'Bienvenido a Marwen' y el vacío de las películas para sentirse bien de Robert Zemeckis

Además de algunos otros pensamientos aleatorios sobre la última película del cineasta 'Forrest Gump'

Robert Zemeckis es un cineasta al que le gusta transportarnos a otros mundos. No está solo en esta ambición, pero sin duda es el director estadounidense más exitoso cuyo solo la ambición parece ser esa. Piense en otros cineastas de palomitas de maíz de alto perfil. Steven Spielberg ha pasado su carrera deslumbrando a multitudes de multitudes, pero también ha encontrado espacio para crear dramas aleccionadores como Lista de Schindler. Christopher Nolan pasa de las películas de Batman a dramas innovadores y arriesgados como inicio y Dunkerque , a menudo mostrando su considerable inteligencia mientras atiende a las masas. Claro, un cabeza hueca como Michael Bay da mala fama a los éxitos de taquilla, pero no se le trata con la misma reverencia que a Zemeckis, por quien ganó un Oscar Forrest Gump y tiende a hacer fotos de eventos con más clase. Y, sin embargo, no hay mucho debajo de la superficie de las películas de Zemeckis. Son muy entretenidas, pero eso es todo. Y, honestamente, ¿no debería ser suficiente?

Su último, Bienvenido a Marwen , argumenta que el cineasta de 66 años todavía quiere llevar a los espectadores a reinos mágicos que nunca antes habían experimentado. Pero más que eso, quiere dejarnos un mensaje de esperanza. Sus películas no son precisamente las depúblico, pero sin duda hacen mucho del trabajo por nosotros. Presentan problemas, pero luego nos aseguran que las cosas no son tan malas como parecen. No todas las películas de Zemeckis pertenecen al género fantástico, pero la mayoría de ellasoperar en entornos irreales o idealizados. Es mejor cuando no permite que intervenga el desorden de la vida real. Pero en Bienvenido a Marwen , que se basa en una historia real, lo hace. Como resultado, su nueva película demuestra lo que puede ser tan limitante sobre su cosmovisión para sentirse bien.

Zemeckis siempre ha amado el entretenimiento popular. De su infancia, él una vez dicho , “[L] a verdad era que en mi familia no había arte. Quiero decir, no había música, no había libros, no había teatro… Lo único que tenía que me inspiraba, era la televisión…era como mi ventana al mundo ". Es fácil arrojar dispersiones a un cineasta por una cita como esa, golpearlo por ser" solo un tipo de televisión "que no es lo suficientemente sofisticado como para apreciar el arte real, pero creo que es justo decir queLas películas de Zemeckis a menudo han tenido como objetivo complacer a expensas de desafiar a su audiencia. Aún así, cuando sus entretenimientos se entregan en un paquete tan puramente agradable como Regreso al futuro , ¿a quién le importa si es un poco superficial?

Desafortunadamente, de 1994 Forrest Gump representó un cambio hacia un Zemeckis más serio, contando la historia épica de la generación Baby Boomer a través de la perspectiva de un joven no muy brillante Tom Hanks. Forrest Gump abordó temas más importantes - mortalidad, pérdida, amor, guerra, destino - pero el showman en Zemeckis equilibró los matices más tristes de la película con un mensaje rotundamente optimista. Y el público lo adoraba : Forrest Gump fue la película más taquillera del año . Cuando aceptó su premio al Mejor Director en los Premios de la Academia, él llamado Forrest Gump “una película que, en el fondo, ofrece una historia humana, que afirma la vida y llena de esperanza”. La vida es algo extraño y divertido, argumentó la película, pero al final, no es tan malo.

Ese ha sido el mensaje predominante de su publicación- Gump obra, que lo ha visto abordar repetidamente temas serios con un espíritu caprichoso y medio lleno de vasos desapareció la deliciosa maldad de su olvidada y maravillosamente satírica comedia de 1992. La muerte se convierte en ella , que hizo justo antes Gump . Contacto y Desechar fueron películas sobre personas que enfrentan sus mayores miedos mientras se adentran en reinos extraordinarios y terminan mejor por la experiencia. Más tarde, después de aproximadamente una década de enfocarse en películas familiares animadas con captura de movimiento El Expreso Polar , etc., Zemeckis nos dio Vuelo y El paseo , más historias de personas en circunstancias difíciles que encuentran resoluciones esperanzadoras aunque agridulces.

Bienvenido a Marwen continúa este tema, presentándonos a Mark Hogancamp Steve Carell, un artista que sufre daño cerebral durante una brutal paliza de cinco hombres fuera de un bar. Después de despertar de un coma, Mark descubre que no recuerda nada de su vida anterior, oincluso cómo dibujar, pero trabaja a través de lo que sucedió al armar un elaborado cuadro de un pueblo belga en miniatura durante la Segunda Guerra Mundial, poblándolo con muñecos Curiosamente, el muñeco que lo representa es un heroico piloto estadounidense, todo lo contrario dela Marca ineficaz que encontramos en el mundo real.

Como muchas publicaciones de Zemeckis- Gump trabajo, Bienvenido a Marwen es, en apariencia, una historia muy triste. Aún recuperándose de su asalto, Mark es un caparazón de su antiguo yo, escondido metafóricamente en este pueblo al que llama Marwen. Añadiendo al tono sombrío de la película, Mark malinterpreta la atención amistosa deun vecino Leslie Mann como una indicación de profundo amor romántico. Además, está demasiado traumatizado para ir a cualquier parte, y menos al juzgado para hablar en el juicio de sus agresores, sin sus muñecas. Necesita medicamentos y atención constante. No felizEl final parece reservado para él.

Pero porque es Zemeckis, Bienvenido a Marwen le daré uno, de todos modos, bueno, al menos una apariencia de uno. No estropearé lo que sucede. No es ese Mark no lo hace merecen ser felices, o que las películas sombrías son automáticamente más artísticas que esperanzadoras. Pero ya sea la banda sonora empalagosamente "edificante" de Alan Silvestri o la referencia cursi de Zemeckis Regreso al futuro - en Marwen, la muñeca de Mark construye una máquina del tiempo similar a DeLorean - Bienvenido a Marwen nunca quiere que te preocupes demasiado por la condición debilitante de Mark. En esta película suceden cosas malas, pero se presentan de una manera tan delicada que estamos seguros de que, no te preocupes, Mark va a mejorar.

Sin mencionar que Zemeckis nos ha condicionado a no tener miedo. Las cosas tienden a salir bien en sus películas. Después de todo, Forrest está vivo y coleando para narrar su propia historia Forrest Gump . También lo es Philippe Petit Joseph Gordon-Levitt, el personaje principal en 2015 El paseo , sobre el equilibrista que caminaba audazmente entre las torres del World Trade Center. Para ser justos, a menudo hay un destello de melancolía en las películas de Zemeckis: Forrest pierde a su amada Jenny. El World Trade Center ha caído. Los amantes de aliado no termines felices para siempre. Denzel Washington aterriza en la cárcel en Vuelo . Tom Hanks se encuentra literalmente en una encrucijada al final de Desechar . Pero como cineasta, él lucha para mantener a raya la oscuridad genuina; en cambio, hay una reconfortante cualidad de "camino a seguir, toletero" en sus finales. Está orgulloso de sus personajes por cambiar y orgulloso de nosotros por soportar ser un pocopreocupado por sus ordalías.

No todo el mundo siente que las películas de Zemeckis son tan simplistas. El veterano crítico de cine Dave Kehr ha sido un campeón desde hace mucho tiempo. llamándolo “uno de los últimos autores clásicos” que puede fusionar conocimientos técnicos y temas personales con el entretenimiento convencional. Donde la gente como yo ve superficialidad, Kehr percibe a un director sin pretensiones que prefiere no ser tan descarado en sus temas: "Como la mayoría de los directores de Hollywood, Zemeckis no se siente cómodo hablando de su trabajo en términos altisonantes y críticos". Y es fan de Bienvenido a Marwen , que él ve como "una película sobre el uso de su arte para crear fantasías románticas que lo alejan de las personas reales en su vida. Es una autocrítica notable que compara la creación de imágenes digitales con las ilusiones de poder de un consumidor de drogas".

La lectura de Kehr es fascinante, lo que sugiere que Zemeckis ve a Mark como una advertencia, pero también como un sustituto, al igual que la muñeca de Mark es un sustituto de Mark. Al igual que su personaje principal, el cineasta ha intentado escapar del mundo realCreando tierras mágicas en las que todo siempre sale bien. Esa idea es conmovedora. En cierto nivel, casi todos los directores de Hollywood intentan brindarnos un escape y un consuelo; nos gustan las historias que nos sacan de nuestras tristes y mundanas experiencias por unUn par de horas. Pero lo que sorprende de las películas de Zemeckis, ya sean buenas o malas, es el vacío en el centro. Quiere que nos sintamos bien viendo sus películas. Pero no sentimos mucho más mientras lo hacemos.

Aquí hay otras tres conclusiones de Bienvenido a Marwen .

# 1. Debería ver el documental en su lugar.

no mencioné eso Bienvenido a Marwen no se basa solo en una historia real, también está inspirado en un documental sobre esa historia real. En 2010, el editor Jeff Malmberg hizo su debut como director con Marwencol , que nos trajo al mundo de Hogancamp.

Marwencol ganó los premios Independent Spirit y fue uno de los documentales más aclamados del año. Incluso ahora, lo que aparece con tanta fuerza en la película es la capacidad de Malmberg para capturar tanto la tristeza como la extrañeza de la vida de su protagonista. Marwencol nunca trata a Hogancamp como un espectáculo de fenómenos, pero el documental tiene algo del mismo surrealismo supremo que se puede esperar de una película de Werner Herzog o Errol Morris. Curiosamente, esa rareza solo amplifica nuestra simpatía por Hogancamp: nos conmueve lo queeste trauma lo inspiró a crear.

Otro elemento importante de Marwencol es que Malmberg quien recientemente coeditó ¿No serás mi vecino? no intenta "mejorar" el arte de Hogancamp dándole vida.Simplemente mostrarnos la fotografía fija de Hogancamp, que muestra escenas dramáticas de los escenarios de la Segunda Guerra Mundial que ha creado, es lo suficientemente potente.De hecho, es la falta de movimiento lo que hace que este mundo en miniatura sea tan inquietante.Las caras plásticas e inexpresivas de las muñecas comunican tanto dolor, son como una instantánea de la psique fracturada de Hogancamp.

Irónicamente, Malmberg inicialmente consideró agregar un toque estilístico a sus tomas de estos cuadros, pero luego decidió no hacerlo. "Simplemente no tuvo ninguna resonancia y creo que la razón es porque no provenía del punto de vista de Markver ", él dicho en ese momento del estreno de la película. Malmberg añadió más tarde: "Creo que ahora estamos tan acostumbrados a que nos cuenten una historia de cierta manera, con un gran presupuesto ... Creo que la gente se lo toma más en el corazón cuandono estás haciendo trucos ".

Por supuesto, eso es exactamente lo que Zemeckis lo hace hacer en Bienvenido a Marwen , animando las escenas de la Segunda Guerra Mundial a través de la captura de movimiento. En un nivel, la elección tiene sentido, creando un sentido más rico de lo que imagina Hogancamp. Pero por el otro, roba las escenas silenciosas de Hogancamp de su poder. Cuando jugamos conmuñecas o muñecos de acción cuando éramos niños, fue emocionante dejar que nuestra creatividad fluyera libremente. Bienvenido a Marwen literaliza la visión de Hogancamp de una manera bastante plana. Curiosamente, sus escenas de ficción están más vivas en sus propios términos, y en el documental de Malmberg.

# 2. Aquí hay algo que creo que hizo bien en 'Welcome to Marwen'.

cuando se anunció en 2017 del que Zemeckis iba a hacer una función Marwencol , había una buena razón para estar descontento. Por un lado, ¿el documental no cubría suficientemente este terreno? Pero entre las quejas estaba la suposición de que Hollywood blanquearía elementos de la vida personal de Hogancamp, que probablemente se juzgaría comoser demasiado "anormal" para el público general.

para contexto, aquí hay un 2011 New York Times perfil de Hogancamp :

Cuando el Sr. Hogancamp regresó a casa después de la golpiza, descubrió un armario lleno de zapatos y botas de mujer. “¿Tengo novia?”, Le preguntó a un amigo. “Son tuyos”, respondió el amigo.ellos y tú los usas ”. El Sr. Hogancamp luego se enteró de que los hombres que lo golpearon lo hicieron después de que él les dijo que era un travesti.

En el artículo, Hogancamp habla de lo difícil que ha sido para él salir a la sociedad desde su ataque, especialmente al elegir su guardarropa: "Una falda y tacones son calmantes, dijo, 'pero eso es lo que me golpeó hasta la muerte' '.. '”

Las películas biográficas de Hollywood son conocidas por eliminar rasgos de personajes como este - oh Dios, ¿qué pensarían los “verdaderos estadounidenses” de un personaje masculino que usa tacones?!? - pero es mérito de Zemeckis que Bienvenido a MarwenMark de tiene ese armario lleno de tacones. Y desde el comienzo de la película, los está usando. Mark no lo ve como un fetiche; en la película, dice que lo ayuda a conectarse con la "esencia" demujeres.

Por lo general, evito las notas de prensa de una película, que tienden a estar llenas de tópicos insulsos y citas demasiado alegres de los participantes, quienes insisten en que este fue el proyecto más grande que han hecho en su vida, pero tenía curiosidad por saber cómo Bienvenido a MarwenLos creadores de discutieron el travestismo de Hogancamp. Aquí hay un extracto pertinente :

Mark Hogancamp fue brutalmente atacado por cinco hombres afuera de un bar en abril de 2000 porque Hogancamp le había comunicado a uno de ellos durante la noche que le gustaba usar zapatos de mujer. Desde su recuperación, Hogancamp [ha] sido más abierto sobre este aspecto desu expresión de género, y es un aspecto integrado de quién es él como persona y cómo está representado en la película. Debido a que el propio Hogancamp ha optado por no etiquetar esta parte de su identidad de género, los realizadores tampoco lo han hecho.El punto de vista, y el de los cineastas, es simplemente que Hogancamp es exactamente quien es, y que no quiere ni necesita ser definido por otros. Dicho esto, estaba claro que el asalto que casi le quita la vida a Hogancamp fue motivado por un odio haciacualquiera que no exprese el género de una manera binaria, heteronormativa, y los cineastas no rehuyeron ese hecho.

Las notas de prensa cuadran con los propios sentimientos de Hogancamp sobre el tema. Hablando con el abogado este mes, el artista que aún no había visto la película dicho , “Soy un hombre, y siempre quiero ser un hombre. No soy homofóbico, solo un travesti heterosexual, de cintura para abajo. No quiero convertirme en mujer, ni me siento tanaunque soy una 'mujer atrapada en el cuerpo de un hombre'. Simplemente recreo mujeres con mis propias piernas y pies en un espejo en el piso, para estar cerca de las mujeres y para mi placer ”.

Si bien puede haber habido una preocupación inicial desde el Bienvenido a Marwen el tráiler nunca menciona su travestismo la película en sí es refrescantemente abierta y genial sobre la inclinación de Hogancamp por los tacones altos, que es algo por lo que no debería tener que felicitar una película. Aun así, vamos, todos sabemos que las películas de estudio de Hollywood especialmente las que se estrenan alrededorNavidad tienden a ser profundamente conservadores.

para estar seguro, Bienvenido a Marwen se enfoca en los tacones y no enfatiza que Hogancamp usa medias de nailon. Sin embargo, su travestismo nunca se ve como una "enfermedad" o una indicación de que hay algo "mal" en él. En todo caso, su amor por los taconesse muestra como algo que lo hace especial, una indicación de su voluntad de ser él mismo. La película de Zemeckis se equivoca de muchas maneras, pero me alegra que no fuera así con respecto a la verdad personal de Hogancamp.

# 3. Esta película es un desperdicio de una Janelle Monáe perfectamente buena.

adentro Bienvenido a Marwen , como en la vida real de Hogancamp, las muñecas en su mundo de la Segunda Guerra Mundial se inspiran en personas que conoce. La película enfatiza las mujeres con las que es amigo y de las que a menudo se enamora, y una de ellas es Julie, una veterana militar.quien se desempeña como su fisioterapeuta. Debido a que Julie es interpretada por Janelle Monáe, tenía la expectativa de que tendría un papel importante en Bienvenido a Marwen , que resulta no ser el caso. Esto es un desperdicio: no pones a Monáe en tu película y luego no le das nada que hacer. Sin embargo, Monáe tuvo un año increíble.

por consenso crítico , lanzó el mejor álbum de 2018 con Computadora sucia , una emocionante mezcla de funk, pop y hip-hop que celebró su salida del armario como pansexual . Respaldado por una colección de vívidos videos musicales con temas de ciencia ficción Computadora sucia vio a Monáe cumplir la promesa de ella antes, también excelentes registros.

Monáe ha estado interesada en actuar, y últimamente ha estado llorando, consiguiendo un papel breve pero significativo en luz de la luna y ser uno de los protagonistas del inspirador drama de la NASA de 2016 Figuras ocultas . Con el debido respeto a Octavia Spencer, pero si alguien merecía ser nominado a Mejor Actriz de Reparto, debería haber sido Monáe, quien interpreta a una mujer brillante que lucha por obtener su título de ingeniería en una escuela de blancos.

Tiene algunas escenas en Bienvenido a Marwen , pero después de robar Figuras ocultas , es una decepción. Monáe es simplemente un artista demasiado eléctrico para un papel tan pequeño; tiene tanto sentido como tener un auto de carreras en el garaje. Así que si amas a Monáe, no lo veas Bienvenido a Marwen por ella. Su mejor película de 2018 fue el cortometraje que produjo como parte del mismo Computadora suciaLiberación de . Allí, ella es la estrella.