No, Los Soprano el creador David Chase nunca aprobó la creación de a nueces de Paulie figura de acción. Tampoco dio luz verde a un juguete de Bobby Baccalà con su sombrero de director o Vito en cuero de la cabeza a los pies, pero si quieres uno lo suficiente, y tienes unos cientos de dólares para gastarlo, puedes tener uno propio.
Sin embargo, tendrá que actuar rápido, ya que este tipo de juguetes no solo son caros, son extremadamente limitados, y muchos incluso son únicos. También se subastan la mayor parte del tiempo, ya sea en eBay o en una galería. Ese juguete de Vito, por ejemplo, se vendió en eBay por 855 dólares, mientras que Bobby se vendió por más de un gran. De hecho, el mundo de los juguetes piratas tiene más en común con el mundo del arte que concualquier cosa que hubieras encontrado en su Toys 'R' Us local . La razón de esto es que, para muchos, estos juguetes son una obra de arte - resulta que el medio para hacerlos son partes descartadas de GI Joe y Guerra de las Galaxias figuras de acción .
No debe confundirse con los ridículos juguetes de imitación que puede encontrar por unos pocos dólares en su mercado de pulgas local: su “ tortugas ninja ”o“ Especialistas ”: las figuras de acción piratas forman parte de una escena artística más amplia conocida como“ juguetes de diseño ”, de artistas que suelen tener un seudónimo y que utilizan el plástico como medio principal. En 2017, The New York Times publicó un artículo que ofrece una descripción general de esta comunidad de juguetes de diseñador o "arte de juguetes" , explicando la gran cantidad de plataformas que consisten en esculturas de resina, juguetes de vinilo, muñecos de peluche y un puñado de otros. Sin embargo, sin importar los materiales utilizados, lo que generalmente separa los juguetes de arte de los que encontrarías en Target es queestos juguetes están centrados en el artista, en lugar de ser un juguete de la propiedad de algunos niños establecidos. Los juguetes también son limitados y, a menudo, están numerados, al igual que las impresiones de alta calidad de una pintura original. veces el artículo narra la lucha de la comunidad por ser visto como arte, que se hace eco de las mismas conversaciones tontas que los críticos de arte han tenido durante generaciones: cualquiera que esté vagamente familiarizado con 1917 La fuente por Marcel Duchamp sabrá que el debate "¿Pero es arte?" No es nada nuevo y siempre pedante.
Cuando se trata de juguetes piratas, son solo una parte del mundo de los juguetes de diseño y, para los forasteros, probablemente sea el más accesible, ya que los piratas a menudo tocan puntos de referencia de la cultura pop. Los Soprano los juguetes, por ejemplo, fueron creados por un artista llamado Dano marrón , quien me explica que comenzó a hacer sus propios juguetes hace unos años después de haber sido inspirado por otro artista - Muerte por juguetes - quien hizo una serie de muñecos de acción basados en Nintendo. Con el tiempo, el trabajo de Dano se hizo popular y comenzó a recibir encargos, que es como el suyo Soprano la línea comenzó.
Primero, creó Furio Giunta, Tony SopranoLa cejilla de importada en Italia, como pieza de comisión. Para hacer eso, Dano siguió la práctica estándar del contrabandista de buscar una "receta", lo que significa que miró a través de su tesoro de juguetes viejos y rotos, además de buscar eneBay y similares para ver si podía ensamblar algo que se pareciera lo suficiente a Furio para ser satisfactorio. En última instancia, Furio se construyó a partir de un Zona crepuscular figura y un juguete de Buffy, la cazavampiros. Para la cola de caballo, Dano usó un trozo de arcilla , esculpido en la parte posterior de la cabeza.
Originalmente se suponía que Furio era único, pero Dano creó un segundo Furio cuando SopranosCon extendió la mano y le pidió que hiciera otro. Sin embargo, antes de hacerlo, Dano dice que obtuvo el permiso de la persona que encargó el original, ya que les había prometido que Furio sería único en su tipo. El juguete Paulietambién fue hecho para SopranosCon, construido a partir del torso de Biff Tannen de Regreso al futuro , las piernas de Lando Calrissian y la cabeza de Ric Olié , uno de los más oscuros Guerra de las Galaxias figuras de acción .
"Kitbashing" es el término preferido para esta práctica de ensamblar un juguete nuevo a partir de piezas existentes, a veces con ligeras modificaciones como la cola de caballo de Furio. Luego, los juguetes se pintan para adaptarse al tema. Kitbashing es una de las acciones centralesque unen los juguetes piratas, eso y el hecho de que no tienen licencia de cualquier propiedad en la que estén trabajando. "Estás robando cuando haces una figura de acción pirata", explica Josh Kimberg, copropietario de Galería de desorden , una galería de juguetes que dedica una muestra anual a los piratas. Kimberg explica que no solo los piratas no son aprobados por quien posee la propiedad intelectual, sino que los artistas sí también robar las piezas de juguetes existentes para crear algo más.
Debido a esto, Kimberg explica que los artistas a veces se encuentran con problemas de derechos de autor, pero estos casos suelen ser raros porque, por lo general, estos piratas no reducen las ventas de productos con licencia reales. Además, explica: "La mayoría de las marcas sonlo suficientemente inteligente como para saber que permitir que los fans usen tu trabajo solo mejora tu marca. Por ejemplo, al permitir que [el artista] Sucklord para hacer pirata Guerra de las Galaxias cifras, ha contribuido a un resurgimiento total de Guerra de las Galaxias mitología en literalmente cientos de artistas. Junto con Sucklord, estos artistas han creado innumerables obras de arte que se obtuvieron fundamentalmente de Guerra de las Galaxias universo. ”
Sucklord, como explica Kimberg, es "el padrino de toda la escena. En lo que respecta a muchos de nosotros, creó la figura de acción pirata". Sucklord es un artista de juguetes que ha sido perfilado por gente como entretenimiento semanal y el Voz del pueblo , también aparece en el programa Bravo Obra de arte: el próximo gran artista . Me dice: "Hacer juguetes ha sido una ambición de toda la vida para mí. Me influenció mucho Guerra de las Galaxias y gran parte de mi creatividad se centró en Guerra de las Galaxias , GI Joe , He-Man y toda esa mierda. Más tarde, en la escuela de arte, descubrí que no tenía ningún talento, así que tuve que encontrar una manera de estafar, así que logré convencer a suficientes maestros de que hacer juguetes relacionadoslas cosas podían pasar por arte, y eso resultó ser cierto ".
Después de la escuela de arte a mediados de la década de 1990, Sucklord explica que hizo todo lo posible por irrumpir en la escena de los juguetes tradicionales, pero no lo logró. También trató de irrumpir en la escena de los juguetes de arte, que comenzó a moverse desde HongKong a fines de la década de 1990, pero también fracasó allí. "Tenía algo que demostrar y sabía que tenía algo que nadie más tenía, así que me vi obligado a hacerlo yo mismo. Encontré las formas más baratas y hackear de hacer múltiplos consilicona y resina e hicieron pequeños juguetes enojados de 'vete a la mierda' ".
La silicona y la resina, como menciona Sucklord, es un medio por el cual los artistas pueden hacer múltiples de su trabajo. Para hacerlo, crean el juguete original, reensamblado, luego crean un molde con silicona. Una vez que el molde se endurece, pueden verter resina en el molde y crear duplicados. Los tipos como Dano no hacen eso, pero muchos contrabandistas hacen múltiples, aunque a menudo son limitados y todos están pintados a mano.
En cuanto a lo que significa "vete a la mierda", bueno, Sucklord representa el otro extremo del mundo del contrabando. Mientras que una gran parte de la escena está dedicada a crear personajes oscuros de los medios existentes, la otra mitad es sobre parodia,y creando juguetes que satirizan cultura pop. El éxito inicial de Sucklord fue en 2005, cuando presentó la Imperio gay línea de juguetes, que fue en parte homenaje y en parte "vete a la mierda" a su amada Guerra de las Galaxias . La pieza más famosa de esto fue un Stormtrooper rosa neón con una bragueta considerable. Desde entonces, el contrabando se ha convertido en su propia comunidad, con todos, desde tipos como Sucklord, que buscan provocar y ofender, hasta tipos como Dano,que buscan rascarse el picor de los fanboys que realmente, de verdad quiero una figura de Bobby Baccalà.
Aunque los juguetes en sí parecen ser el punto focal, Sucklord enfatiza que el arte de la tarjeta en el que se asienta el juguete es tan importante para la pieza en general y, en algunos casos, lo es más importante y no solo porque los juguetes no están destinados a abrirse. "El arte de la tarjeta es publicidad, y me encanta la publicidad: los tipos de letra, el diseño gráfico. En muchos sentidos, casi siento que el empaquees realmente el aspecto importante y la figura está ahí en un papel secundario ". Como ejemplo, cita un juguete de Old Bay Seasoning que hizo." Esa lata [Old Bay] es tan icónica, por lo que se trataba de tomar elmaquetación y adecuarla para que encaje en el blíster. En cuanto a la figura, bueno, algo tiene que ir con eso, por lo que es algo que se parece vagamente a un cangrejo, lo suficientemente bueno ”.
El juguete Old Bay también representa claramente el tema central del contrabando: la noción de que cualquier cosa puede ser un juguete. Para cualquiera que jugara con figuras de acción cuando era niño - o quién todavía los colecciona como adulto - el blister es un símbolo para los juguetes. Como tal, se ha convertido el plataforma para el contrabando, que se trata de crear los juguetes que siempre quisiste, pero que nunca podrías tener.
O como explica Kimberg, "El contrabando proviene de ese deseo primordial de los adolescentes de tener figuras de acción que no existen y una comunidad entera ha crecido a partir de esto. Todos los contrabandistas se conocen y compran el trabajo, los secretos comerciales y las recetas de los demás.. La mejor parte del contrabando, sin embargo, es que no hay editor, no hay barreras de entrada y no hay nadie que te diga que no lo hagas. A menos, por supuesto, que tu esposa o madre baje las escaleras y diga: '¿Qué diablosestás haciendo? '”
Brian VanHooker
Brian VanHooker es escritor en MEL. Es el co-creador del piloto de John O'Hurley 'The Tramp' y co-creó 'Barnum & Elwood'. También presenta un podcast de entrevistas de TMNT.
