Cómo Tomo Fujita se convirtió en el héroe de la guitarra más improbable del mundo

Primero tomé mi propia guitarra, específicamente una Yamaha de $ 75 comprada en un kit de Costco, cuando tenía 12 años.

Era solo una copia barata de una Fender Stratocaster, enchufada a un amplificador aún más barato, pero me sentí como Eric Clapton cuando giré la perilla de volumen y toqué las cuerdas, una a la vez. El kit de Yamaha incluía unlibro lleno de acordes básicos y escalas, y me di cuenta de que en realidad jugando como Clapton no sería una hazaña pequeña.

En aquel entonces, tenía tres métodos para mejorar la guitarra: libros, DVD e instrucción privada. Solo podía pagar dos de los tres, y apenas esos. En su mayoría, aprendí viendo los discos gratuitos que venían conmi mensual Mundo de la guitarra suscripción. Para crédito de la revista, esos discos eran una verdadera panoplia de héroes de la guitarra, y yo tenía mis favoritos: los tontos pero sublimemente dotados Paul Gilbert ; el terminador prog conocido como John Petrucci ; e Yngwie Malmsteen, la caricatura perfecta de cómo se imaginaría que se vería un dios de la guitarra sueco de la década de 1980.

Estos eran tipos que se mecían con fuerza, puliendo a través de riffs de speed metal y solos de 13 minutos con una lista de deseos de técnicas avanzadas de guitarra. Hacían que Eddie Van Halen pareciera un peatón en comparación. Y yo no podía tener suficiente.

En retrospectiva, perdí de vista algo en los primeros cinco años de dominar la guitarra. O tal vez darme cuenta de eso es solo una parte de envejecer. Ahora me estremezco al pensar en lo desesperado que estaba por hacerlo toca más notas, más rápido . Claro, podría mezclar a través de Metallica “ Maestro de marionetas ”con facilidad. ¿Pero teoría de acordes? ¿Fraseo? juego de buen gusto ? No tanto.

En estos días, adoro en un altar muy diferente a un dios de la guitarra poco convencional. No se parece en nada a las trituradoras que solía imitar. Tampoco se parece en nada a ellas en el escenario. No es famoso en la escena del hard rock, y túno lo veré encabezando a gira G3 pronto. Su nombre es Tomo Fujita y es un japonés de mediana edad que enseña guitarra en el prestigioso Berklee College of Music . Durante más de una década, ha estado difundiendo el evangelio de tocar la guitarra con buen gusto en línea, publicando incansablemente en foros e intercambiando correos electrónicos con los fanáticos. Y ahora, gracias al poder de YouTube, Fujita finalmente está recibiendo la atención que se merece por suinspiradora combinación de habilidades, conocimiento y buena gracia, todo entregado en un flujo interminable de lecciones gratuitas.

No estoy seguro de cuándo me convertí en miembro portador de una tarjeta del Culto de Tomo, pero culpo al momento en que me topé con un video viral que publicó hace unos 11 años. En él, está jugando en un aula de Berklee.con John Mayer, que desata un solo al estilo BB King mientras Fujita lo acompaña con acordes. Es una pequeña jam session magistral, de solo dos minutos de duración, pero que inspira muchas preguntas, principalmente : ¿Quién es este tipo y por qué baila como un cangrejo mientras toca la guitarra rítmica para John maldito Mayer, una de las estrellas de rock más grandes del mundo?

Tal es la naturaleza engañosa de la grandeza de Fujita, y mis ojos se abrieron cuando finalmente me desplacé a la descripción del video y me di cuenta era el profesor de guitarra de John Mayer. Y cuando comencé a consumir sus lecciones y pedacitos de sabiduría con la guitarra, me di cuenta de que, después de años de estancamiento en la guitarra, Fujita era el mentor que necesitaba para reavivar mi amor por el instrumento.

Tal vez también sea que, por primera vez, vi a mi propia familia y herencia reflejada en un músico en el que me sentí inspirado. Cuando era joven, Fujita practicaba la guitarra como loco y abandonó la universidad en Kioto para ganar un título.beca a Berklee. Llegó a Estados Unidos en noviembre de 1986 con solo un maletín y su guitarra. A pesar de hablar poco inglés, fastidiaba a todo el que podía, incluidas leyendas como el guitarrista de jazz Pase de Joe , para recibir instrucción personalizada. Después de graduarse, tocó en el escenario con Phil Collins y en producciones del exitoso musical de Broadway ALQUILER , entre muchos otros programas. En 1993, obtuvo un puesto en la facultad de su alma mater.

Me gusta mis propios padres , Fujita asumió un gran riesgo para mudarse a los EE. UU. Y encontró una manera de prosperar. Pero aún serían necesarios 15 años y el boom de Internet para atraer a Fujita a la atención generalizada. Fujita fue un mentor de Mayer cuando trabajaron juntos en1997, incluso alentando al joven músico a abandonar Berklee y concentrarse en su incipiente carrera como compositor, pero nadie supo de Fujita mientras escuchaba “Your Body Is a Wonderland” por décima vez en la radio.

Ver que hoy tiene más de 28 millones de visitas en YouTube es testimonio de muchas cosas: su ética de trabajo, su personalidad, el hecho de que regala tanto contenido gratis en inglés y ¡japonés!.También es inmensamente satisfactorio ver a la gente respetar a Fujita como un talento musical singular.Pero creo que el Culto de Tomo ha crecido gracias a su generosidad, ya sea en la forma en que responde a los comentarios sobre videos de hace una década o en la energía que le da a las personas que se inscriben para recibir instrucción privada en línea.

"Tomo es literalmente la razón por la que cambié mi forma de tocar, y sin su inspiración y sin mencionar la voluntad de no solo mantener correspondencia conmigo a través de correos electrónicos [para compartir] listas de éxitos, sino de compartir un video de mí tocando su canción 'Kyoto'en su página de Facebook… no estoy tan seguro de estar tan avanzado como lo estoy como jugador y como músico ”. escribe un usuario en el popular foro de guitarras TheGearPage. "Incluso pude agradecerle en persona NAMM 2015 con lágrimas en los ojos".

Suena dramático, pero cuando trabajas en un medio tan personal y emocional como la música, esa es la diferencia que puede hacer un buen maestro.

puede encontrar similares alabanza para Fujita en a lote de hilos y de otros exalumnos como Michael Lemmo . Incluso sin interacción personal, sin embargo, puedo decir por sus videos de lecciones que el mayor activo de Fujita puede ser la forma en que piensa música , no solo técnica de guitarra, quiero decir, el tipo una vez detenido practicando porque pensó que estaba arruinando su forma de tocar blues, y en otra ocasión simplemente comenzó a tocar en iglesias gospel para mejorar su "sensación".

Es ilustrativo del tipo de curiosidad, matices y contexto que aporta a cada carga; en un momento, estás aprendiendo sobre el uso de los acordes novenos en la melodía, y al siguiente estás absorbiendo reflexiones sobre la naturaleza de la vida, las dificultades.y nostalgia. Mi adolescente nunca podría haber predicho que algún día, dejaría mi proclividad juvenil por la velocidad sobre la sustancia y rompería mi meseta musical gracias a un hombre japonés que no sabe que existo. Tal vez Internet no seatan mal después de todo.

Por cierto, ahora no puedo interpretar a "Master of Puppets" por una mierda, pero no me importa. En un año duro y desalentador, estoy emocionado de que el Culto de Tomo me haya mostrado el camino recto hacia la trituración.en la guitarra.