Cada escena de pelea debería ser más como un anime ultraviolento

Los beat-em-ups gráficos en el estilo de Dragon Ball pueden parecer una tarifa estúpida, pero hay un arte en la combustión lenta que los hace más atractivos que, digamos, 'Hobbs & Shaw'

Cada vez que veo a dos grandes luchadores de cómics, súper estilizados con músculos enormes o cabello descomunal, instantáneamente especulo sobre sus niveles de poder, cuánto tiempo tomaría su pelea y quién prevalecería. Pero entonces, algo inesperado comienza a suceder.. La pelea subsiguiente podría ser ultra violenta, un baño de sangre de proporciones épicas, pero si se prolonga lo suficiente, empiezo a filtrar el ultraviolencia y pensando en todo lo demás. ¿Estos dos luchadores tienen familias? ¿Cuál es su historia? ¿Cuáles son sus gustos y disgustos? ¿Cuáles son sus esperanzas y sueños? Parecería que la sangre es el punto de una gran historia de pelea, pero para los fanáticoscomo yo, es cualquier cosa menos ... esa conclusión del combate puede proporcionar catarsis, pero la mayoría de las veces, es simplemente un fondo colorido para estudiar todas las relaciones con las que nos hemos obsesionado.

Por eso, podemos culpar a Cartoon Network Viz Media o cualquier subtitulador casero que nos esté enviando Bola de Dragón cintas. Hace dos décadas, muchos de nosotros nos sentábamos pegados a la televisión o sin poder dejar el manga que estábamos leyendo, atrapados en la historia de Son Goku a medida que avanzaba de golpear a un chico malo fuerte a golpear a un chico malo aún más fuerte. Aunque las historias de grandes peleas han existido desde siempre, esto era algo nuevo: una historia cómica que se extendió a lo largo de 8,000 páginas de manga y cientos de programas de televisión.episodios como creador Akira Toriyama avanzó lentamente hasta llegar a una conclusión.

Las batallas fueron increíblemente prolongadas, pero también extrañamente reconfortantes. Podías pasar meses sin leer el manga o ver el anime, solo para volver a él y encontrar todo en una especie de status quo ante . Incluso cuando Bola de Dragón fue relanzado formalmente en su última versión Dragon Ball Super iteración en 2015, ponerse al día con la trama, que involucró más grandes peleas sobre el destino del universo y, finalmente, un gran torneo de lucha para salvar muchos universos, no tomó tiempo. Goku seguía siendo el tipo más fuerte Vegeta todavía quería ser tan fuerte como Goku y el hijo de Goku Gohan y su mentor Piccolo seguían siendo buenos amigos.

Según profesor de literatura Tobias Wilson-Bates , esa es la característica fundamental y creadora de hábitos de este tipo de relatos. "Los griegos y los romanos básicamente reescribieron las mismas secuencias de mitos una y otra vez como un desfile interminable de nuevos actores principales que interpretan a Spider-Man", Wilson-Bates"Todo el mundo amaba y conocía a esos personajes de una manera que no se trataba tanto de qué animal era Zeus cuando tenía relaciones sexuales con quien fuera, sino más bien de pasar tiempo, a menudo años o incluso vidas, siguiendo un hilo narrativo como parte de ungrupo más grande. Bola de dragón es así también. La gente está muerta, viva, monstruos, humanos, buenos, malos. Puedes dejar de mirar durante dos años y volver bastante consciente de lo que está pasando porque es como hacer un sabroso guiso en la más lentacocina de todos los tiempos ".

Y debido a que me corté los dientes con este tipo de historias, busqué variaciones en todas partes. Busqué historias como Hombre de un solo golpe y Baki porque me ofrecieron variaciones de la historia de la gran pelea. El manga anterior me dio un héroe Saitama , cuya invencibilidad frustró la colección de batidores del mundo en su camino y me obligó a prestar atención a lo que estaban haciendo todos los simples mortales. Baki , por el contrario, apareció como una de las sorprendentemente excelentes ofertas de anime de Netflix y me dejó caer en un mundo de musculosos hipertrofiados y artistas marciales, algunos basados ​​en héroes de combate reales como Antonio Inoki y Muhammad Ali , que ya tenían una historia profunda y sangrienta entre ellos y me obligaron a preocuparme lo suficiente como para molestarme en descubrir esa historia.

Luego estaban las historias de cómics nacionales que mi amigo de toda la vida periodista de cultura pop Zack Smith , y consumí durante nuestra adolescencia, p. Ej., Erik Larsen es de larga duración Dragón salvaje serie, que puso a su héroe homónimo y de piel verde a través de dos décadas de lo que Smith describe como "una serie de peleas a puñetazos de 22 páginas resaltadas por la insistencia de Larsen en dibujar estos enormes y enfáticos puños cuadrados que se estrellan contra los personajes"caras rectangulares ”. Más recientemente, participamos de Los muertos vivientes creador Robert Kirkman 's Bola de Dragón / Superman mezcla invencible , una oda a los superheroicos, la familia y el pugilismo en la que poderosos guerreros alienígenas, a cruz con bigote deportivo entre kryptonianos y saiyanos, se clavaron los puños en el estómago de los demás una serie animada está en desarrollo en Amazon Studios.

Todas estas series fueron buenas, porque las grandes peleas siempre son buenas, pero podría cualquier cosa intentar envolver el género con una reverencia, fusionar la tradición japonesa y estadounidense de progresión de la lucha en una sola historia que no sea tanto comedia, parodia o comentario ya que es su propio mono-mito independiente?

Eso es precisamente lo que No queda nadie para luchar , la nueva serie de cómics de Dark Horse del equipo creativo del escritor Aubrey Sitterson y artista Fico Ossio , espera lograrlo. El dúo es más que fanáticos de las grandes peleas que buscan llevar al todopoderoso pero aparentemente muy aburrido y socialmente inepto protagonista Vale, un análogo de Son Goku, en un divertido viaje hacia una gran pelea: tienen la intenciónpara aumentar el énfasis en el drama interpersonal a un 11. Para empezar, Vale llega a la escena para un regreso a casa incómodo, luciendo como alguien que no ha podido disfrutar de ninguna de las relaciones románticas y domésticas normales en las que otros a su alrededor encuentran felicidad.

Vale y su hermano Timor lo tienen en "No One Left to Fight # 1" cortesía de Dark Horse Comics / Sitterson y Ossio

“Si las peleas son la forma más pura de conflicto, el drama familiar ocupa un segundo lugar muy cercano, y en gran parte por las mismas razones: lo que nos atrae de esto no es intelectual o académico, es primordial y visceral”, explica Sitterson.Amor, odio, resentimiento, anhelo, celos: estos son combustible emocional y dan a las peleas toneladas métricas de significado. Es por eso que las historias de lucha libre a veces se convierten en telenovelas completas y por qué UFC publica paquetes de videos que detallan los antecedentes de sus luchadores."

“Es muy importante conocer y cuidar a los personajes que luchan”, agrega Ossio. “Puedes dibujar las escenas de lucha más épicas y los ataques brutales, pero realmente no sientes las peleas a menos que estés involucrado en elcaracteres. Hombre de un solo golpe lo hace bien; Saitama es un personaje súper identificable, y entiendes su lucha desde el principio. Todo conduce a algunas de las páginas de cómics más dinámicas y brutales que he visto en mi vida ”.

¿Pero por qué molestarse en estructurar todas estas relaciones en torno a uno o dos grandes arcos de lucha que se desarrollan lentamente en lugar de los habituales puñetazos interminables? ¿Qué hace que este sea el tipo de narrativa que yo y otros consumiremos vorazmente y compulsivamente? ​​“Hay algo biológicamentefascinante acerca de las peleas; algo en nuestro cerebro de lagarto, algunos vestigios de la lucha por la existencia de nuestros antepasados, atrae a la gente al combate ", explica Sitterson." Es la forma más pura de conflicto, y el conflicto es en lo que se basan todas las historias, ¿verdad?Al reconocer y aceptar ese hecho, puedes construir una narrativa en la que todo conduzca y complemente esa forma de drama más destilada y perfecta: UNA GRAN LUCHA ”.

Vale lanza un puñetazo en "No One Left to Fight # 1" cortesía de Dark Horse Comics / Sitterson y Ossio

Por supuesto, también están todas las cosas nerd dentro del béisbol que una gran historia de pelea puede dejar sin decir, apenas declarada o implícita, asumiendo que la audiencia tratará de perseguirlos y llenar metódicamente los vacíos. "Los niveles de poder[en Bola de Dragón ] son ​​los que definen cuán formidables son los personajes y cuán capaces son de vencerse entre sí. Todo funciona junto con la construcción de la tradición, las batallas anteriores y quién ha derrotado a quién, lo que da a los lectores una idea clara de dónde están todos,", Dice Ossio." La progresión a través de estas peleas tiene mucho que ver con el atractivo. Estas son historias sobre el crecimiento, enfrentarse a los desafíos de frente y salir victoriosos. Son fáciles de entender, pero increíblemente épicas ".

"Saber cuán poderosos son los personajes nos da contexto y, lo que es más importante, expectativas", agrega Sitterson. "Si piensas en lo que hace que una pelea real sea interesante, generalmente es una de las siguientes cosas: una sorpresa impactante, un giro inesperadode eventos o una victoria bien merecida. Así es como funcionan todas las historias: negando, subvirtiendo o confirmando las expectativas. Tienes que negarte a dar a las personas lo que quieren, torcer esos deseos en nudos y, finalmente, una vez que estén confundidos en cuanto aqué es lo que están pidiendo, lo entregas ”.

Entre las preguntas más importantes el Bola de Dragón el arco que quedó sin resolver, al menos para mí, tenía que ver con Son Goku, una especie de hombre natural que estaba extrañamente libre de dudas, dudas o incluso impulsos sexuales no era consciente de las diferencias sexuales biológicas al principio dela carrera del manga, y a pesar de tener hijos, parecía absolutamente desinteresado en intimidar a su esposa Chi-Chi .La falta de humanidad de Goku lo convirtió en un leitmotiv interesante, pero incluso cuando era un adolescente, me preguntaba si una persona así sería realmente más interesante si supiera que se perdió la felicidad por unos minutos en algún destino designado.Lo que, naturalmente, Vale es: parece estar melancólico y consciente de sí mismo hasta el extremo.

Un héroe con una falla potencialmente trágica tiene sentido, especialmente dado que el objetivo de No queda nadie para luchar es nada menos que épico, sobre todo porque estos grandes cuentos de peleas funcionan, como señaló Wilson-Bates, como una versión moderna de la epopeya. "Fico y yo comenzamos con algunas grandes peleas específicas en mente y luego construimos toda la narrativaasegurarse de que no solo importaran, sino de que nuestros lectores los anhelaran ", dice Sitterson." Presentamos las cosas como la historia de lucha libre profesional ideal, una que no solo comenta sobre temas grandes, pesados ​​y embriagadores de arrepentimiento, resentimiento yenvejeciendo, pero los usa para avivar las llamas del combate. Existe la sensación de que este tipo de historias, el arco de la gran pelea, de alguna manera están limitadas en lo que pueden lograr, pero estamos listos para mostrarle a la gente que cuando se hace correctamente, luchalas historias tienen tanta profundidad temática como cualquier género más seco o incluso ficción literaria. Sin mencionar que son muchísimo más divertidas ”.

Obviamente, también, tales historias cuentan con mucha más ultraviolencia que, digamos, al faro Lily tiene mucha fatiga , aunque.Eso nunca se puede olvidar.Después de todo, es lo que atrajo a muchos de nosotros a los grandes fanáticos de las peleas aquí en primer lugar, cuando solo éramos niños impresionables que buscaban una forma divertida de pasar el tiempo.O, como dice Sitterson: "Puedes construir y transmitir drama de muchas formas, pero nada rasca esa picazón primordial como ver a alguien llevar un puñetazo a la mandíbula".