La carrera cinematográfica de Warren Beatty, contada a través de sus historias de amor en pantalla

El infame mujeriego protagonizó varios clásicos que presentaban una subtrama romántica. En el cine, sin embargo, rara vez terminaba con la chica.

Es una peculiaridad del paso del tiempo que toda una generación haya crecido pensando en Warren Beatty como un hombre de familia. Durante décadas, tal impresión hubiera sido inconcebible: millones de espectadores vieron al actor de 83 años,productor, guionista y director como el epítome de la estrella digna de aplastamiento: un protagonista singularmente hermoso conocido por sus aventuras amorosas fuera de la pantalla una biografía de Beatty sugirió que se había acostado con 12,775 mujeres. "No sería factible", él dicho cuando se le preguntó acerca de esa cifra astronómica. "No podría suceder". Pero eso ahora todo parece muy lejano en el pasado: él y los suyos Bugsy la coprotagonista Annette Bening ha estado casada desde 1992. Eso es impresionante para cualquier pareja, pero es francamente heroico en el negocio del cine, especialmente cuando el esposo fue una vez descrito del novelista Peter Feibleman como "el semental más guapo y exitoso de Hollywood durante mucho tiempo".

Beatty era muy consciente de su reputación de lotario, pero también trató de restarle importancia, presentándose a sí mismo como el que invariablemente sería el botado, no el que hizo el dumping. "La decisión de terminar una aventura nunca es mía".él ha dicho . "Y nunca sin un costo considerable. Cuando se trata de sexo, te vuelves muy vulnerable y cuando se produce la separación, Dios, el dolor. Incluso el promiscuo siente dolor". Ya sea que fue una manipulación sincera o inteligente para hacerse parecer.como la víctima, esta postura pública se trasladó a sus películas, que a menudo lo encontraban cortejando a una mujer hermosa, solo para que esa historia de amor se desmoronara antes de los créditos finales. Tal vez Beatty era un fanático de las historias de amor no correspondidas. Tal vez se estaba comunicandosu tristeza porque sus relaciones en la vida real no funcionaban. Independientemente, en las películas, los personajes de Beatty a menudo tenían que aprender a vivir con el dolor de la separación. Era como si estuviera haciendo penitencia pública por ser un rompecorazones.

En lugar de ofrecer una descripción general sencilla de las mejores actuaciones de Beatty, decidí mirar 10 películas que definen su personalidad en la pantalla como un mujeriego, eligiendo películas en las que el romance es un factor central. Solo cuando compilé esta lista me di cuentacuán rara vez un protagonista de Beatty termina con la chica: el desamor y / o la muerte a menudo lo alejan a él y a su amor. Beatty encontró el amor eterno con Bening, pero su yo en la pantalla rara vez tuvo la misma suerte.

Esplendor en la hierba 1961

La primera película de Beatty fue dirigida por Elia Kazan, un gigante con quien había trabajado Marlon Brando , entre otros. Interpretando a Bud, el hijo de una familia adinerada que se enamora de la clase trabajadora Deanie Natalie Wood, Beatty incluso transmitió algo de la intensidad torturada y murmurada de ese venerado actor de Method.ambos habían estudiado bajo Stella Adler . "A veces Warren hablaba con los dientes un poco más cerca", un ex compañero de clase una vez dicho , “y algunas personas dirían que no lo estaban escuchando”.

Esplendor en la hierba era un Romeo y Julieta cuento, con los personajes principales atraídos entre sí pero obligados a separarse debido a la sociedad represiva en la que viven la película proviene de una época en la que tener relaciones sexuales prematrimoniales se consideraba un pasaporte a la condenación eterna.eventualmente se encuentran con nuevos socios, está claro que todavía se sostienen la antorcha el uno por el otro.

La película inició un patrón para Beatty en la pantalla: sus personajes estaban consumidos por la pasión, pero toda esa pasión no significaba nada frente a las duras realidades de la vida, dejándolo románticamente despojado. Wood había sido una estrella desde la infancia, pero ellay este recién llegado tenía una química palpable. Como Kazan escribió más tarde en sus memorias , “Estaba claro para Natalie, al igual que para mí, que Warren estaba destinado a la cima; esta percepción era afrodisíaca”.

Esplendor en la hierba también comenzó una tradición en la que Beatty cortejaba a sus compañeros de reparto. Él y Wood empezarían a salir unos años más tarde. "Ni Warren ni yo estábamos preparados para una relación permanente ... ambos estábamos tan confundidos que pensamos que la lucha y la hostilidad significaban algo real.honestidad emocional ”, ella escribiría más tarde sobre su relación.

Todos caen 1962

Donde otros actores hacen un gran espectáculo al abrazar su lado oscuro interpretando personajes despreciables, Beatty se sintió desanimado por la perspectiva, lo que hizo que fuera un desafío para él interpretar a Berry-Berry, el sociópata límite que crea mucha miseria paraotros en Todos caen . “Bueno, hay no chico con el que se besa todos mujeres, no importa lo bueno que sea ”, Beatty dicho más tarde sobre el personaje, que seduce al emocionalmente frágil Echo Eva Marie Saint , solo para tratarla horriblemente después de quedar embarazada.

Probablemente no sea sorprendente, entonces, Todos caen sobresale en su obra: es una historia sombría sobre un personaje desagradable, y Beatty aún no tenía el talento o la inclinación para hacer que el chico fuera atractivo. La película es menos un romance que un estudio de un bastardo que inflige dolorsobre un interés amoroso que no merece un trato tan de mala calidad. "Llegué muy joven. Más joven que cuando la gente se convierte en lo que ellos llaman 'estrellas de cine'", Beatty dicho sobre sus primeros años descubriendo cómo ser actor de cine.

En los próximos años, agudizaría esos instintos. Pero Todos caen es un valor atípico intrigante que sugiere el camino que Beatty tenía claro él no lo hizo quiere hacerse cargo del resto de su carrera.

Lilith 1964

Debido a que Beatty tendía a tener relaciones cálidas con sus protagonistas, es sorprendente que no lo hiciera. Ese fue ciertamente el caso de este drama imperfecto pero a menudo fascinante sobre un veterinario de la guerra de Corea Beatty que trabaja en un pabellón de psiquiatría.a un paciente particularmente atribulado, Lilith sin aliento ' Jean Seberg .Pero aunque había trabajado con el director Robert Rossen para encontrar a Lilith de la película - Beatty era un gran admirador el hito de Jean-Luc Godard - los dos actores no se llevaron bien. "Warren Beatty me intimidó", ella dicho más tarde . "Hablaba un idioma diferente al que yo hablaba en su trabajo".

De alguna manera, sin embargo, esa tensión se alimenta Lilith , que se enfoca en un romance inestable entre dos individuos atormentados. El personaje de Beatty es lentamente desatado por Lilith, lo que resulta en una actuación erizada que es difícil de abrazar. ¿Fue la guerra o esta mujer lo que lo envió al límite? BeattySiempre se sintió más cómodo con la narración clásica de Hollywood; a pesar de todas las películas que cambiaron el juego que pronto haría, es un protagonista de la vieja escuela de principio a fin, por lo que es interesante verlo tomar algunos riesgos de actuación aquí, incluso si Lilith no es del todo exitoso.

Bonnie y Clyde 1967

Beatty tenía poco más de 20 años cuando ayudó a cambiar Hollywood, produciendo una película violenta sobre forajidos que se convirtió en una sensación cultural, especialmente entre los jóvenes cinéfilos. "Mucha gente me descarta como un niño irresponsable", dijo. dicho en ese momento . "Todo Hollywood es viejo, viejo, viejo, para el caso. Hay tantos buenos actores y directores jóvenes en Estados Unidos como en Europa, pero Hollywood los excluye. Hollywood teme a la sangre joven. Es unaciudad muerta."

Como, respectivamente, Clyde Barrow y Bonnie Parker, Beatty y Faye Dunaway representaba esa sangre joven: eran sexys, emocionantes y nuevos, haciendo alarde de una química lujuriosa que se sentía un poco peligrosa. A pesar de que Clyde es impotente Bonnie y Clyde le dio a Beatty la oportunidad de mostrar realmente su arrogancia; siempre había sido guapo, pero como un ladrón de bancos carismático y despreocupado, su arrogante puntal era poderosamente atractivo. Los personajes se convirtieron en el símbolo cinematográfico de la rebeldía joven y atractiva durante décadas paraven. Y el hecho de que murieran en una lluvia de balas solo hizo que su historia de amor fuera más romántica.

La química de los coprotagonistas fue tal que siempre fue digno de mención que ellos no eran una pareja. Pero han sido amigos desde entonces. "Ambos sabíamos que sería el final de la relación en la pantalla", Dunaway dicho en 2017 de su decisión de no tener una cita. "Es una mala idea. Te confundes mucho. Es por eso que los médicos no operan a sus familias. No quieres llevar ese equipaje personal al set cuando estástratando de hacer un gran trabajo ".

McCabe y Sra. Miller 1971

El fotógrafo Michael Childers pasó tiempo con Warren Beatty y Julie Christie cuando eran pareja, y su comportamiento afectuoso se quedó con él. "Lo de Julie y Warren fue mágico", él dicho más tarde . "Estaba loco por ella. Conocía a otras 16 chicas con las que salía, pero Julie era especial". Su primera aparición en pantalla juntos sigue siendo la mejor. En este fantástico western de Robert Altman, interpreta a John McCabe, un hombre con grandes planes.para establecer un burdel en un municipio prometedor en el noroeste del Pacífico a principios del siglo XX. Pero pronto llega Constance Miller Christie, una madame con mucha más experiencia en este campo que él. Forman una sociedad que McCabelas esperanzas se convierten en algo más.

Beatty y Altman se pelearon durante McCabe y Sra. MillerLa producción de - el actor es un fanático del control y el director era alguien a quien no le gustaba ser controlado - pero el resultado es uno de los westerns más elegíacos y amargos, lo que ilustra cómo Estados Unidos se forjó principalmente por la codicia y la violencia.El pobre McCabe no tiene ninguna posibilidad una vez que algunos emprendedores bien armados entran en la comunidad con el objetivo de sacarlo del negocio. Pero entre las muchas glorias de la película está la vacilante historia de amor entre McCabe y Miller. Ella es una mujer inteligentedel mundo, mientras que él es un romántico desesperado. Como este vendedor ambulante condenado, Beatty es entrañable y vulnerable: entiendes lo que Miller ve en él, pero también por qué sabe que su noviazgo no conducirá a nada.

Champú 1975

George Roundy es un peluquero de Beverly Hills en 1968, y aunque es increíblemente guapo, ninguno de los hombres cuyas esposas y novias visitan su salón se siente amenazado después de todo, creen que debe ser gay. A Beatty le gustó la idea de jugarGeorge, con el giro de que el personaje era heterosexual. "A algunos les gusta follar", Beatty una vez dicho de George, que hace malabares con algunas mujeres diferentes en champú , una sátira política sobre el idealismo de finales de la década de 1960. Ambientada en torno a la carrera presidencial de 1968, la película sigue a George cuando acepta escoltar a Jackie Christie, la amante de su patrocinador financiero Lester Jack Warden, a una elección.evento nocturno Lester no quiere que su esposa se entere del asunto y asume que George es homosexual, sin darse cuenta de que Jackie solía ser la novia de George.

Una comedia de modales champú se ríe mucho del hecho de que el hermoso George no es exactamente el chico más brillante del mundo. Pero tiene un gran corazón, por lo que la película no juzga sus muchas aventuras románticas: el fondoLa línea es que ama a las mujeres, incluso si a veces resulta ser un riesgo ocupacional. Sin embargo, Jackie siempre fue la que se escapó, y Beatty y Christie interpretan de manera creíble a ex novias que no pueden quitarse las manos de encima, a pesar de todas las razones por las querompió en primer lugar. George podría ser un himbo , pero tiene poesía en él, que se transmite claramente durante champú los desgarradores momentos finales mientras ve a Jackie salir de su vida una vez más.

El cielo puede esperar 1978

De las películas que Beatty dirigió o codirigió El cielo puede esperar es el grupo que más agrada al público. Su debut detrás de la cámara se hizo con Buck Henry , una adaptación de obra de Harry Segall , protagonizada por Beatty como un mariscal de campo guapo que fue llevado por error al cielo antes de su tiempo. Al regresar a la Tierra, finalmente se enamora de una maestra de escuela Christie que se preocupa apasionadamente por el medio ambiente. En la vida real, su relación había terminado., pero el vínculo en pantalla entre los dos actores se mantuvo. Fue un toque agridulce que, por una vez, sus personajes pudieran encontrar un final feliz.

Irónicamente El cielo puede esperar no era el tipo de película que le gustaba a Christie. "Las preferencias de Julie no se inclinan por la película lineal, y ella definitivamente no es sentimental", Beatty dicho más tarde . "Ella siempre te dirá lo que piensa, con claridad y la franqueza de una flecha. El dolor también. Pero es valioso. Y lo que sea que sientas sobre ella es lo que mantiene unida a la película: esa intensidadlo que sientes por ella. "

pero si El cielo puede esperar fue una historia de amor para sentirse bien, la inteligencia inherente de Beatty la hizo mucho más inteligente de lo que hubiera sido de otra manera. Su personaje es un tipo normal empujado a una situación extraordinaria, y Beatty te hizo como este deportista, que casi tiene que morir parafinalmente encuentra a la mujer de sus sueños.

Rojos 1981

"Siente curiosidad por todos. Es tan seductor en ese sentido", Diane Keaton dicho en 2016 sobre su ex novio Warren Beatty. "Él te hace sentir como si fueras el único, la persona que importa; que eres absolutamente fascinante, ¿sabes?". Durante su tiempo juntos, hicieron rojos , una ambiciosa película biográfica sobre John Reed, un periodista y activista que defendió ferozmente la causa del movimiento comunista estadounidense Keaton interpretó a Louise Bryant, quien se convirtió en su amante y creía en la misma agenda radical.

rojos perdido en Carros de fuego en los Oscar, pero Beatty ganó como Mejor Director. Al aceptar su premio, comenzó su discurso por diciendo directamente a su novia, "Señorita Keaton, sé que las expresiones públicas como esta pueden ser vergonzosas a veces, y que mis posibilidades de hablar con usted en privado más tarde son excelentes en este momento. Quiero decirle que usted hace que cada directorcon la que trabajas se ve bien, y creo que lo que están tratando de decirme aquí esta noche, gracias a Dios, es que no soy una excepción ”.

De hecho, aunque Beatty dirigió, produjo, coescribió y protagonizó la película, el poder de la historia de amor de Reed y Bryant es tal que es tan importante como la historia que abarca rojos captura. Las películas biográficas luchan con ese equilibrio entre lo íntimo y lo épico, pero Beatty lo hizo bien: sientes que él y Keaton son iguales en la película, que ella no es simplemente el "interés amoroso". Por todos los elogios que recibió Beattypor rojos , la película es en gran medida un acto de dobles.

Dick Tracy 1990

Cuando Beatty salió con Madonna a principios de la década de 1990, no hablaba de su relación, aunque sabía que surgiría mientras promocionaba su película Dick Tracy , en el que interpretó a la cantante de salón Breathless. "Madonna es a la vez conmovedora y más divertida que un barril de monos", dijo con suavidad cuando Rolling Stone preguntado por qué la eligió. "Es divertida, tiene talento en muchas áreas y tiene el tipo de energía como intérprete que no puede evitar que te comprometas".

En la adaptación del cómic, ella es la mujer fatal sexy que intenta alejar al honorable policía Dick Tracy Beatty de su amada Tess Trueheart Glenne Headly .Después de años de interpretar a rebeldes e inadaptados en la pantalla, fue divertido ver a Beatty enfrentarse a una figura de mandíbula tan cuadrada, un tipo que haría lo correcto en lugar de tener una aventura amorosa, pero también fue una indicación de que Beatty sabía que lo era.haciéndose demasiado mayor para seguir siendo el joven semental.Beatty tenía 53 años cuando Dick Tracy llegó a los cines - Madonna tenía 31 años - y su facilidad frente a la cámara empequeñeció la de ella. Sin embargo, no se sienta tan mal por Madonna: ella se vengó, en cierto modo, cuando lo presentó brevemente en ella documental del concierto de 1991 Verdad o Reto , en el que Beatty, tímida para la prensa, parece absolutamente mortificada por ser absorbida por su circo mediático.

Bugsy 1991

La historia dice que, mientras trabajaba en la ganadora del Oscar Bugsy , Beatty confiado a su coprotagonista Annette Bening, “Quiero decirte que no te estoy engañando, pero si tuviera la suerte de que eso sucediera, quiero asegurarte que intentaríadejarte embarazada de inmediato ”. Es una línea increíble, y se casaron en la primavera de 1992. Tienen cuatro hijos. La película que los unió resultó ser un éxito también, con Beatty interpretando a Bugsy Siegel, un gángster que sueña con convertir Las Vegas en una meca del juego. Bening era Virginia Hill, una actriz que está saliendo con un amigo de Bugsy, no es que vaya a dejar que eso lo detenga. O, para el caso, el hecho de que Bugsy escasado y con hijos. Su encuentro inicial es increíblemente romántico: una vez que hablan, se acaba para él. Tiene que tenerla.

No parece una coincidencia que Bugsy , que fue dirigido por Barry Levinson , fue la última película realmente genial de Warren Beatty. Desde entonces solo ha hecho otras dos películas Bulworth y Las reglas no se aplican , y solo apareció en otros dos, incluido el de 1994 historia de amor con Bening. En las últimas décadas, se centró en la familia, ya no se preocupó tanto por las películas. Pero eso ayudó a que su trabajo se mantuviera en la forma en que sus compañeros, que seguían cobrando cheques para estar en la basura.por debajo de sus talentos, simplemente no lo han hecho.

Y, además, mantenerse alejado de la pantalla grande también ha tenido otros beneficios. "[Mi matrimonio e hijos son lo mejor y más grande que me ha pasado", Beatty dicho en 2016 . "No hay 10 películas que sean tan interesantes para mí como cualquiera de mis hijos".