Paul Newman 101: su guía para los roles más importantes del gran actor

Brick. Fast Eddie. Hud. Luke. Butch Cassidy. El ganador del Oscar interpretó a hombres inquietos cuyos defectos eran tan potentes como su carisma.

Se ha olvidado un poco ahora, pero cuando la carrera de Paul Newman empezaba, a veces era aclamado como el siguiente Marlon Brando . Newman, sin embargo, nunca creyó en eso.

"Me divertí con esa cosa de comparación entre Brando y yo", él dicho en 1973 . “Cuando salí por primera vez a Hollywood y todo el mundo se refería a mí como la 'compañía de carreteras Brando' y cosas así, me pareció un poco interesante, porque eso es lo que considero periodismo ...esos tipos, y es muy simple de hacer. Les preguntas, '¿Cuál es la cualidad básica de Marlon? ¿Qué lleva dentro de sí mismo?' Bueno, están absolutamente perplejos, y flotan mucho, y yo les pregunto, 'Bueno, ¿cuál crees que es mi cualidad básica? ”Y ellos tampoco lo sabrían. No tenían la más vaga idea de cuál es el enfoque de Marlon, que es la erupción. La erupción siempre está en el potencial de las masas.héroe."

Entonces, ¿cuál era la cualidad básica de Newman?

El ganador del Oscar que murió en 2008 a la edad de 83 años, tenía una inclinación similar por la melancolía de todos los hombres y los antihéroes difíciles. Pero Newman se llevó el tormento de sus personajes a la ligera, dejándonos ver su dolor sin tratar de convencernos de que él lo compartía. Al crecer en Ohio, élhubiera querido ser un atleta, pero no tenía el talento suficiente, y después de servir en la Segunda Guerra Mundial en el Pacífico, se dedicó a la actuación, pasando del escenario a la pantalla, pero nunca le encantó la idea de compartirse a sí mismo como parte de la promoción.de sus películas. En una entrevista de 1983, él quejándose , “Esta es la gran era de la franqueza. Joder sinceridad ”

Las películas hablan lo suficientemente bien para él, lo que le permite a Newman encarnar a jóvenes inquietos, a menudo arrogantes, que no siempre eran conscientes de sus defectos más evidentes. No sucedió lo mismo con Newman, que a menudo era brutal con las debilidades que veía.en su propio trabajo. "Hay tantas facetas diferentes de tu propia personalidad a las que puedes llegar", él dicho en 1974 . “Te encuentras repitiéndote. Quiero decir, hay actores como Olivier y Guinness que son extraordinarios y que parecen tener una [profundidad] ilimitada ... yo no parece tener eso ”.

Es justo decir que Newman a menudo ha sido considerado más una estrella popular y querida que un gran actor, aunque esa percepción nunca le impidió profundizar, especialmente a medida que envejecía. Su trabajo caritativo y amor infinito por los autos de carrera son parte integral de su legado, pero nunca olvides que Newman forjó con éxito un vínculo permanente con los espectadores, quienes apoyaron a sus personajes porque simplemente les gustaba. Ese toque común es algo que los grandes actores no siempre pueden lograr, son tan poderososnos inclinamos en su presencia. En comparación, Newman siempre fue más accesible, razón por la cual, probablemente, muchas de sus películas siguen siendo tan calurosamente aceptadas.

Entonces, ¿dónde empiezas en su filmografía? A continuación hay 10 selecciones bastante consensuadas para el kit de inicio perfecto de Paul Newman. Los grandes éxitos y los clásicos establecidos están todos aquí, y con una buena razón: se han mantenido maravillosamente, incluso siEl propio Newman no lo creía así.

Gato sobre un tejado de zinc 1958

“nunca me sentí como un protagonista, nunca fieltro eso, ”Newman dicho en 2000 . “Tienes que sentir como un protagonista para ser un protagonista principal, y nunca tuve ese tipo de confianza ”. Por supuesto, su carrera sugeriría lo contrario, y tuvo su primer gran éxito con esta adaptación de la obra de Tennessee Williams, enen la que interpreta a Brick, un borracho que lamenta la muerte de un amigo, el final de su prometedora carrera atlética y el desastre que dejó su matrimonio con Maggie Elizabeth Taylor.

En la producción original de Broadway, la fuente del tormento de Brick era más evidente: está encerrado y su amigo muerto era en secreto su amante, pero Hollywood de los años 50 no estaba listo para ese tema. Pero a pesar de la adaptación diluida, Newmannos da una representación de un hombre que siente que lo ha perdido todo, y ha elegido desquitarse con su esposa, que todavía lo ama a pesar de que está convencido de que tuvo una aventura con el amigo.

Aunque Newman luego desdeñó su actuación Gato sobre un tejado de zinc sugirió el fuego conmovedor dentro de este hombre extremadamente guapo, el tipo totalmente estadounidense que lucha con sus demonios. El éxito de la película allanó el camino para películas en las que utilizaría ese talento de manera más poderosa.

El estafador 1961

Fue una buena suerte que Newman consiguiera el papel de Eddie Felson, un arrogante jugador de billar que está convencido de que es el mejor del mundo y está decidido a frotárselo en la cara a todos los oponentes. Se suponía que Newman filmaría otra película en Francia,pero cuando eso fracasó, el guión de El estafador se acercó. "Entonces comencé a leer esto y estaba a la mitad", él recordado . "Llamé a mi agente y dije: 'Estoy a la mitad ... haz que suceda'".

Sin duda, un par de generaciones de hombres han admirado a Fast Eddie, a quien Newman interpreta con tal arrogancia que es la encarnación de la genialidad sin esfuerzo. Cuando se mueve alrededor de la mesa, habla mierda y toma su siguiente golpe, es como Muhammad Ali burlándosesu oponente en el ring. Sin embargo, por supuesto, Fast Eddie es mucho más que eso, hay una oscuridad para el tipo, y Newman realmente pone eso en primer plano. En El estafador , vemos un tipo diferente de drama de adicción al juego: este pobre idiota necesita desesperadamente ganar, y sacrificará todo lo demás por esa prisa.

El estafador fue la primera gran película de Newman, preparando el escenario para los intrépidos pero complicados antihéroes que interpretaría en la década de 1960. “No busqué esos papeles [de antihéroe]”, él dicho en 1994 cuando se le pidió que explicara esta tendencia hacia tales personajes. "Probablemente estén [simplemente] escritos mejor".

Hud 1963

Basado en a Larry McMurtry novela, este drama apasionado protagonizado por Newman como Hud, un verdadero bastardo que quiere seducir al ama de llaves de su familia, Alma Patricia Neal , quien ganó un Oscar por su actuación.También hay una tensa batalla generacional entre Hud y su padre Melvyn Douglas , un ranchero honrado que no entiende cómo ha criado a un hijo tan voluntarioso y alborotador.

"Las películas eran divertidas en aquellos días", Newman dicho . “Las productoras te dejaron solo para hacer tu trabajo”. De hecho, parece haber disfrutado la oportunidad de explorar a un individuo tan egoísta y repugnante, un mujeriego que es como una bola de demolición que destruye todo a su paso.Nominación al mejor actor por la actuación; las dos primeras fueron para Gato sobre un tejado de zinc y El estafador - pero lo enfureció cuando algunos críticos pensaron que era demasiado bonito para interpretar a un personaje tan endurecido y enojado.

"Una reseña que nunca olvidaré", Newman una vez recordado . “Dijo que Hud fue una imagen bastante maravillosa. 'El único problema', escribió el crítico, 'es que Paul Newman está interpretando el papel, porque básicamente, tiene un rostro que no parece habitado'. Pero Jesucristo, eso es exactamentelo que hizo peligroso al bastardo. El punto es que tiene una cara que no parece habitada ”.

Mano fría Luke 1967

La afición de Newman por interpretar a pícaros encantadores probablemente alcanzó su cenit aquí. Las películas sobre cárceles a menudo tratan sobre el individuo enfrentándose al "sistema", y eso es especialmente cierto Mano fría Luke , en el que Newman interpreta a Luke Jackson, quien es parte de una pandilla encadenada en la década de 1950, cerrando cuernos con el vengativo alcaide Strother Martin .Esta no es una pelea justa: Newman no podría ser más encantador como un rebelde que se niega a conformarse.Lamentablemente, su personaje termina en el lado perdedor de este enfrentamiento.

Mano fría Luke solo continuó cimentando la popularidad de Newman, lo que no siempre le sentó bien. George Kennedy , quien ganó un Oscar por su papel de prisionero rival, recordó que su amigo se resistió a las trampas de la celebridad. “Cuando estábamos haciendo Lucas , ” Kennedy dicho en 1968 , "Estábamos en Stockton, California, y los fines de semana, Paul y yo volvíamos a Hollywood. Recuerdo que una vez Newman se cansó tanto de tanto alboroto que hizo la reserva del avión con otro nombre. Pero de alguna manera la aerolíneala tripulación se enteró ... [E] l capitán hizo un anuncio sobre lo maravilloso que fue tener a Paul Newman a bordo y demás. No puedo entender cómo las superestrellas realmente grandes como Newman pueden soportarlo ”.

Butch Cassidy y Sundance Kid 1969

En un momento, podría haber sido Marlon Brando interpretando a Butch, con Newman asumiendo el papel de Sundance. Pero no fue así como salieron las cosas : Butch Cassidy y Sundance Kid no solo definió un cierto tipo de amistad masculina en la pantalla, sino que también equiparó para siempre en la mente del público la pareja de Paul Newman y Robert Redford. En ese momento, Redford era solo un actor prometedor, pero Newman supuestamente le predijo a su coprotagonista mientras estaban filmando, "Estás en tu primera foto de $ 20 millones", en otras palabras, un gran éxito.

Conoces la película, incluso si no la has visto. Newman es Butch y Redford es Sundance, dos forajidos bromistas que representan un estilo de vida individualista que está a punto de desaparecer. Aunque la tragedia les espera a estos tipos, nadie piensa en esto a la ligera.Western revisionista como un fastidio porque, en Redford, Newman encontró a su mejor compañero de dobles. Aunque tenían una década de diferencia, su relación los hacía parecer hermanos, lo que explica por qué Butch Cassidy también es una especie de historia de amor, aunque agridulce.

"Lástima que los mataran al final", Newman una vez dicho , "porque esos dos tipos podrían haber estado en películas para siempre".

El aguijón 1973

Posiblemente la más querida de las películas de Newman La picadura es, irónicamente, una película en la que no fue nominado a un Oscar. Él era casi el único: la película recibió 10 nominaciones, ganando siete, incluida la Mejor Película. La comedia de estafadores lo reunió conRedford y George Roy Hill , su coprotagonista y director de Butch Cassidy y Sundance Kid , para otro artículo de época. Esta vez, es la década de 1930, cuando dos delincuentes trabajan juntos para vengarse de un mafioso Robert Shaw que mató a su amigo.Todo lo que tienen que hacer es inventar la estafa perfecta.

Henry Gondorff de Newman se anuncia como un estafador veterano que solía estar entre los mejores, un rasgo de carácter clásico en los roles que Newman perseguía, y es especialmente encantador La picadura , dándonos a un tipo que ha atravesado tiempos difíciles pero encontrará su oportunidad de redención. Y me gusta El estafador Fast Eddie, Gondorff es un jugador y un espectáculo; está inmensamente satisfecho de sí mismo, y con razón. La picadura es, en sí misma, una película sobre el placer de hacer una película rápida, es una metáfora de actuar de alguna manera, y Newman rara vez se ha divertido tanto en la pantalla.

Golpe de bofetada 1977

"Creo que la imagen es profana pero es divertida, realmente divertida", Newman una vez dicho de esta comedia deportiva subestimada. "Hay violencia en esta imagen, pero es violencia de hockey. Y la violencia de hockey es mucha sangre extraída y muchos dientes rotos".

Esa es una descripción bastante acertada de la tercera colaboración de Newman con el director George Roy Hill. Golpe de bofetada no fue tan aclamado como sus dos películas anteriores, pero me gusta Osos de malas noticias , que salió el año anterior, es una película de deportes en contacto con el espíritu anticonformista de la época. Newman interpreta a Reggie, un jugador de hockey sobre la colina cuyo equipo de ligas menores enfrenta un futuro incierto debido a laeconomía colapsada. ¿La única forma de atraer a los fanáticos? Sé el grupo de matones más rebelde y violento que haya visto el juego.

Newman tenía poco más de 50 años cuando Golpe de bofetada salió, y la película anticipó de muchas maneras la transición profesional que estaría haciendo. Aún increíblemente guapo, comenzaría a interpretar personajes que reflexionaban sobre su vida, a menudo llenos de arrepentimiento o enfrentando callejones sin salida existenciales.Quizás no sea sorprendente que algunos de sus mejores trabajos se produzcan durante este período.

El veredicto 1982

Newman tendía a tener una visión poco clara de sus actuaciones incluso en sus películas más queridas. Pero en realidad sintió que comenzó a convertirse en un buen actor El veredicto , que él llamado "el primero entre los contendientes" por su papel favorito. Estoy de acuerdo con él sobre su actuación como Frank, un abogado con reputación de beber y de ética turbia. Uno es cierto, el otro es un poco más complicado.

La película lo involucra firmando lo que parece un caso slam-dunk - negligencia médica donde el hospital quiere llegar a un acuerdo rápido - pero después de que Frank conoce al demandante, quien está en coma después de una operación fallida, decide que quiere tomar elasunto a la corte. Según lo indicado por Sidney Lumet y escrito por David Mamet , El veredicto es, técnicamente, un drama judicial, pero en realidad es un estudio de personajes sobre un tipo que apuesta todo por ganar justicia para su cliente. Por primera vez en la eternidad, Frank se preocupa apasionadamente por un caso, pero también se preocupa por convertir suvida alrededor.

"Se trata más de la salvación personal del personaje de Paul Newman que del caso en sí", Lumet dicho más tarde de El veredicto . “El estuche solo sirve como el instrumento por el cual un hombre se salva a sí mismo”. Newman había tocado antes a hombres fallidos, pero El veredicto parecía sacar algo mucho más cansado y roto dentro de él que cualquier cosa que hubiera hecho anteriormente. Hay algo profundamente patético y débil en Frank, pero él nunca deja de creer en sí mismo, por lo que terminamos creyendo en él también.Newman a veces hablaba de cómo le gustaba que lo consideraran un actor de personajes en lugar de un protagonista. En El veredicto , es ambos.

El color del dinero 1986

“Tenía la esperanza latente de que de alguna manera no ganaría un Oscar hasta que mis días finalmente expiraran, y que me pudieran llevar al escenario en una camilla ... y esta mano sucia y delgaducha aparecería debajo de la sábana yagarra esta cosa y vuelve a colocarla debajo de las sábanas y haz que desaparezca la camilla ”.

Eso es lo que Newman tenía que decirlo en 1994 cuando un periodista le preguntó si finalmente ganó el premio al Mejor Actor El color del dinero cuando "debería" haberse llevado a casa el Oscar años antes. Obviamente, la macabra fantasía del actor no se hizo realidad y, de hecho, su victoria siempre se ha sentido como un ejemplo clásico de cómo la Academia compensa los desaires pasados.seguimiento a El estafador , con Newman retomando su papel de Fast Eddie, ofreció una oportunidad única para que un actor volviera a visitar un personaje mucho más tarde en la vida. El Eddie de la primera película era un joven famoso. El Eddie de El color del dinero ? Todavía apresurándose, pero mucho más adelante, celoso de los nuevos jóvenes famosos, en particular, el ambicioso prometedor de Tom Cruise, y preguntándose a qué ha sumado su vida.

pero aunque El estafador es la mejor película, es tremendamente satisfactorio ver a un Newman mayor y más experimentado regresar a ese personaje, en esencia comentando sobre la estrella que solía ser y la estrella en la que se convirtió. Como resultado, la victoria del Oscar se sintió tanuna celebración de su carrera en lo que respecta al desempeño individual. Pero también cimentó un cambio en la forma de pensar de Newman. "Creo que pude haber sido competitivo en la actuación en un momento de mi vida", él dicho en 1987 mientras reflexiona sobre el premio. "Ciertamente ya no soy competitivo".

Camino a la perdición 2002

En las últimas dos décadas de su carrera, Newman se centró principalmente en figuras paternas: era la voz de Doc en el automóviles películas y elogios ganados por la modesta y luminosa pieza de personaje Nadie es tonto . Pero Camino a la perdición le valió su nominación final al Oscar, interpretando a John Rooney, un jefe de la mafia en la década de 1930 en Illinois, esencialmente, el mismo período de tiempo y entorno que La picadura . Pero esta fue una imagen mucho más oscura y triste, en la que él sirve como una figura paterna mortal para Michael, el conmovedor asesino a sueldo de Tom Hanks.

En un nivel, Rooney es un personaje bastante sencillo, no está mucho en la película, pero Newman encuentra el tono elegíaco correcto. Rooney es alguien que ha tenido el poder durante tanto tiempo que no necesita hacer alarde de él, por lo queEs interesante ver a Newman, que era tan bueno con los carismáticos showboats, interpretar un papel silencioso y de abuelo cerca del final de su vida. Sería una de las últimas veces que apareció en la pantalla, y fue una hermosa despedida.

A fines de la década de 1960, Paul Newman se preguntaba si había alcanzado su punto máximo. "Me estoy quedando sin fuerza", él dicho en ese momento . "Dondequiera que mire, encuentro partes que recuerdan a Luke o Hud o Fast Eddie. Dios, interpreté esas partes una vez y partes de ellas más de una vez. No solo es peligroso repetirse, es condenadamente aburrido".No sé que algunos de sus mejores trabajos aún estaban por llegar. Además, esas gemas de la década de 1960 a las que hizo referencia no han perdido nada de su brillo. Todavía brillan como el brillo omnipresente en sus ojos.