La rabia contra la máquina es la energía del boom que necesitamos

Dejando a un lado los precios de las entradas, la opresión que alimenta la música de la banda permanece a nuestro alrededor, y también lo hace la catarsis del mosh pit

Han pasado 13 años desde la última vez que Rage Against the Machine tocó en un concierto, y casi 20 años desde que se disolvieron oficialmente. No es un hecho que una banda de rock zeitgeist pueda regresar de la tumba y dejar una marca significativa enla cultura de nuevo. Pero si la fiebre masiva por la venta de entradas del viernes fuera un indicio, la gente todavía quiere perder la cabeza por los ruidosos y fanfarrones vete a la mierda rock político promovido por Zack de la Rocha, Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk.

Tal vez sea principalmente nostalgia. Tal vez la Generación X necesite mosh nuevamente.

Cualquiera que sea el caso, como todos predijeron, el caos de las entradas estuvo a la altura de las expectativas. Los espectáculos se agotaron en cuestión de minutos y los rezagados atrapados en la cola comenzaron a ver precios escandalosos más de $ 600 . El remate fue casi demasiado fácil para los fanáticos enojados y los que odian divertidos por igual: ¿Contra qué estaban enfureciendo estos tipos, exactamente? No podría ser el capitalismo ! El burlón los titulares fluyeron. Como uno examinador de Washington artículo de opinión regañado: "Acaban de saltar al equivalente musical del pantano. Buena suerte manteniendo su credibilidad callejera contracultural después de esto".

Y, a primera vista, se siente como la metáfora perfecta en movimiento para la época: un cuarteto envejecido de personas de 50 años que se exponen como mucho menos radicales de lo que sugerirían sus letras anticapitalistas de décadas de antigüedad. curso Los RATM son parte de la clase dominante ahora. Así es como funciona el sistema. Se siente como un pivote hambriento de dinero en efectivo hacia la hipocresía banal. Y parece el final de su relevancia rebelde, sea lo que sea que existiera, de todos modos.

No importa el hecho de que los precios de las entradas para las principales giras de conciertos tienen casi cuadriplicado desde 1996, gracias al desmoronamiento de los beneficios de la venta de álbumes y la desplazamiento consecuente para lucrar en las presentaciones en vivo. No importa el hecho de que pocos artistas importantes se esfuerzan por abordar esto, y que los asientos mediocres para actos como Lizzo y Taylor Swift cuestan habitualmente cientos de dólares. No importa que los corredores como Ticketmaster y StubHub sean los verdaderosganadores gracias a precio de potencia de la demanda y ofertas de puerta trasera que equivale, básicamente, a un scalping aprobado por la empresa.

La parte irónica es que la propia Rage predijo las críticas que recibiría, y ideó un plan que pocos artistas de renombre se han molestado en hacer una lluvia de ideas, y mucho menos en implementar. La banda limitó el precio de todos boletos a $ 125 antes de las tarifas, y trabajó con Ticketmaster para reducir la inflación en su plataforma de reventa. Rage también se llevó el 10 por ciento de todos los asientos en cada fecha de la gira en un movimiento para reducir el scalping, revendiendo los boletos ligeramente por debajo de los precios del mercadoy donando todas las ganancias más allá de los $ 125 iniciales por boleto a organizaciones activistas locales.

Eso no le importa mucho a la masa de gente que dice que esto es solo otro engaño liberal en acción. Tampoco es muy sorprendente, dado que es una crítica que ha estado detrás de la banda desde que llegaron a la corriente principal en 1992 con “ Matando en el nombre "un éxito de radio masivo pero poco probable, dado que incluye 17 expresiones de" fuck ". Ese sencillo impulsó su disco debut homónimo en su camino hacia las ventas de triple platino para su sello, Epic Records. Firmaron con el gigante de la industriasolo bajo la promesa de libertad creativa; fiel a su palabra, RATM se mantuvo dedicado a la política de izquierda en cuatro álbumes, entregando ruidosas críticas sociales y lanzando el dedo medio a cada posible figura de autoridad, ya sea Saturday Night Live o el Bolsa de Valores de Nueva York.

Pero para algunos, el hecho de que Rage fue sucesivo y obtener la aceptación generalizada fue una prueba de su artificio. Como dice una interpretación típica: "Es posible que hayan estado furiosos contra la máquina, pero seguro que no se quejaron de los millones de dólares que ganaron mientras formaban parte de esa misma máquina," escribió un redditor el año pasado. "Honestamente, no podría importarme menos que no se censuren a sí mismos SNL o cualquier otro evento de credibilidad pública que haya sucedido. No tendrían una carrera si no fuera por la máquina ".

Sin embargo, si esta crítica le suena familiar, es porque la ha escuchado antes. Es la misma queja que la gente le lanza a Bernie Sanders por atreverse a denunciar las fallas del capitalismo acumulación de riqueza en su propia vida. Elizabeth Warren también lo ha escuchado, como si señalar las desigualdades y los fracasos de Wall Street fuera nulo y sin efecto si tiene una cartera de inversiones. Hay matices de gris en estas conversaciones, pero muy a menudo, se convierte en un concurso reductivo sobre quién puede decir algo en absoluto. Eso Rage ya se ha comprometido a regalar más de $ 3 millones los ingresos de la gira no son suficientes para el respondan chicos en los comentarios, ¡porque Zack de la Rocha y compañía tienen más dinero que nosotros!

Aparentemente, la banda no recibió la nota de que ser radical significa que estás obligado a regalar tu dinero todo el tiempo, independientemente de qué tan ineficaz es la filantropía como un ecualizador real en el mundo. Es básicamente ese meme de la "sociedad" :

Pero bajo una luz diferente, esos precios de las entradas son un simple testimonio del vínculo que la gente todavía siente con RATM en 2020, y es casi deprimente cuánto de su mensaje todavía se aplica. Se adelantaron a su tiempo al denunciar la corrupción en WallStreet y cómo el dinero envenena la democracia representativa que gobierna Estados Unidos. Ellos protestaron contra la censura de la industria por de pie desnudo en el escenario a comentarios monótonos, cabreando a todos sus fanáticos en el proceso. Ellos criticaron al Partido Nacional Demócrata en 2000 por sus maquinaciones y descarrilaron la convención con un motín. De la Rocha se metió en problemas por diciéndole a una multitud de Coachella en 2007, George W. Bush y toda su administración deberían ser juzgados como criminales de guerra y fusilados cuando se les declara culpables. Ellos pusieron todo su peso detrás de la Movimiento Zapatista en México y se movilizó por la liberación del controvertido activista Mumia Abu-Jamal , cuya condena en un caso de asesinato de policías ha sido criticada desde entonces.

Morello incluso encontró tiempo para orinar a Paul Ryan vía Rolling Stone artículo de opinión cuando este último afirmó que Rage era una de sus bandas favoritas.En el proceso, Morello básicamente condenó cada chud que dice " me gusta su música, pero odio la letra . ”

Podría decirse que ningún acto musical ha tenido la voluntad de ser tan radical en público y salirse con la suya, y mucho menos de amasar la atención legítima de la corriente principal e inspirar el pensamiento de izquierda en varias generaciones de jóvenes impresionables. Tendremos que pasar por alto cómo la locura de Morelloriffs, junto con los ritmos de Wilk y Commerford y el lirismo de ametralladora de De la Rocha, llevaron a el auge del nu-metal . Pero tejer tan vívido vitriolo contra el status quo en bangers listos para la radio es una hazaña que merece respeto, entonces y ahora. Y la noción de que la banda podría dejar a un lado sus egos, hacer las paces y volver a divertirse de nuevo es, en palabras de Morello, “un pequeño milagro” que también vale la pena celebrar.

Por ahora, apoyémonos en la ridiculez de Rage haciendo un regreso en 2020. La imagen de ellos subiendo al escenario en Coachella y haciendo volar las caras de un montón de 20 años confundidos es el único tipo de energía Boomer que necesitamos. La corrupción, la violencia y la opresión que alimenta la música de la banda permanece a nuestro alrededor, aparentemente en permanencia. También lo hace la catarsis del mosh pit. Lo más probable es que algún niño de la Generación Zaléjate embelesado por la mezcla de mierda de despertar y sacudir la cabeza que hizo que los niños de los noventa se enamoraran también.

Todo lo viejo de verdad es nuevo de nuevo.