El Joker siempre ha sido un barómetro cultural más confiable que Batman

Si lo piensas, no hay nada intrínsecamente antagónico en un murciélago y un naipe. Pero porque el archienemigo de Batman, el Joker, hizo su primera aparición en Batman # 1 en 1940, apenas un año después de que el propio cruzado con capa debutara, en las páginas de Cómics de detectives - los dos personajes casi siempre han sido un conjunto coincidente. Desde entonces, las historias de Batman han ido cambiando con los tiempos: desde misterios pulpos hasta telenovelas tontas y meditaciones sombrías sobre la naturaleza del bien y el mal. Y cada vez que la franquicia de cómicsse reinicia, los fanáticos están ansiosos por ver cómo será la nueva versión del Joker.

Lo mismo ocurre con los muchos proyectos de Batman para pantallas grandes y pequeñas. Los cineastas y productores de televisión han adoptado una multitud de enfoques sobre el Caballero de la Noche, en términos del tono y el estilo de sus historias. Y a menudo se dan cuenta de laEl personaje más importante para acertar, incluso más que Batman, es el Joker.

De hecho, no es demasiado exagerado decir que el Joker ha cambiado más a lo largo de las décadas que Batman. Adam West interpretó a Batman como un personaje caricaturizado y noble a mediados de la década de 1960; Michael Keaton lo interpretó como estoico y brusco.y torturado cuando se lanzó la franquicia cinematográfica en 1989. Los actores posteriores se han mantenido más o menos en este rango: hablando en tonos recortados, con miradas sombrías en sus rostros y el peso o el mundo sobre sus hombros.

¿Actores que han interpretado al Joker, sin embargo? Han ido a lugares extraños y salvajes, desde los payasos por así decirlo hasta los peligrosamente psicóticos. Y cada actuación, a su manera, ha reflejado la cultura quelo produjo.

1966 a 1968: Cesar Romero

En la década de 1950, un psiquiatra llamado Frederic Wertham culpó del aumento de la delincuencia juvenil a la violencia de los cómics, en un libro llamado Seducción de los inocentes , que llamó la atención de los legisladores de EE. UU. Y asustó a los editores para que limpiaran su acto. En DC Comics, las historias de superhéroes se volvieron menos slam-bang y más fantásticas, más sobre los geniales artilugios y los coloridos adornos de la lucha contra el crimen, y menos sobrepuñetazos y disparos. A principios de la década de 1960, Marvel Comics volvió a cambiar la industria, presentando héroes y villanos más complejos, y narrativas más épicas y extensas. Pero DC tardó en seguir las tendencias. En ese momento, la acción en vivo Batman La serie de televisión debutó en ABC en 1966, la mera idea de un "Batman oscuro" hubiera parecido ridícula al público.

Entonces productor William Dozier y escritor Lorenzo Semple Jr. se inspiraron no en la Marvel más madura, sino en el arte pop y en las comedias extravagantes de Hollywood de la época. Su Batman era mitad Warhol, mitad Es un mundo loco, loco, loco, loco , con un poco de MAD cargador mezclado Cesar RomeroLa versión de sobre el Joker siguió su ejemplo. Tan indiferente al "realismo" que ni siquiera se molestó en afeitarse el bigote antes de maquillarse, Romero interpretó al príncipe payaso del crimen como una mente maestra elegante, riéndose de su propio genio.mientras atraía a Batman y Robin a trampas mortales de gran tamaño, cómicamente complejas. Surgido de una cultura pop dominante de la década de 1960 gobernada por la noción de que el significado superficial era suficiente, el primer Guasón de televisión no representaba ninguna enfermedad social más profunda. Era solo una imagen: plano pero vivo.

1968 a 1969: Ted Knight
1977: Lennie Weinrib
1985 a 1986: Frank Welker

En los cómics, Batman y el Joker pasaron por una transformación radical a fines de la década de 1960 y en la de 1970, cuando DC alcanzó tardíamente la relevancia social de Marvel. Gracias a escritores como Dennis O'Neil y artistas como Neal Adams , las historias se volvieron ... bueno, no realista per se, pero más inspirado por problemas del mundo real como la alienación y la plaga urbana, filtrado a través de procedimientos penales destinados a parecerse al cine negro y la ficción policial clásica.

Nada de esto salió de la página y apareció en la pantalla en ese momento. Después de que Batman de acción en vivo salió del aire en 1968, durante aproximadamente los siguientes 20 años, las apariciones en televisión del personaje se limitaron a las caricaturas de los sábados por la mañana, incluida lamuchas, muchas iteraciones de Super amigos . El Joker era demasiado extraño para estos programas, que pretendían ser educativos, enseñar a los niños sobre el coraje, la honestidad y la responsabilidad, los mismos valores que defendía Batman de Adam West, pero sin el posmodernismo guiñoso. Las pocas veces que Joker apareció enSerie de dibujos animados en solitario de Batman, el villano fue expresado por viejos profesionales de la animación como Ted Knight , Lennie Weinrib y Frank Welker , quién sabía cómo hacer que el personaje fuera lo suficientemente aburrido como para evitar que los jóvenes tuvieran pesadillas.

1989: Jack Nicholson

Cuando se corrió la voz de que el tonto actor cómico Michael Keaton iba a interpretar a Batman en la exitosa película del director Tim Burton, los fanáticos de los cómics se indignaron, por múltiples razones. La década de 1980 vio a los superhéroes avanzar hacia la respetabilidad literaria, gracias a libros como de Frank Miller El regreso del caballero oscuro y Alan Moore y Brian Bolland 's Batman: La broma asesina ; y después de un largo período en el que Hollywood desconfiaba de los personajes disfrazados, esta película de Warner Bros. de gran presupuesto parecía la mejor oportunidad en más de una década para una adaptación de cómic más fiel para ganar una audiencia masiva. Pero el elenco de Keatondejó a algunos preguntándose si Burton se estaba tomando su responsabilidad en serio.

Extrañamente, menos Batphiles tuvieron problemas con Jack Nicholson como el Joker, tal vez porque poner a un ganador del Oscar en esa parte, y uno de los actores más populares del mundo del espectáculo, parecía un golpe para la comunidad amante de los cómics.Sin embargo, Keaton en realidad ofrece un desempeño más disciplinado y sobrio en Batman . Si bien Nicholson es memorablemente enérgico, su enfoque más maníaco a veces roza la tontería, y honestamente, no está tan lejos de Romero. Mientras que los escritores de cómics como Miller y Moore contemplaban el significado más profundo del Joker, Burton y Nicholson.simplemente lo presentaban como una especie de matón mezquino y artista de performance anárquico, haciendo regocijo para todos los autodenominados rebeldes al final de los años conservadores de Reagan.

1992 al presente: Mark Hamill

Pídale a los fanáticos incondicionales de Batman que nombren su Joker favorito en pantalla, y lo más probable es que obtenga una de dos respuestas: una de las cuales es un actor que los espectadores promedio de cine y televisión conocen bastante bien, incluso si es posible que no tengan idea de queha estado interpretando al villano más famoso de DC Comics de vez en cuando durante casi 30 años. Guerra de las Galaxias La estrella Mark Hamill no suena en absoluto como Luke Skywalker cuando da la voz al Joker animado. Su actuación marca una línea entre genuinamente siniestro y perpetuamente molesto: como un vendedor sórdido, atrapado en el tráfico. Era el Joker ideal.para la década de 1990, cuando reinaban comediantes de observación como Jerry Seinfeld, y nuestras mayores quejas culturales en los EE. UU. se referían más a inconvenientes menores que a un mal catastrófico.

comenzando con Batman: la serie animada en 1992, Hamill's Joker creado en colaboración con diseñadores Eric Radomski y Bruce Timm y escritores principales Mitch Brian , Alan Burnett y Paul Dini ha sido uno de los más emocionantes de ver, porque logra un equilibrio entre trastornado y familiar.Algunos otros actores de voz han hecho el Joker en películas y series animadas de DC desde principios de la década de 1990, pero muchos de ellos simplemente han estado emulando a Hamill, que es probablemente la razón por la que los productores traen a Hamill de regreso siempre que sea posible.

2008: Heath Ledger

¿El otro Joker favorito perenne? Heath Ledger, por supuesto. Incluso si el actor no hubiera ganado un Oscar póstumo por interpretar al enemigo agotado de Batman en la película del director Christopher Nolan El caballero oscuro , su versión del personaje pertenecería al salón de la fama de las películas de superhéroes. La apariencia y el sonido del Joker de Ledger es indeleble: el cabello verde desaliñado y sin lavar; las cicatrices visibles debajo de la pintura de la cara, los ojos y los labios manchados; y latono de conversación espeluznante de su voz. Es inmediatamente desagradable, pero imposible de ignorar.

Nolan usa a Ledger de manera brillante también, como la oscura conciencia de una Ciudad Gótica plagada de crímenes. Es el diablo en el hombro de Batman, argumentando que sus esfuerzos continuos para salvar la ciudad son arrogantes e inútiles. Como muchas películas de acción hechas enla década de 2000, El caballero oscuro cuestiona la idea misma de héroes y villanos, en un mundo trastornado por el terrorismo y la tortura. ¿Qué vale la pena sacrificar por nuestra seguridad? ¿Tiene algún sentido luchar por el futuro o deberíamos aprovechar al máximo el caos?cuestiona que el Joker de Ledger posa, en silencio pero con insistencia, con una depresión que lo hace parecer terriblemente sabio.

2014 a 2019: Cameron Monaghan

porque la serie de televisión Ciudad Gótica trata sobre un Bruce Wayne adolescente, anterior a Batman, el creador del programa Bruno Heller presentó solo versiones incipientes de pícaros conocidos como Riddler, Penguin y Catwoman, vistos al principio de sus carreras criminales, antes de que Bruce creciera y se pusiera la capa y la capucha. Sabiendo que los fanáticos de los murciélagos sentirían curiosidad por el Joker,Heller y su sucesor John Stephens convirtieron la posible llegada del personaje en una especie de juego, presentando a los malos que podría conviértase en el Joker y luego negándose a confirmar si realmente lo harán. Cameron Monaghan jugó dos de estos bichos raros amenazantes: los hermanos gemelos Jerome y Jeremiah Valeska, que se convierten en jefes del crimen megalómanos, liderando un culto de imitadores.

en última instancia, Ciudad Gótica sugiere que los Valeskas simplemente inspiraron a la persona que eventualmente se convertirá en el Joker. Los hermanos presentaron un idea , que luego se convierte en una realidad de pesadilla. Esa es una versión apropiada del Joker para la era de la viralidad en Internet. En cuanto a Ciudad Gótica en sí misma, es una saga de superhéroes extraída tanto de los cómics como de la televisión de hoy, que tratan sobre la fragmentación y la narración "descomprimida", extrayendo piezas individuales de una narrativa del todo y luego estirando esas piezas hasta que convertirse en todo.

2016: Jared Leto

Las películas de DC Universe han comenzado últimamente a encontrar su propia energía, con películas más abiertamente divertidas como Mujer Maravilla , Aquaman y Shazam . Pero las películas anteriores de la franquicia son extrañamente pesadas y casi estáticas: como pinturas al óleo de viejos paneles de cómics. Esa falta de entusiasmo y originalidad afecta incluso a un villano extraño como el Joker, que en Escuadrón suicida aparece como una colección de tics sexualmente ambiguos y gruñidos salvajes, y no como un personaje con algún tipo de historia o propósito mayor.

Jared Leto usó el método famoso para interpretar al Joker, sometiendo a sus compañeros de reparto a bromas infantiles que en un contexto diferente podrían haber sido investigadas como asalto. Esa controversia detrás de escena ayudó a correr la voz Escuadrón suicida , una película que eventualmente ganó más de $ 740 millones de dólares en todo el mundo, pero que no ha permanecido en la cultura de la forma en que lo han hecho muchas de las películas de Marvel o las películas de Batman de Christopher Nolan. Quizás algunas secuelas y spin-offs próximas se consolidarán Escuadrón suicidaEl lugar de en el panorama de las películas de superhéroes. Hasta entonces, el Joker de Leto sigue siendo un caso atípico: una actuación tan comprometida como la de Ledger, y tan mordaz como la de Nicholson, pero de la que no se habla tanto como tampoco.

2019: Joaquin Phoenix

Es especialmente desafortunado para Jared Leto que su Joker probablemente exista a perpetuidad a la sombra de Joaquin Phoenix, quien se dio el lujo de protagonizar una historia de origen que es una exhibición individual tanto para el actor como para el personaje. En director Todd Phillips ' Guasón , Phoenix interpreta a Arthur Fleck, un solitario y aspirante a comediante socialmente inadaptado, que inadvertidamente desencadena un violento movimiento de protesta cuando mata a unos brutos banqueros de inversión mientras usa maquillaje de payaso. La película sigue el desgarrador colapso psicológico de Fleck, ya que sufre una indignidad despuésotro en camino de aceptar su papel de agente del caos.

Guasón no es tan agradable: es terriblemente sombrío durante sus primeros 90 minutos y casi repugnantemente sombrío en sus últimos 30. Pero como El caballero oscuro , esta imagen está tratando de proporcionar algunas ideas sobre su propia época. Aquí, el Joker es solo otro inadaptado, ya sea intimidado o ignorado por los poderes fácticos, y por las mujeres con las que no se atreve a hablar, hasta quePhoenix y Phillips han esquivado preguntas sobre lo que "significa" esta versión del personaje, pero es difícil negar que su torpeza y agravio lo convierten en un villano de la era "incel".

¿Y qué es quizás lo más perturbador? Esta vez, no hay Batman a la vista.