hecho esta película lo fue. Amor accidental recibió críticas horribles y eso apenas hizo ruido en la taquilla . Russell simplemente preferiría no pensar en todo el fiasco. En 2014, él dicho , “Esa [experiencia] fue como, '¿Cómo puede ser mucho más bajo que divorciarse, tener que poner a su hijo en un internado especial a una edad temprana y estar arruinado y no saber cómo [financiar] una película?'Bueno, puede empeorar. ”

Las reglas no se aplican 2016

¿Cuál fue el retraso? Warren Beatty es un hombre famoso que se toma su tiempo entre proyectos desde 1987 Ishtar , ha estado en un total de seis películas. Pero un proyecto en el que había estado interesado durante décadas era una película biográfica sobre Howard Hughes.De hecho, se le había considerado contar la historia de vida de emprendedor solitario desde la década de 1970 , finalmente avanzando en el proyecto en 2011 . En ese punto, otro película sobre Hughes, Martin Scorsese El aviador , ya había salido y ganado varios premios Oscar. Beatty no filmó su película, que lo protagonizó como un Hughes anciano y el prometedor Alden Ehrenreich como su conductor, hasta unos años más tarde.¿Y entonces? nada : Este misterioso proyecto de Beatty sin título pareció desaparecer en el éter, sin saber cuándo se lanzaría. Cuándo entrevisté a Ehrenreich a principios de 2016 para ¡Salve, César! , le pregunté si sabía lo que estaba pasando. "Lo está editando", me dijo, encogiéndose de hombros. "Y eso es prácticamente todo lo que sé". Luego, en abril de 2016, se anunció que la película, ahora llamado Las reglas no se aplican llegaría a los cines en noviembre, convirtiéndose en la primera película dirigida por Beatty desde 1998 Bulworth .

¿Valió la pena esperar? Yo diría que pocas personas lo fueron en realidad esperando para esta película. Las reglas no se aplican era un desastre comercial y la película se sintió como una idea tardía y desenfocada después El aviador . Después de tantos años de querer hacer una película de Howard Hughes, esto es lo que se le ocurrió a Beatty. Su fracaso fue más triste que cualquier otra cosa.

El otro lado del viento 2018

¿Cuál fue el retraso? Bueno, entre otras cosas, el hombre que hizo la película murió. A principios de la década de 1970, Orson Welles pasó varios años filmando la historia de un director encanecido interpretado por John Huston que intentaba regresar. El otro lado del viento fue una empresa ambiciosa, interviniendo entre las escenas del director organizando una lujosa fiesta y las escenas de su obra maestra, que se rodaría en un estilo europeo conscientemente artístico.

Ambos rigurosamente autobiográficos y un derribo de un Hollywood cambiante que ya no parecía interesado en voces inconformistas El otro lado del viento fue, como varios proyectos posteriores de Welles, obstaculizado por fondos insuficientes y un autor distraído: cuando Welles murió en 1985, la obra inacabada se vio envuelta en enredos legales, aparentemente nunca para ser visto por el público. Pero a mediados de la década de 2010, Netflix asumió el proyecto , asegurándose de que, décadas después de que se disparara, El otro lado del viento llegaría a los cinéfilos. El montaje final fue supervisado por los asociados de Welles que recopilaron sus imágenes y como lo dicen , “intento [ed] honrar y completar su visión”.

¿Valió la pena esperar? Tan emocionante como era la perspectiva de una "nueva" película de Welles 33 años después de su fallecimiento El otro lado del viento es más una curiosidad histórica fascinante que una declaración artística completamente realizada. Como cuando la herencia de un autor fallecido intenta "terminar" uno de sus manuscritos haciendo conjeturas sobre sus intenciones o contratando a otro escritor, la película se siente como una puñalada honorablelo que buscaba su creador. En última instancia, El otro lado del viento no se siente completamente diferente de otros retratos de artistas mayores que intentan darle sentido a su trabajo y su vida. Es un esfuerzo gratificante, pero no lo espere Ciudadano Kane , Toque del mal , Los Magníficos Ambersons , F de falso o cualquiera de los otros clásicos de consenso creados por este iconoclasta de Hollywood.

Inóculo de miedo 2019

¿Cuál fue el retraso? A lo largo de cuatro álbumes a lo largo de 13 años, Tool se ganó la reputación de ser una banda de metal progresivo de hombres pensantes, produciendo riffs oscuros y angustiados con ganchos de rock alternativo y voces aulladas. También produjeron un serie de videos musicales innovadores para éxitos como "Sober", pero después de 2006 10,000 días , el grupo, dirigido por el cantante Maynard James Keenan, parecía tener la intención de esperar tantos días para publicar su seguimiento. En cambio, el grupo realizó varias giras e hizo proyectos paralelos, que incluían a Keenan centrándose en sus otras bandas, ACírculo perfecto y Puscifer. También le ha gustado mucho el vino . Mientras tanto, los miembros de la banda solían dar pistas de que pronto volverían al estudio.Y luego estaban los momentos en que los chicos de Tool engañaban a sus fans bromeando sobre un lanzamiento inminente .

La espera terminó en agosto cuando se presentó Tool Inóculo de miedo . Y qué lo hizo ¿tanto tiempo? Hace aproximadamente un mes, Keenan admitido , “Creo que mucho de eso es solo esa edad en la que quieres que sea correcto y hemos tenido cierto éxito en el pasado y el miedo a que esto salga a la luz y no sea aceptado, el miedo a que no sea tantan bueno como puede ser, puede ser perjudicialmente paralizante ".

¿Valió la pena esperar? críticos brotó y los fanáticos se regocijaron, enviando Inóculo de miedo en la parte superior de cartelera gráfico. Por cierto, Neil Z. Yeung de AllMusic hizo los cálculos: el álbum salió 4.868 días después 10,000 días .