Los historiadores de 'RuPaul's Drag Race' preguntan cómo el programa cambió la mirada queer

No hay nada como el título de un capítulo de un libro que dice "Por cada pliegue, debe surgir un bulto", para que te animes.

Por otra parte, Tom Fitzgerald y Lorenzo Márquez Niños legendarios: la primera década de RuPaul's Drag Race y el último siglo de vida queer está lleno de juegos de palabras atrevidos y lascivos, para que se adapte mejor al mundo lúdico de las drag queens que el libro ofrece a sus lectores. Casi enciclopédico en su alcance, con lecciones de historia del tamaño de un bocado sobre temas como Divino , Jim Bailey , Leigh Bowery y Cristal LaBeija junto con una mirada más cercana al programa de televisión ganador de un Emmy de RuPaul Fitzgerald y Márquez el desvío de un capítulo de esos hombres musculosos que siempre parecen orbitar alrededor de fabulosas drag queens ofrece una mirada fascinante a la fijación de la cultura masculina queer en las nociones rígidas de masculinidad.

Carrera de arrastre de RuPaul puede presentarse como un reality show de televisión en busca de la "próxima superestrella drag de Estados Unidos", pero como Fitzgerald y Márquez, más conocidos por dirigir su Blog estilo Tom + Lorenzo , exponen en su libro, el programa se ha transformado en algo más grandioso. La competencia hace que la televisión sea excelente, todo sobre el negocio y la forma de arte del drag los dos están siempre tan unidos en el "Werq Room" rosado de Ru, donde gran parte deltiene lugar una acción, pero también se ha convertido en una especie de depósito televisivo de la vida queer. Desafíos construidos alrededor de Judy Garland siéntese lado a lado con conversaciones francas sobre la homofobia infantil y juegos arraigados en la cultura del baile en pasarelas que rinden homenaje a Madonna. Esencialmente, la gramática de todo el programa exige que uno se familiarice con las diversas facetas de la vida gay. La competencia "Pit Crew ”, una lista rotativa de hombres bellamente cincelados que a menudo se relajan en nada más que un par de calzoncillos que dejan poco a la imaginación, no es una excepción.

Como escriben Fitzgerald y Márquez: “Cuando un puñado de hombres musculosos engrasados ​​con calzoncillos diminutos entran por esa puerta, están sirviendo una imagen específica, icónica y duradera del deseo masculino queer, además de continuar una larga vida.relación permanente en la comunidad queer, la misma que ves en cada carroza del desfile del Orgullo llena de drag queens y go-go boys ".

Tal historia, ambos admiten, fue uno de los placeres culpables de escribir el libro. Niños legendarios no tiene escasez de estas historias emocionantes, muchas sobre artistas trans y drag negros y marrones a menudo olvidados o poco discutidos, pero ambos tenían una debilidad por el capítulo sobre la belleza masculina gay. Es la otra cara de lo que encarna el dragy comenta. "Parte de la razón por la que la imagen de 'Mary muscular' y esta imagen de drag queen existen una al lado de la otra", explica Fitzgerald, "es porque en ambos casos, son representaciones extremas de la interpretación de género tomadas a través de unalente queer. Drag se trata de comentar sobre el desempeño de género desde una perspectiva queer, y nuestra obsesión colectiva con este ícono masculino musculoso es expresar nuestra atracción sexual hacia ellos ".

Ahí radica lo que hace que Pit Crew sea una parte tan radical Carrera de arrastre. Como escriben Fitzgerald y Márquez, "Un joven en forma en calzoncillos es una imagen tan icónica del deseo masculino gay como lo es una chica pin-up en bikini para el deseo masculino heterosexual, y en gran parte por las mismas razones".

Pero así como esa imagen del deseo masculino heterosexual encarna décadas si no siglos de bagaje cultural, también lo hace el ideal que presenta el Pit Crew. Estos hombres aceitados son pero Carrera de arrastre el caprichoso recordatorio de que el deseo de los hombres homosexuales se ha escondido durante mucho tiempo en un par de calzoncillos ajustados. Se remonta, como describe el libro, a los trasfondos homoeróticos de las obras de famosos ilustradores estadounidenses de principios del siglo XX como JC Leyendecker y George Quaintance , hasta los trabajos de fotógrafos de culturismo como Bob Mizer y los físicos hinchados de Tom de Finlandia ilustraciones delirantemente eróticas, todo el camino hasta su heredero de gran arte, Robert Mapplethorpe , quien encontró una manera de erotizar el cuerpo masculino queer para audiencias cercanas y lejanas. Que un programa de televisión convencional en 2020 pueda usar tan alegremente a hombres casi desnudos como accesorios en parodias con drag queens es una señal de cuán legible ha sido el deseo queerconvertido en el siglo pasado.

Porque no es solo el camino Carrera de arrastreLas cámaras de se acercan a esos bultos a menudo para mostrar mejor la marca de ropa interior que estos modelos están promocionando. Hay una mirada extraña en la forma en que se muestran a la audiencia. Ejemplo: durante un juego de "Pants Down, ¡De abajo hacia arriba! ”Es decir, un desafío de memoria en el que las reinas tenían que pedirle a una fila de miembros de Pit Crew que mostraran su ropa interior una por una y encontraran el par coincidente.sus pantalones, pero las reinas ofrecieron sus propios apartes descarados también. "Uf, se me hace la boca agua" Eureka O'Hara notado después de bromear que había "algo para todos los gustos en la habitación, y sabes que me encanta un buffet!" Sin embargo, la mayoría de las veces, las reinas a menudo miran con los ojos muy abiertos ese buffet de aspecto sabroso, tanto excitadas comoparalizado por lo que estaba en exhibición.

“Mucho de eso es muy esclarecedor”, señala Fitzgerald, “y algo encantador porque la mayoría de las reinas son muy tímidas cuando no tienen drag como armadura o muleta. Y cuando se enfrentan a estos desnudoschicos calientes, muchos de ellos pasan directamente a ser coquetos, tímidos y risueños. Es una ilustración interesante de esa dinámica en la vida queer. Y siempre pensé que era bueno que este programa representara a los que no se conforman al género como seres sexuales.tener a estos hombres queer afeminados con cejas depiladas y labios regordetes parados allí y expresar abiertamente su deseo por hombres calientes y semidesnudos. Esa es una de las cualidades más subversivas de Carrera de arrastre. ”

como Carrera de arrastre ha evolucionado, pasando de la valiente competencia de telerrealidad de Logo que recibió patrocinios de empresas locales de West Hollywood a un fenómeno global ganador de un Emmy que ahora llega a hogares en todo EE. UU., Sus afirmaciones de ser un refugio seguro queer exigen un mayor escrutinio. Parte deLa evolución del programa ha sido un abrazo de una visión más amplia de lo que puede ser el arrastre, pasando de una noción muy forzada de "realidad" y "pescado" en las primeras temporadas preguntando si las reinas podrían "pasar" como "mujeres atractivas y glamorosas"a ser más abierto sobre otros aspectos del comentario de drag sobre el desempeño de género. Sin embargo, en todo momento, el Pit Crew como un ideal masculino se ha mantenido.

“Esa es una imagen ideal tan encerrada”, se lamenta Fitzgerald. “Lo es. Y como intentamos argumentar en el libro, se remonta a cien años. Drag se trata de interpretar el género y explorar el género. Y obviamente es unmuy bueno eso Carrera de arrastreLa perspectiva de se ha ampliado en los últimos años, y que ya no se trata directamente de imitar el género femenino, o al menos no siempre lo recompensa automáticamente. Pero esa imagen encerrada del deseo masculino queer simplemente no lo hace.cambio, incluso cuando nosotros, como hombres queer, hemos comenzado a abordar nuestra rigidez en términos de quién puede ser considerado atractivo en nuestra cultura. Nos estamos abriendo lentamente a la diversidad corporal y reconociendo nuestra falta colectiva de diversidad racial en términos de cómoexpresamos nuestro deseo. Pero obviamente, tenemos mucho trabajo por hacer ".

Para Lorenzo, el reciente lanzamiento británico del programa ofreció un rayo de esperanza. "Hay una masculinidad rígida presentada en la versión estadounidense", comparte antes de agregar que el "Brit Crew" parecía más relajado, encontrando una forma de ofreceruna visión de la masculinidad gay que sus homólogos estadounidenses, en su estoica mudez, rara vez llegan a encarnar. "Así que disfruté eso. Y espero que veamos un poco más de eso. Porque no hay nada de malo en ser un poco femenina o extravagante. YSería bueno que este programa lo apoyara más ”.

Por otra parte, no es una coincidencia que, al igual que esas "Marys musculosas" y las ilustraciones de Leyendecker de años pasados, la masculinidad de Pit Crew es una figura de comercio. "¿Dónde vemos a estos tipos?", Pregunta Fitzgerald, "Los vemos enanuncios de bares. Los vemos en anuncios de revistas, espectáculos y fiestas sexuales. Y si vas a cualquier ciudad que tenga una revista o un periódico queer local, sé que todos se están muriendo, en las últimas 20 páginas hay fotos dechicos en Speedos . Algunos de ellos son acompañantes. Algunos de ellos son camareros. Pero esa es la imagen. Simplemente no desaparece ".

como Niños legendarios postula, el Pit Crew habla, como todas las cosas Carrera de arrastre, a una larga historia queer y a un polémico presente queer que necesita una renegociación constante. Como el show de RuPaul, que alguna vez fue un nicho, sigue transformándose en una marca bien establecida en sí misma, con convenciones, productos derivados, merchandising, shows de Las Vegas y más.- aprender que la historia es tan importante como identificar cuántas de las batallas y prejuicios que a veces pueden parecer anticuados aún permanecen, envueltos como pueden estar protuberancias y pliegues por igual.